什麼是歷史音樂會

① 邁克爾傑克遜96德國歷史演唱會開場的動畫片斷是講的什麼意思

首先，德國歷史演唱會是在1997年的7月。不是1996年。
其次，歷史演唱會的開頭動畫所要展示的意思大致是：MJ詢問今天的站點時哪裡，模擬的控制中心告訴邁克爾地點後並詢問是否能出發並倒計時。結尾處，MJ為了能盡快到達，冒險穿牆而過，最後到達模擬的演唱會現場，隨著讀數開始，鏡頭切換到真實的現場。

② 邁克爾傑克遜 歷屆演唱會 根據時間前後順序

Michael Jackson總共進行過三次個人巡演，他的演唱會是世界上規模最宏大，吸引觀眾人數最多的。創下了世界吉尼斯紀錄。邁克爾一生中最成功的演唱會是危險羅馬尼亞布加勒斯特演唱會。
Bad（真棒）
世界巡迴演唱會 巡演時間：1987年—1989年 第一輪1987年9月12日-1987年12月28日 第二輪1988年2月23日-1988年12月26日 Bad」巡迴演唱會 是MJ顛峰時期的演唱會，由此而肯定了他流行歌王的地位。「Bad」 （「真棒」）世界巡演是邁克爾·傑克遜第一次個人巡迴演唱會。「Bad」巡迴演唱會在全球4大洲的15個國家舉行，共123場，吸引了約440萬人到場觀看。1987年—1989年 「Bad」 巡演共賺得一億二千五百萬美元，無人能敵！ 其中有完整影像發行的是日本橫濱站。
Dangerous（危險之旅）
世界巡迴演唱會 巡演時間：1992年—1993年。 第一輪1992年6月27日-1992年12月31日 第二輪1993年8月24日-1993年11月11日 由1992年6月開始1993年11月結束的「Dangerous」巡演是Michael Jackson繼Bad巡演4年之後的的第二次個人巡演，也是他與Sony唱片簽下10億美元合約之後的第一次巡演，所到之地觀眾總人數達350萬。在其規模上，「Dangerous」巡演勝過了Michael於1987年9月到1989年1月進行的「Bad」巡演。其中最為精彩的演唱會是危險之旅羅馬尼亞布加勒斯特演唱會。
HIStory（歷史）
世界巡迴演唱會 巡演時間：1996年—1997年。 第一輪1996年9月7日-1997年1月4日 第二輪1997年5月31日-1997年10月15日 「HIStory」巡演橫跨全球五大洲35個國家56座城市，共舉辦了82場，吸引了450萬歌迷到場觀看，平均每場演唱會觀眾人數達到54,878！「HIStory」世界巡演是史上最大規模的巡演！ 其中最為精彩的歷史之旅演唱會是德國慕尼黑歷史演唱會與丹麥哥本哈根歷史演唱會。

③ 誰能給我點關於歐洲三大音樂會的資料，包括歷史，代表人物，場館，演出運作，成就及形象，人物環境

歐洲音樂會以作為柏林愛樂樂團創辦的年度性音樂演出而享譽世界。歐洲音樂會，每年5月1日由這只頂級樂團在歐洲各大名城舉行的音樂會。到了1991年5月1日，為慶祝樂團復團100周年，又因當時恰逢莫扎特逝世200周年，由當時的總監克勞迪奧·阿巴多率領樂團在捷克布拉格舉行了一場音樂會，所以演出的作品全部是莫扎特的作品，音樂會大獲成功，使其很快便打響了知名度，並得到克萊斯勒國際汽車大廠和歐洲藝術影音公司的大力贊助，從此正名。此後每年的這天，柏林愛樂都會以這種特別的方式來慶祝自己的生日。在今天，歐洲音樂會不僅已成為年度性音樂會，更因為眾多世界著名指揮家和演奏家的加盟而成為全世界媒體和音樂愛好者們熱切關注的樂壇盛事之一。

④ 邁克爾傑克遜的History歷史巡迴演唱會是他在幾歲時辦的

HIStory 歷史世界巡迴演唱會，巡演時間：1996年—1997年。 第一輪1996年9月7日-1997年1月4日（邁克爾38歲） 第二輪1997年5月31日-1997年10月15日（邁克爾39歲） 「HIStory」巡演橫跨全球五大洲35個國家56座城市，共舉辦了82場，吸引了450萬歌迷到場觀看，平均每場演唱會觀眾人數達到54,878！「HIStory」世界巡演是史上最大規模的巡演！

⑤ history演唱會都在哪些城市

history演唱會所有詳情：
History Tour Prague 96（布拉格歷史演唱會，歷史首站，偷拍的）

History Tour Kaohsiung 96（台灣（高雄）HIStory演唱會，偷拍的，但是質量很不錯）

History Tour Moscow 96(俄羅斯-莫斯科HIStory演唱會有個74分鍾版的，前方拍攝，質量很差，還有個右側拍攝的，也是偷拍的，不過質量很好)

History Tour Sydney 96（澳大利亞-悉尼HIStory演唱會，不完整，但是一個很清晰的TV版演唱會）

History Tour Bucharest 96（羅馬尼亞-布加勒斯特HIStory演唱會，有個DVDrip的很清晰）

History Tour Auckland 96（紐西蘭-奧克蘭HIStory演唱會，有個DVDrip的很清楚）

History Tour Kuala Lumpur 96（馬來西亞-吉隆坡HIStory演唱會，滿大街賣的，就是這場）

History Tour Budapest 96(匈牙利布達佩斯站歷史演唱會，偷拍的，兩個版本，一個完整，一個從SC開始不完整)

History Tour Tokyo 96（東京歷史演唱會，就是MJ摔倒那次，偷拍的不完整）

History Tour Seoul 96（韓國歷史演唱會，質量很不錯的一個TV版，有個男孩在演唱地球之歌的時候爬上了michael的起落架）

History Tour Manila 96(TV版的，有5台和馬尼拉電視台兩個版本，但是曲目都不完整，所以有人把這兩個版本接合了，就完整了，呵呵)

History Tour Tunis 96（突尼西亞歷史演唱會，偷拍的）

History Tour Amsterdam 96(阿姆斯特丹歷史演唱會，有1996.9.30，1997.6.8，1997.6.10三個偷拍版本)

History Tour Helsinki 97（芬蘭-赫爾辛基HIStory演唱會，一個質量還不錯的TV版，就是聲音有點小）

History Tour Hawaii 97(美國-夏威夷HIStory演唱會有TV版的2首和業余版的3首兩種)

History Tour Basel 97（瑞士-巴塞爾HIStory演唱會，偷拍的，不過還是不錯的）

History Tour Lausanne 97(瑞士洛桑歷史演唱會)

History Tour Dublin 97（愛爾蘭-都柏林歷史演唱會，偷拍的，不過也很不錯）

History Tour Koln 97（德國-科隆HIStory演唱會，偷拍的，也是場比較特殊的歷史，表演了一些不該在97年表演的曲目，比如TWMMF和off the wall）

History Tour Milan 97(義大利米蘭歷史演唱會，偷拍的，有右側和前方拍攝兩個版本，後者比較少見)

History Tour Gelsenkirchen 97（德國-蓋爾森基辛HIStory演唱會，偷拍的，據說是色彩最好的一場）

History Tour Ostende 97(比利時歷史演唱會有前方和左側拍攝的兩個偷拍版本，開場的時候由於戴妃剛去世，為她播了段smile)

History Tour London 97(倫敦歷史演會，偷拍的143分鍾版，左側拍攝，107分鍾版，右側拍攝和28分鍾版，大屏幕拍攝，三個版本)

History Tour Johannesburg 97(南非-約翰內斯堡HIStory演唱會，TV的，但是其實就是慕尼黑歷史，表演沒什麼區別)

History Tour Hockenheim 97（德國-霍根海姆HIStory演唱會，偷拍的，而且不完整）

History Tour Leipzig 97（德國-萊比錫HIStory演唱會，偷拍的，而且不完整）

History Tour Vienna 97（奧地利-維也納HIStory演唱會，偷拍的，黑白的）

History Tour Gothenburg 97(瑞典-哥德堡HIStory演唱會，TV版本的的，有channl3和TV1000兩個版本的，但是內容都一樣)

History Tour Munich 97(德國慕尼黑歷史演唱會，TV的而且轉播的電視台眾多，有SF2,TV1000,sat1和似乎是官方出的DvDrip版本，但是內容都一樣，只有一個沒有台標而且質量一般的，也許是隨行攝影師私下拍攝的TV的版本，與之前那些電視台的應該有些區別)

History Tour Munich 97(慕尼黑歷史偷拍版本有第一場在1997.7.4，很少見，還有個第二場在1997.7.6，而且第二場里又分前方和左上方兩種)

History Tour Copenhagen 97(丹麥-哥本哈根HIStory演唱會有TV1000和channl3兩個TV版本，channl3的比較清楚)

History Tour Copenhagen 97(丹麥-哥本哈根HIStory演唱會偷拍版本有1997.8.14和1997.8.29兩個偷拍版本，第二個正是michael40歲生日那天)

除此之外，還有一些歷史演唱會的TV+偷拍的混合片段，大多都是德國歌迷MATT製作的，很不錯，也讓我們看到了更多michael在其他國家的歷史巡演）

⑥ 新年音樂會的發展歷史

1847年12月31日，一場音樂會正在維也納郊外一個露天舞台舉行。當時萊比錫一家報紙描述道：「指揮是一個卷發，膚色黝黑的人。他的嘴唇微向上翹，給人一種富有天才的印象。他舉起小提琴，隨著琴頭的搖動，明快流暢的音樂便從一個規模雖小但素質很高的樂隊中飄盪出來。」
這個膚色黝黑，「類似摩爾人」的指揮，便是老約翰·施特勞斯——輝煌的施特勞斯音樂家族的創始者。當時他組織了一個樂隊在全歐洲巡演，聲譽載道。這次音樂會一直進行到1848年新年的鍾聲敲響時，樂隊演奏了維也納著名作曲家約瑟夫·海頓(JosefHaydn)的一首作品，作為對新年的慶祝。接著樂隊演奏了施科澤(JohnGeorgScherzer)的一首歌曲(這首歌曲後來幾乎成為維也納民謠)：「跳吧，唱吧，無論我們是富裕還是貧窮……」隨後樂隊開始持續演奏歡快的舞曲：圓舞曲、波爾卡、連德勒……音樂會變成了盛大的舞會，整個場地就是舞場，聽眾跟隨著音樂翩翩起舞，精彩的作品則被要求加演，兩次、三次甚至更多次……歡樂的舞會一直持續到天明。
一個半世紀前的這場音樂會，就是現在維也納新年音樂會的發軔。 與「圓舞曲之王」的告別
由於小約翰·施特勞斯有自己的樂團，因此很少和維也納愛樂樂團合作，但兩者的私下交情還是非常好。1894年10月，為紀念小約翰·施特勞斯從事指揮生涯50周年，維也納愛樂樂團舉行了系列音樂會。小約翰·施特勞斯發來致謝電報：「在此我深表感謝，感謝樂團藝術家們的精彩表演和由此帶給我的巨大歡樂。」 ：施特勞斯紀念碑的落成
即使偉大的作曲家逝世之後，維也納愛樂樂團也並沒有立刻成為他堅定的擁護者。1902年，維也納愛樂樂團演奏了小約翰·施特勞斯的《春之聲》(Op?410)和《美酒、女人與歌曲》(Op?333)，這次演出產生了深遠的影響。
真正的轉折點出現在1921年。當時，為了慶祝在維也納的小約翰·施特勞斯紀念碑的落成，著名指揮家阿圖爾·尼基什(ArthurNikisch)指揮維也納愛樂樂團演出了作曲家的《藝術家的生涯》(Op?316)、《藍色多瑙河》、《美酒、女人與歌曲》等作品。由於尼基什當時巨大的聲望和影響，許多指揮家都開始模仿他演奏施特勞斯家族的作品。1925年10月25日，為了紀念作曲家誕辰100周年，指揮大師魏因加特納 (FelixvonWeingartner)指揮演出了《藍色多瑙河》，在此之前這部作品已成為維也納愛樂樂團在10月17日和18日的國際旅行演出的保留曲目和返場曲目。1925年10月25日的這場音樂會也是有史以來第一次全部是由施特勞斯家族作品組成的音樂會。 演奏施特勞斯作品傳統的形成
維也納愛樂樂團形成了演奏施特勞斯作品的傳統得益於當時一位施特勞斯作品的狂熱擁護者：克萊門斯·克勞斯(ClemensKrauss)。1929年8月11日，他在奧地利薩爾茨堡指揮維也納愛樂樂團舉行了全部由施特勞斯家族作品組成的系列音樂會。由於音樂會巨大的成功，一直到1933年，他每年都舉行類似的音樂會。當然，音樂會的作品除了小約翰·施特勞斯的作品外，還有其家族別人的作品，這就是新年音樂會的雛形。 第一次新年音樂會
當今世界最著名的維也納新年音樂會的誕生是不同尋常的，它開始於樂團晦暗的年代 ——1939年，當時在歐洲爆發的戰爭演化成了第二次世界大戰。由於局勢變化很快，樂團內部出現了很多派別，各持自己的主張。就在這個緊要關頭，樂團舉行了一場全部由施特勞斯家族作品組成的音樂會，它向外界發布一個信息(這個信息遠遠超出了音樂的本身)，表明了維也納愛樂協會和維也納愛樂樂團對奧地利的忠誠。
這場音樂會於1939年12月31日舉行，30日舉行了公開的排演。這次演出日後成了奧地利豐厚的文化傳統的一部分。第一次真正意義上的新年音樂會是1941年1月1日的那次，指揮同樣是克萊門斯·克勞斯。在戰爭年代，克勞斯掌管維也納愛樂樂團的音樂會演出和愛樂樂團的私立學校，直到第二次世界大戰結束。1945年1月，在戰後艱難的歲月中，維也納愛樂樂團依然忠誠於奧地利，1945年的舉行的新年音樂會在1月2日還加演了一場。
1946年至1947年樂團的指揮換為約瑟夫·克里普斯，盡管他帶領樂團首次在美國舊金山舉行了新年音樂會，但並沒有博得廣泛的好評。1948年，克萊門斯·克勞斯重新執掌樂團，直到1954年克勞斯辭世，一共舉行了7次新年音樂會。在克勞斯一生指揮的13次新年音樂會中，他把新年音樂會變成了維也納的一個非常特殊的音樂活動。盡管沒有電視將他的指揮藝術保存下來，但從存留的各種文獻上我們仍可以認為，他對施特勞斯家族的作品的演繹至今仍具有權威性。 與波斯科夫斯基25年的合作
克萊門斯·克勞斯的不幸辭世給維也納愛樂樂團帶來個巨大的問題：誰能接替他的位置並繼續他的成功?樂團為此召開了幾次全體會議，最終選擇了威利·勃斯科夫斯基(WilliBoskovsky)。當初這個選擇引起了許多的爭論，但隨著時間的流逝，越來越多的事實證明這是個多麼正確的選擇。勃斯科夫斯基一共指揮了25次新年音樂會——從1955年至1979年。他使維也納新年音樂會獲得了如此巨大的成功，因此當他因病退休時，也同時宣告了一個時代的結束。勃斯科夫斯基與眾不同的是，那種只能在回憶中、在夢境中和施特勞斯的音樂魔力中才能被喚起的奧地利的古老傳統，被勃斯科夫斯基通過他的指揮、他的小提琴展現出來，讓世人全然忘記了身處的時代。在勃斯科夫斯基年代，增加了每年 12月30日晚上為奧地利軍隊演出音樂會的傳統。值得一提的是，1959年電視台介入了音樂會，由於廣播電台和電視的作用，維也納新年音樂會成為世界最知名的音樂盛會和奧地利音樂文化的象徵。 年度指揮家的出現
當1980年勃斯科夫斯基因病退休後，維也納愛樂樂團選擇了洛林·馬澤爾 (LorinMaazel)——一位在國際樂壇取得輝煌成就的指揮家。他指揮新年音樂會直至1986年1月1日。從那以後，新年音樂會的指揮每年更換， 1987年的指揮是大名鼎鼎的赫伯特·馮·卡拉揚(HerbertvonKarajan)，他指揮了一場令人難忘的音樂會，隨後是克勞迪奧·阿巴多 (ClaudioAbbado)(1988年和1991年)、卡洛斯·克萊伯(CarlosKleiber)(1989年和1992年)、祖賓·梅塔(ZubinMehta)(1990年、1995年和1998年)、里卡多·穆蒂(RiccardoMuti)(1993年和1997年)、洛林·馬澤爾 (LorinMaazel)(1994年、1996年和1999年)。所有這些指揮都是維也納愛樂樂團當年音樂季中取得最大成功的指揮。1999年洛林· 馬澤爾指揮的新年音樂會打開了「施特勞斯年」的序幕——1999年是小約翰·施特勞斯逝世100周年，老約翰·施特勞斯逝世150周年。2000年的新年音樂會由里卡多·穆蒂執棒。
輕松優雅的維也納新年音樂會
1987年的新年音樂會，當最後的《拉德茨基進行曲》歡快的旋律響起時，聽眾情不自禁地應和著節拍鼓掌。這時指揮赫伯特·馮·卡拉揚很有想像力地轉過身來，示意觀眾隨著音樂的強弱和節奏來鼓掌，從此以後，每當音樂會最後的《拉德茨基進行曲》響起時，這個音樂家與聽眾水乳交融的鼓掌場面就成為維也納新年音樂會的保留節目。
1989年的新年音樂會，當《藍色多瑙河》樂曲開頭的弦樂震音響起時，聽眾以熱烈的掌聲表示歡迎。這時，指揮家卡洛斯·克萊伯中斷指揮轉過身來，向現場聽眾(同時也通過電視向全球收看直播的聽眾)說： 「讓我們迎來一個美好、歡樂與和平的新的一年。」於是以後的新年音樂會又多了一項內容：當《藍色多瑙河》樂曲開頭的弦樂震音被聽眾掌聲打斷時，指揮都會轉身向廣大聽眾致辭，預祝新年快樂。其中最值得一提的是1996年，洛林·馬澤爾用了幾十種語言來表達新年祝辭，倒數第二句是他略顯生硬的漢語「新年好!」 隨後是英文「HappyNewYear!」
一個半世紀以來，維也納愛樂樂團用音樂來紀念施特勞斯家族這些偉大的成員：老約翰·施特勞斯——施特勞斯家族的創始人，將圓舞曲從民間的舞場帶入高雅音樂廳的「圓舞曲之父」；小約翰·施特勞斯——第一個將輕喜歌劇帶入傳統歌劇院的人，創作出大量傳世圓舞曲的「圓舞曲之王」；約瑟夫·施特勞斯——第一個將貝多芬的音樂手法融入圓舞曲創作的人；愛德華·施特勞斯——帶領「施特勞斯樂團」周遊世界，將家族音樂介紹給全世界的人。
一個半世紀以來，維也納愛樂樂團用音樂來歡迎新年的到來。無論時代滄桑，人事變遷，維也納新年音樂會的核心並沒有改變，那就是對維也納、對奧地利的熱愛，對和平、歡樂和充滿藝術生活的嚮往

⑦ 維也納新年音樂會的歷史淵源

1847年12月31日，一場音樂會正在維也納郊外一個露天舞台舉行。當時萊比錫一家報紙描述道：「指揮
是一個卷發，膚色黝黑的人。他的嘴唇微向上翹，給人一種富有天才的印象。他舉起小提琴，隨著琴頭的搖動，明快流暢的音樂便從一個規模雖小但素質很高的樂隊中飄盪出來。」
這個膚色黝黑，「類似摩爾人」的指揮，便是老約翰·施特勞斯——輝煌的施特勞斯家族的創始者。當時他組織了一個樂隊在全歐洲巡演，聲譽載道。這次音樂會一直進行到1848年 新年的鍾聲響時，樂隊演奏了維也納著名作曲家約瑟夫·海頓（Josel Haydn）的一首作品，作為對新年的慶祝，接著樂隊演奏了施科澤（John Georg Scherzer）的一首歌曲（這首歌曲後來幾乎成為維也納民謠）「跳吧，唱吧，無論我們是富裕還是貧窮……」（隨後樂隊開始持續演奏歡快的舞曲：圓舞曲、波爾卡、連德勒……音樂會變成了盛大的舞會，整個場地就是舞場，聽眾跟隨音樂翩翩起舞，精彩的作品則被要求加演，兩次、三次甚至更多次……歡樂的舞會一直持續到天明。
一個半世紀前的這場音樂會，就是現在維也納新年音樂會的發祥。 1873年4月22日，為了慶祝維也納金色大廳里球型建築的落成，小約翰·施特勞斯指揮維也納愛樂樂團演出了他的作品《維也納的氣質圓舞曲》（Op.354）。據記載，施特勞斯是邊演奏小提琴邊指揮。當時的報道寫道：「樂團盡職盡責，全心全力地演奏，使演出獲得了『施特勞斯式』的成功」。觀眾反映熱烈，使得這首曲子不得不再加演一遍。這次音樂會的成功，奠定了「圓舞曲之王」和「嚴肅的」維也納愛樂樂團合作的基礎。
1873年11月4日，在維也納召開了世界博覽會，小約翰·施特勞斯指揮維也納愛樂樂團演奏了他家族的許多作品，其中包括著名的《藍色多瑙河圓舞曲》。 「圓舞曲之王」告別
由於小約翰·施特勞斯有自己的樂團，因此很少和維也納愛樂樂團合作，但兩者的私下交情還是非常好。1894年10月，為紀念小約翰·施特勞斯從事指揮生涯五十周年，維也納愛樂樂團舉行了系列音樂會。小約翰·施特勞斯發來致謝電報：「在此我深表感謝，感謝樂團藝術家們的精彩表演和由此帶給我的巨大歡樂。約翰·施特勞斯」
1899年5月22日，小約翰·施特勞斯的歌劇《蝙蝠》首演時，作曲家指揮樂團在維也納歌劇院演奏了序曲。但就在歌劇演出的期間，小約翰·施特勞斯染上了風寒，引發肺病，於1899年6月3日不幸逝世。 施特勞斯紀念碑落成（20世紀初）
維也納愛樂樂團也並沒有立刻成為他堅定的擁護者。1902年，維也納愛樂樂團演奏了小約翰·施特勞斯的《春之聲》（Op.410）和《美酒、女人與歌曲》（Op.333），這次演出產生了深遠的影響。 真正的轉折點出現在1921年。當時，為了慶祝在維也納的小約翰·施特勞斯紀念碑的落成，著名指揮家阿圖爾·尼基什（Arthur Nikisch）指揮維也納愛樂樂團演出了作曲家的《藝術家的生涯》（Op.316）、《藍色多瑙河》《美酒、女人和歌》等作品。由於尼基什當時巨大的聲望和影響，許多指揮家都開始模仿他演奏施特勞斯家族的作品。1925年10月25日，為了紀念作曲家誕辰一百周年，指揮大師魏因迦特納（Felix von Weingartnre）指揮演出了《藍色多瑙河》，在此之前這部作品已成為維也納愛樂樂團在10月17日和18日的國際旅行演出的保留曲目和返場曲目。1925年10月25日的這場音樂會也是有史以來第一次全部是由施特勞斯家族作品組成的音樂會。 維也納愛樂樂團形成了演奏施特勞斯作品的傳統得益於當時一位施特勞斯作品的狂熱擁護者：克萊門斯·克勞斯（Clemens Krauss）。1929年8月11日，他在奧地利薩爾茨堡指揮維也納愛樂樂團舉行了全部由施特勞斯家族作品組成的系列音樂會。由於音樂會巨大的成功，一直到1933年，他每年都舉行類似的音樂會。當然，音樂會的作品除了小約翰·施特勞斯的作品外，還有其家族別人的作品，這就是新年音樂會的雛形。