樂器之王是什麼

❶ 什麼樂器有樂器之王之稱

被稱為樂器之王的，通常指的是鋼琴。
一是因為鋼琴的音域寬廣，包含了十二平均律音樂中所用的所有音級。
二是因為鋼琴有著極強的表現力，不管是抒情的、雄壯的、憂傷的、歡快的……，是非常出色的獨奏樂器
。
三是因為鋼琴的音色與其它樂器音色的融合度非常好，幾乎可作為任何樂器的伴奏樂器。
另有稱管風琴為樂器之王的，因為它是最龐大、最壯觀的樂器，需要與整個建築合為一體。

❷ 「樂器之王」是什麼

鋼琴，是全人類公認的「樂器之王」，這是由鋼琴的獨特構造所具有的無比強大的表現功能所決定的。鋼琴琴體為木製，內裝有鋼板，其上面有琴弦200多根。按鍵時，通過小打槌(上蒙有厚絨)擊打琴弦發音，音量變化通過指觸力度或踏板的選擇而取得，鍵盤分黑鍵和白鍵，按十二平均律半音排列(即相臨兩音為半音關系)一般為88鍵或85鍵，音域為Ａ：——Ｃ5或ａ4，記譜用大譜表。鋼琴音色高，中音區明亮、清純、華麗；低音區渾厚、低沉。其音域之寬是任何單件樂器無法相比的。從外形上來看，鋼琴可分為立式和三角兩種；從演奏形式上來看，主要用於獨奏和伴奏，同時還可合奏、重奏，與弦樂隊協同演奏等。在世界音樂寶庫中，鋼琴曲非常豐富，歷史上許多音樂家如巴赫、貝多芬、李斯特、肖邦等都創作了很多的鋼琴音樂作品。

❸ 哪種樂器是樂器之王

鋼琴是樂器之王。

❹ 請問樂器之王和樂器之後---分別是什麼

樂器之王是鋼琴；樂器之後是小提琴。

鋼琴是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，有「樂器之王」的美稱。由88個琴鍵和金屬弦音板組成。義大利人巴托羅密歐·克里斯多佛利在1709年發明了鋼琴。

鋼琴音域范圍從A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz），幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音，是除了管風琴以外音域最廣的樂器。鋼琴普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出。

小提琴是一種弦樂器。總共有四根弦。靠弦和弓摩擦發出聲音。小提琴琴身（共鳴箱）長約35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和側板粘合而成。有「樂器之後」的美稱。

小提琴廣泛流傳於世界各國，是現代管弦樂隊弦樂組中最主要的樂器。它在器樂中占非常重要的地位，是現代交響樂隊的支柱，也是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器，與鋼琴、古典吉他並稱為世界三大樂器。

(4)樂器之王是什麼擴展閱讀：

鋼琴起源

巴托羅密歐·克里斯多佛利（Bartolomeo Christofori）在其位於佛羅倫薩的烏菲齊（Uffizien）的車間內對鋼琴進行改造創新，通過敲擊鍵盤的力度改變聲音的強度。

為此，他採用了包有皮革的小槌，通過擊弦機敲擊琴弦。新構造的鋼琴最初命名為「Gravecembalo col piano e forte」 （意為：帶有音強變化的古鍵琴），後來簡略為「Piano forte」（意為：強和弱）。

那時，克里斯托弗里擊弦機已經是驚人地完美。 克里斯托弗里在費迪南多王子與美第奇家族（Medici family）的幫助下，在佛羅倫薩成立鋼琴廠「Christofori Piano Studio」。

❺ 樂器之王

樂器之王是嗩吶。嗩吶憑借它高亢的聲音，在一眾樂器中也可以輕易的突出自己，正是由於它獨特的聲音才被稱為是樂器之王。它可以代表著這片黃土地上每一個勞動人民，每一個為了自己美好生活而付出的百姓，嗩吶更多的是符合為我國的普通人民而誕生的，它十分的接地氣，更加能夠理解普通人的感情，嗩吶是中華民族傳統的樂器，它演奏出了中華民族的自強不息。

嗩吶的歷史

在明代，古籍中始有嗩吶的記載。明代武將戚繼光曾把嗩吶用於軍樂之中。在他《紀效新書·武備志》中說：凡掌號笛，即是吹遏吶。

明代王磐的《朝天子·詠喇叭》則是描述嗩吶最好的文章：喇叭，嗩吶，曲兒小，腔兒大。官船來往亂如麻，全仗你抬身價。軍聽了軍愁，民聽了民怕，哪裡去辨什麼真共假？眼見得吹翻了這家，吹傷了那家，只吹得水盡鵝飛罷。

❻ 樂器之王是什麼（知道它為什麼是樂器之王嗎）

鋼琴自1700年發明開始，經過19世紀的大發展，到了20世紀終於達到一種趨於完美的境界。在世界各國的成千上萬種古今樂器當中，唯有現代鋼琴被眾多的音樂家們譽為「樂器之王」。

為什麼鋼琴會被稱為「樂器之王」？

優良而全面的性能

一台優質的現代鋼琴，都能具有音域寬廣、音量宏大、音色優美、音律准確、轉調方便、彈奏靈敏自如、表現力豐富等優良性能。

現代鋼琴是古今中外的樂器中音域最寬的，它有88個琴鍵，也就能發出88個不同高度的樂音，這么寬廣的音域，完全涵概了音樂中所使用的整個樂音體系。

鋼琴的共鳴箱很大，因此它能發出的音量較大，並且可以在演奏者的控制下作任意的強弱變化。在為一把小提琴伴奏弱旋律時，它不會喧賓奪主；在與龐大的交響樂隊合奏強音時，它也不會被淹沒。

廣泛的適應性

鋼琴除上述優良性能外，由於其獨特優美的音色，它還具有十分廣泛的適應性。不論是華貴、庄嚴的巴洛克風格，還是雄偉、奇跋的古典主義；不論是奔放、突顯個性的浪漫之聲，還是摒棄傳統、追求光與色彩的印象派潮流，鋼琴全部勝任。

它是一種性能全面的和聲樂器，擁有使用變化無窮的可能性。不僅僅是獨奏，它可以同人聲或其他各種樂器（包括各國的民族民間樂器）結合使用，既不失掉其自身的個性又與人聲及各種樂器的音響十分協調，形成完美的音響組合。這是其他任何樂器無法比擬的，也是世界上幾乎所有著名的音樂家都要為鋼琴寫下不朽名作的重要原因。

不僅僅只是樂器

鋼琴是音樂家抒情的聖物，又是中產階級身份的象徵；它是工業時代的印鈔機，又在每一次新思潮運動充當先鋒。近300年來，它一直是一個不肯最後定型的「明星」。在造就自身的同時，鋼琴也成就了人類。

19世紀後半葉，全世界都走火入魔般迷戀上了鋼琴。它曾造就一批曠世大師，莫扎特、海頓、貝多芬、舒伯特、舒曼、門德爾松和勃拉姆斯等等音樂大師都曾以鋼琴為主角留下精彩華章。同時鋼琴也是新穎的音樂形式誕生的搖籃，如果沒有鋼琴，現代音樂與流行歌曲的出現可能還遙遙無期。

它已不單單是一件樂器的名稱，而是一種力量，一種激發著人類不同時代的想像力和無法泯滅的激情的力量。鋼琴的魅力，已經遠遠地超過了它作為樂器本身的意義。

大寧劇院三月三場鋼琴獨奏、重奏音樂會

帶你領略「樂器之王」的獨特魅力

大寧藝術·源 公益惠民系列

紀念格什溫誕辰120周年

英國鋼琴家安吉拉·布朗瑞奇 獨奏音樂會

演出時間

2018.03.11 19:30

演出地點

上海大寧劇院

「安吉拉是最好的格什溫詮釋者。」

——羅德尼·格林伯格

安吉拉·布朗瑞奇1944年出生於英國古爾，7歲進行其第一場公開演出，12歲時即登上倫敦威格莫爾音樂廳，後獲愛丁堡大學獎學金攻讀音樂學士學位。

至此之後，安吉拉開始在世界各地舉辦獨奏及協奏音樂會，其足跡踏遍歐洲、美國、加拿大等國家和地區的重要音樂場所，如阿姆斯特丹音樂廳、紐約卡內基音樂廳、柏林音樂廳等等。她的演奏靈活、極富感染力，在作曲、即興演奏方面同樣才華橫溢。

安吉拉錄制的唱片類型豐富，包括李斯特、肖邦、舒曼、格什溫、巴伯的作品，部分作品是首次被出版錄制。她的錄音獲得了全球廣泛的好評。

演出曲目：

上半場

貝多芬 - 《C大調第三鋼琴奏鳴曲》

肖邦 - 《F小調幻想曲作品第49號》

格什溫 - 《我愛的男人》

格什溫 - 《我找准了節奏》

格什溫 - 《迷人的節奏》

即興演奏：格什溫 - 《愛在這里停留》

即興演奏：格什溫 - 《愛來臨》

下半場

貝多芬 - 《F小調奏鳴曲作品57「熱情」》

格什溫 - 《三首鋼琴前奏曲》

即興演奏：格什溫 - 《夏日時光》

*曲目以實際演出為准

大寧藝術·源 公益惠民系列

春之歌—大提琴與鋼琴二重奏音樂會

演出時間

2018.03.20 19:30

演出地點

上海大寧劇院

來自澳大利亞的兩位傑出音樂家將帶來以「春」為主題的音樂會。

大提琴家克里斯·豪萊特是目前澳大利亞最受歡迎的大提琴獨奏家之一。他畢業於澳大利亞國家音樂學院，曾獲「格溫普羅克特大提琴最佳年獨奏獎」以及尼克森環球獎學金。深厚扎實的演出基本功使他能夠靈活駕馭從古典到流行的各類曲目。

鋼琴家羅莎莉·裡布爾生於墨爾本，5歲開始學習鋼琴，後拜於澳大利亞國家音樂學院院長門下。曾在維也納大學、澳大利亞國家音樂學院、悉尼音樂學院等多所高等音樂學府研習，並曾多次游學紐約。羅莎莉涉獵廣泛，在器樂演奏、作曲及電影古典配樂等方面皆有造詣。

演出曲目：

上半場

貝多芬 - 《春天奏鳴曲》

門德爾松 - 《春之歌》

聖桑 - 《天鵝》

舒伯特 - 《春之歌》

下半場

羅莎莉·裡布爾 - 《春天裡》

中國民樂 - 《春江花月夜》

門德爾松 - 《D大調奏鳴曲》

*曲目以實際演出為准

大寧藝術·源 公益惠民系列

90分鍾環游地球—小提琴與鋼琴二重奏音樂會

演出時間

2018.03.29 19:30

演出地點

上海大寧劇院

制琴大師瓦達尼尼1781年製作的小提琴因其虎紋琴身和極大的演奏音量被命名為「老虎」，在兩百多年間見證了諸多音樂家的傑出表現。此次音樂會上，加拿大籍小提琴家凱·格盧斯汀與法國籍鋼琴家凱瑟琳·奧德娜夫婦將共同為上海觀眾展現名琴風采。

凱·格盧斯汀目前是歐洲第二大歌劇院巴塞羅那裡斯奧大劇院的樂團首席、室內樂團總監，並且曾受邀成為加泰羅尼亞高等音樂學院教授。

其夫人凱瑟琳·奧德娜23歲以全優的成績畢業於巴黎師范音樂學院，是歐洲諸多音樂節和藝術界的座上嘉賓，經常在法國、義大利、英國、奧地利、美國、加拿大和波蘭等地巡迴演出。

演出曲目：

上半場

德國：貝多芬 - 《第一奏鳴曲》「快板」

美國：格什溫 - 《序曲》

波蘭：肖邦 - 《波洛涅茲舞》

法國：聖桑 - 《D小調第一奏鳴曲》

下半場

西班牙：法雅 - 《西班牙舞曲》

義大利：帕格尼尼 - 《鍾》

俄羅斯：格拉祖諾夫 - 《雷蒙達獨舞》

中國： 《梁祝》

*曲目以實際演出為准

❼ 樂器之王是哪一個樂器

什麼叫做"鋼琴之王是小提琴！"不明白你這句話

樂器之王是鋼琴

鋼琴被譽為《樂器之王》當之無愧，因為它是所有樂器中構造最復雜的,音域最?廣的樂器,而且從十八世紀末以來,在歐洲及美國它一直是最主要的家庭鍵盤樂器，到目前為止亞洲地區主要國家的家庭中也普遍的被擁有。鋼琴原名為Pianoforte（或譯為古鋼琴），亦可稱為Fortepiano，但是發展至今我們普遍的使用Piano這個簡稱。
在巴哈(Bach,Johann Sabastian 1685—1750)復音音樂時代，還沒有像我們這種現代的鋼琴，當時使用的除了教堂的管風琴外，就是大鍵琴(harpsichord)和翼琴clavichord)，那個時期鋼琴才剛剛發明，性能上還不是很好，但是巴哈的作品至今仍然可用鋼琴彈奏。

鋼琴也是隨著時代的進展而演變，在十八世紀初，有義大利樂器製造家製造了單手彈奏的形式，也有發明了一種類似大鍵琴且能發出強弱聲響的琴，在德國亦有鋼琴製造者開始實驗有琴槌的簡單機械裝置，而他們分成了兩個發展路線，有的照著比較強音的翼琴製造，另一種則是在構想和音質上像力度柔軟的大琴，但是在十八世紀末，在英國重新被發明，琴槌則是依附在琴鍵上的杠桿的鉸鏈而轉動，音量大而寬廣。後來又有制琴家在機械裝置里加進了卡子，稱為維也納式鋼琴，這種琴彈起來更輕更淺，很適合彈奏貝多芬以前的音樂。

❽ 什麼樂器是樂器之王，是樂器中最難學的還是容易的

樂器之王是鋼琴，樂器之王並不是指難學的或容易學的樂器，而是根據樂器的性能來說的，鋼琴因為音域廣，音色特別而被人們稱為樂器之王，但鋼琴並不難學，在我國很多的人都在學，和其他樂器一樣，學容易，學精要靠個人努力與天賦

❾ 樂器之王是什麼 樂器王後是什麼

樂器之王是鋼琴，樂器王後是小提琴。

鋼琴（義大利語：pianoforte）是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，有「樂器之王」的美稱。由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬弦音板組成。義大利人巴托羅密歐·克里斯多佛利（Bartolomeo Christofori）1655-1731）在1709年發明了鋼琴。

小提琴音色優美，接近人聲，音域寬廣，表現力強，從它誕生那天起，就一直在樂器中佔有顯著的地位，為人們所寵愛。如果說鋼琴是「樂器之王」，那麼小提琴就是「樂器中的王後」了。

(9)樂器之王是什麼擴展閱讀：

鋼琴的發展歷程

18世紀義大利人巴托羅密歐·克里斯多佛利（Bartolomeo Christofori）[1]的天才發明「Pianoforte」是鋼琴發展史上的里程碑，成為了槌擊式鋼琴製造業向前發展的基石。

1717年左右，克里斯托弗·高特立博·施羅特（Christoph Gottlieb Schröter）發明了一種新型鋼琴，並在德累斯頓的家裡向公眾展示。這架鋼琴上的槌式擊弦機要比巴托羅密歐·克里斯多佛利鋼琴（Bartolomeo Christofori）的簡單。

1742年，約翰·邵荷（Johann Socher）在（德國）桑托芬（Sonthofen）建造了一架今迄今所知的最古老的方形鋼琴，其尺寸與當時很受歡迎的翼琴相同。

十年後，弗里德里奇（Christian Ernst Friederici）在（德國）格拉（Gera）開始了方形鋼琴的批量生產，他將其命名為「fortbien」。 1745年，弗里德里奇（Fridrici）製造出垂直三角鋼琴，並將其命名為「金字塔」。

❿ 樂器之王指的是什麼樂器

鋼琴 ,西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，有「樂器之王」的美稱。由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬弦音板組成。義大利人巴托羅密歐·克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年發明了鋼琴。

鋼琴音域范圍從A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音，是除了管風琴以外音域最廣的樂器。鋼琴普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。演奏者通過按下鍵盤上的琴鍵，牽動鋼琴裡麵包著絨氈的小木槌，繼而敲擊鋼絲弦發出聲音。鋼琴需定時的護理，來保證它的音色不變。