清代的瓷器有多少年的歷史

A. 陶瓷有多少年的歷史了

8000-10000年。

遠在新石器時代，我國已有風格粗獷、朴實的彩陶和黑陶。陶與瓷的質地不同，性質各異。陶，是以粘性較高、可塑性較強的粘土為主要原料製成的，不透明、有細微氣孔和微弱的吸水性，擊之聲濁。瓷是以粘土、長石和石英製成，半透明，不吸水、抗腐蝕，胎質堅硬緊密，叩之聲脆。

我國傳統的陶瓷工藝美術品，質高形美，具有高度的藝術價值，聞名於世界。

陶瓷裝飾的類型：

1、藝術釉裝飾：包括顏色釉、花釉、結晶釉、無光釉、裂紋釉、變色釉、熒光釉等。

2、雕塑裝飾：包括捏花、堆花、剔花、刻花、鏤空、浮雕、暗雕、圓雕以及塑造等。

3、綜合裝飾：包括青花玲瓏、晶雕堆花、色釉刻瓷、青花鬥彩、有色藝術釉等。

4、彩繪裝飾：包括釉上彩裝飾，如新彩、古彩、粉彩、廣彩等釉上手工彩繪和釉上貼花、印花、刷花、噴彩、照相裝潢、電光彩以及亮金、磨光金、腐蝕金等；釉下彩裝飾，如釉下青花、釉里紅、釉下五彩、釉下噴彩和釉下貼花等；釉中彩裝飾，如低溫釉中彩、中髙溫釉中彩等

5、其他裝飾方法：包括色坯、化妝土、色粒坯、滲花、磨光和拋光、絲網印花、拼花裝飾等。

B. 先介紹一個瓷器然後介紹這個瓷器有多少年的歷史

這個問題問得好，中國的瓷器出現在商代前後巨星至少有3800多年的歷史。瓷器最開始叫原始瓷器，因為其幼稚胎質都相對的原始。相對的來說，要粗糙一些，到了漢代以後瓷器開始由於窯溫的提高使著瓷器的精細化程度逐漸地提高了。目前來看，唐代的瓷器是比較接近，現代瓷器特徵的比如說唐代的星耀以及越窯瓷器等。當然中國歷史上最為有名的還是景德鎮瓷器無論是元代明代清代的瓷器在世界的瓷器史上都是開創性的，都是高居榜首的。祝您心想事成開心每一天美醫生

C. 清代青花瓷的發展史是怎樣的

到了清代康熙、雍正、乾隆時期，景德鎮的御器廠仍主要採用浙江產的青料，燒出的青花瓷達到了純藍色，不再泛紫色，並有深淺層次分明的青花色調，即取得了比明代更高的工藝水平。清代康熙年間的青花瓷濃淡一致、層次分明，則是由於著釉技術有了改進。明代青花瓷的濃淡層次，是瓷工用小毛筆在塗抹青料時，利用筆觸青料的多寡來掌握；而清代的瓷工則已能熟練地運用濃淡不同的青料，調染出深淺有別的藍色色階。

D. 什麼是瓷器這種瓷器有多少年的歷史了

瓷器的前身為原始瓷器，因為其幼稚胎質都是原始的。中國的瓷器出現在商代前後，至少有3800多年的歷史。
古代的瓷器比較粗糙，到了漢代以後瓷器開始由於窯溫的提高，其精細化程度逐漸地提高。唐代的瓷器是比較接近現代。
現代瓷器特徵：比如說唐代的星耀以及越窯瓷器等等。中國歷史上最為有名的還是景德鎮瓷器，無論是元代、明代、清代的瓷器在世界的瓷器史上都是開創性的，都是高居榜首的。

E. 清朝瓷器的發展歷史

清朝時期陶瓷文化，清朝中國瓷器可謂登峰造極。數千年的經驗，加上景德鎮的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，經濟繁榮，皇帝重視，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的愛好與提倡，使得清初的瓷器製作技術高超，裝飾精細華美，成就不凡，是悠久的中國陶瓷史上最光耀燦爛的一頁。
清代陶瓷生產，除以景德鎮的官窯為中心外，各地民窯都極為昌盛興隆，並得到很大的成就，尤其西風漸進，陶瓷外銷，西洋原料及技術的傳入，受到外來影響，使陶瓷業更為豐富而多采多姿，也由於量產及仿製成風，畫院追求工細纖巧，雖有驚人之作，但少創意而流於匠氣。
福建省德化白瓷，瑩白而帶透明感，生產佛像相當有名。
清朝前期，景德鎮瓷器代表了國內乃至世界制瓷的最高水平。隨著國內外及宮廷對景德鎮瓷器的需求量的激增，使康、雍、乾三代的景德鎮瓷業進入了制瓷歷史高峰。康熙的青花、五彩、三彩、郎窯紅、豇豆紅等裝飾品種，風格別開生面；雍正的粉彩、鬥彩、青花和高低溫顏色釉等，粉潤柔和，樸素清逸。乾隆的制瓷工藝，精妙絕倫、鬼斧匠工，前無古人。青花玲瓏瓷、象生瓷雕、仿古銅、竹木、漆器等特種工藝瓷，惟妙惟肖，巧奪天工。瓷業興、百業興，乾隆時督陶官唐英《陶冶圖說》：「景德鎮袤延僅十餘里，山環水繞，僻處一隅，以陶來四方商販，民窯二、三百區,工匠人夫不下數十萬，籍此食者甚眾。」
清代中期，外銷陶瓷發展出來的廣彩，艷麗照人。

F. 清代瓷器的發展歷程是怎樣的

清代是我國制瓷史上的集大成時期，其制瓷水平達到了前所未有的高峰。數千年的經驗，加上景德鎮的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，經濟繁榮，皇帝重視，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的愛好與提倡，使得清初的瓷器製作技術高超，裝飾精細華美，成就不凡。

1644年，清世祖順治帝入關，他是清入主中原後第一位皇帝，在位17年。他在位的這段時期，正是清朝建國初期百廢待舉的時期。

1651年，清室開始沿襲明代宮廷舊制，下令燒造黃龍碗等器。北京雍和宮藏有1651年江西監祭奉敕敬造款的官窯青花雲龍紋香爐。

由此推斷，順治官窯瓷器製作年代大部分應晚於1651年，屬順治晚期的作品，且產量很少。

順治官窯器品種有青花、五彩、茄皮紫釉、黃釉、藍釉、醬釉、白釉等。而民窯器燒造有青花、五彩瓷等，其中品種和數量較多的是青花瓷。

順治一朝時間較短，且處於明末清初政權更迭的轉變時期，故這一時期的無款瓷器常被籠統地稱為「明末清初」瓷。

順治時期瓷器造型也充分體現出這一過渡時期的風貌，有些沿襲了明末天啟、崇禎時期瓷器的遺風，但也出現了一些新型品種，如筒花觚、洗口獸耳瓶等。民窯器多造型古樸稚拙，胎體厚重，器足寬厚，多為砂底。釉質青白，多白中閃青，如鴨蛋殼色。

順治民窯器多不署年款，但有的署干支紀年款。順治時期民窯瓷器器形有筒瓶、橄欖瓶、蒜頭瓶、洗口獸耳瓶、筒花觚、觀音尊、將軍罐、蓮子罐、香爐、筒式香爐、筆筒、碗、盤、碟、杯等。

清朝前期，景德鎮瓷器代表了國內乃至世界制瓷的最高水平。隨著國內外及宮廷對景德鎮瓷器的需求量的激增，使康、雍、乾三代的景德鎮瓷業進入了制瓷歷史高峰。

康熙時期，逐步將景德鎮的御窯廠恢復完善，其產品質量更加好轉，這一時期在整個清代瓷器發展過程中佔有重要的地位。

康熙十七年，也就是1678年，派內務府官員至景德鎮，駐廠督造，並開創了以督窯官姓氏稱呼官窯的先例，比如具有代表當時制瓷水平的「臧窯」、「郎窯」等。

康熙瓷器品種繁多，千姿百態，造型普遍古拙，胎體比較厚重，較大型作品採用分段成型整體組合的技法，修胎工藝精細，交接處不留痕跡。

康熙五彩釉瓷的主要顏色有紅、黃、紫、綠、藍、黑等，很少用青花，描繪精緻；另一特徵是在康熙後期的作品中，人物面部只用輪廓勾出而不填彩。

模仿前代名瓷也是這一時期的生產特點，如在造型上模仿古代銅器，在風格特點上模仿各大名窯的釉色紋飾等。這種模仿，很大程度上要依賴多種顏色釉的出現，如「臧窯」出產的蛇皮綠、鱔魚黃、吉翠、澆黃等。

豇豆紅釉因燒制困難，故基本無大件器物，主要有瓶、太白尊、小盂、洗等文房用具。此菊瓣瓶釉色明艷勻凈，是豇豆紅釉中難得一見的上乘之作。

琺琅彩、粉彩是這一時期的重大發明。琺琅彩是國外傳入的一種裝飾技法，初期琺琅彩是在胎體未上釉處先作地色，後畫花卉，有花無鳥是一特徵。

粉彩是在康熙五彩的基礎上受琺琅彩的影響而產生的新品種，描繪人物服裝或植物花朵時，先用含砷的「玻璃白」打底，再在上面用芸香油調和的彩料渲染。其效果較淡雅柔麗，視覺上比五彩軟，所以也稱「軟彩」。

康熙後期的瓷畫風格多受當時著名畫家「四王」的影響，裝飾內容多為山水松石、古裝人物、神仙羅漢、仕女美婦等。

雍正時期是清代盛世之一，其瓷器生產達到了歷史最高水平，製作之精冠絕於各代。總體風格輕巧俊秀，精雅圓瑩。這一時期的粉彩最為突出，大肆盛行，從而取代了康熙五彩的地位，成為釉上彩的主流。雍正粉彩不僅白地彩繪，還有各種色地彩繪，如珊瑚紅、淡綠、醬地以及墨地等。

清宮珍藏的雍正粉彩鏤空團壽蓋盒，通高13.2厘米，口徑21.7厘米，足徑12.9厘米，盒呈扁圓形，上下子母口套合，蓋面隆起，蓋頂置寶珠形鈕，圈足。盒內設9格，外壁以粉彩描繪纏枝花紋。

蓋面先鏤空纏枝蓮紋，蓮朵中心鏤空團「壽」字，再以粉彩描繪。口沿塗金彩，近足處繪雙重蓮瓣紋，圈足外牆繪回紋。足內施孔雀綠釉，外底中心青花雙圈內留白，以青花料篆書「雍正年制」雙行4字款。此盒以鏤空加彩繪技法進行裝飾，而且鏤空技法嫻熟，彩繪筆觸細膩，堪稱雍正粉彩瓷器中殊為少見的作品。

雍正瓷器造型不同於前代，在於它一改康熙時渾厚古拙之風，代之輕巧俊秀，典雅精緻，外形線條柔和圓潤。其胎體選料極精，壁薄體輕，勻稱一致，仰光透視，略顯淡青，呈半透明狀，在紋飾上，釉下彩中青花釉里紅的製作達到極盛階段，青花和釉里紅在同一種氣氛中燒成，兩種色澤都十分鮮艷。

1728年，唐英至景德鎮御窯廠督導瓷器生產，取得了很大成績。青釉燒制技術達到歷史上最高水平，仿官、哥、汝、鈞等名窯製品也非常成功。出之於康熙時期的茶葉末、鐵銹花等鐵結晶釉，在此時達到極盛。

稍後，唐英所作的《陶成紀事》中，總結了景德鎮御窯廠的主要工藝，列出57條之多。許多顏色釉也在這一時期成熟起來，如祭紅、祭藍、粉青等。

雍正瓷器的款識，官窯早期流行「大清雍正年制」6字3行橫排雙圓圈或方框豎寫楷書款，琺琅彩器多署「雍正年制」或「雍正御制」款。民窯署字較草率，喜用雍正朝官窯瓷器以造型端莊、做工精細著稱。如雍正青花八寶勾雲紋高足盅，高8厘米，口徑9厘米，足徑3.8厘米，盅撇口，弧腹，外撇高足。盅里光素，外繪青花紋飾，分別為雲托八寶、纏枝花。足內邊沿署青花「大清雍正年制」6字楷書款。

此瓶造型秀麗，構圖疏密得當，工藝精巧。青花畫風仿明永樂、宣德風格，以點染的重筆模仿鐵結晶斑點，於清秀中顯露出古樸剛勁之風。圖案中的祥雲，在傳統文化中均屬於吉祥圖案，寓意福壽吉祥，為雍正官窯青花瓷器的傑出之作。

乾隆時期是清代社會發展的頂峰時期，御窯廠內聚集了大量管理人才和能工巧匠，使乾隆朝的燒瓷水平又有所進步。這一時期的產品從技術上講雖精工細作，不惜工本，但從藝術格調上講卻顯繁瑣華縟，堆砌羅列，成為清代制瓷業的一個轉折點。

乾隆瓷器一面保留古代的精華，一面吸收西方藝術。外觀造型大部分比較規整，除常見器型外，出現了一些怪誕物件，主要用於賞玩，被稱作「渾厚不及康熙、秀美不如雍正」。

此時盛行在琢器上使用轉心、轉頸等技藝手段，製作工藝極其精緻。象生瓷技術高超，仿木紋、仿竹器、仿漆器、仿金屬器等，幾可亂真。這與當時制瓷藝人的高超技術密不可分，他們高度准確地掌握了釉料的配製和火候的控制，以至惟妙惟肖地模仿別的物質效果。

乾隆時期，粉彩完全取代了五彩，但產品的質量卻不如前代。並且還在粉彩器皿上講究用鏤空、堆塑的裝飾手段，輔以「軋道工藝」和開光、剔刻等。

有署「古月軒」的珍貴瓷器，是以乾隆宮中古月軒命名的，從景德鎮挑選製造精良的素胎進京，命內庭供奉繪畫高手繪畫，於京城設爐烘烤而成。

翎管是古代官帽上插花翎的用具，為中空的圓柱體，頂端有圓形小鈕，可縫綴於帽頂。乾隆時生產出精美的粉彩勾蓮紋翎管，高4.3至6厘米，口徑1.3至1.8厘米。此件瓷翎管以白地粉彩為主，繪有勾蓮、蝙蝠、如意、壽字等圖案。

清宮御用瓷器乾隆粉彩三秋圖筆筒，高15厘米，口徑19厘米，底徑18.7厘米。底書「大清乾隆年制」6字3行篆書款。

筆筒為六方形，口沿描金，外壁6個面上分別繪有粉彩石榴、山茶、菊花並題寫行書《詠石榴》、隸書《詠山茶》、篆書《詠菊花》詩三首，均為皇帝親筆御書。石榴、山茶、菊花均是秋季花實，合稱「三秋」圖。

琺琅彩瓷在乾隆年間極為盛行，屬宮廷壟斷的工藝珍品。所需白瓷胎由景德鎮御窯廠特製，解運至京後，在清宮造辦處彩繪、彩燒。所需圖式由造辦處如意館擬稿，經皇帝欽定，由宮廷畫家依樣畫到瓷器上。

如乾隆琺琅彩福壽雙耳瓶，高17厘米，口徑4.2厘米，足徑4.4厘米，盤口、細頸、碩腹、頸部有雙耳、頸部圖案和腹部分開，以圖案花面為主，腹部飾葫蘆和蝙蝠為主，寓意福壽雙全，底部藍料款「乾隆年制」4字，外加雙方框。

嘉慶時期，國家太平，各行承襲舊制，景德鎮御窯廠已無督陶官，改由地方官員兼管，嘉慶後期開始，工藝日趨衰落，產品多顯粗糙笨拙之象。除傳統器型外，奇巧華麗的觀賞品也逐漸減少，最最重要的一點是缺乏創新。

嘉慶青花的紋飾題材豐富，受乾隆青花的影響甚為明顯。繪畫技巧上，隨形變化，筆法纖細流暢，構圖由繁縟逐漸變為疏朗，工筆多於寫意。

帽筒是這一時期的重要器型，鼻煙壺及文具在士大夫階層廣為流行。此時琺琅彩已停燒，粉彩裝飾盛行「百化不露地」的手法，也稱「萬花錦」。單色釉比以前也減少了一些品種，風格上與乾隆朝瓷器相同。

道光時期，陶瓷業隨著國勢衰微，其生產規模也大大下降，產品質量亦不如從前。

道光瓷器的造型特點比較明顯。一是外形比較笨拙，缺乏靈性；二是線型不夠圓潤，板滯生硬；三是足脊多不平整。裝飾圖案中的人物形象有形無神，構圖零亂。但唯一例外的是「慎德堂」款的御用粉彩器皿，極為精美，不同於同時代的其他產品。「慎德堂」是道光皇帝的堂名，景德鎮所產的器皿上以3字直款最為稀少，款多為抹紅色，也有描金色，器皿多以折枝花為裝飾。

同治瓷器以承襲前朝為主，粉彩器以彩色為地，一般以淡黃、淡藍、淡綠或淡紫為多見。「體和殿」款瓷器是為朝廷所造的陳設品，器型尚規整但略顯呆板。這一時期的裝飾圖案多採用吉祥紋樣以及龍鳳雲鶴等，格調不高。

同治黃地藍壽字紋盤，是同治時期御窯廠為慈禧太後祝壽所訂燒的瓷器之一，此盤高5.1厘米，口徑17.3厘米，足徑10.4厘米。

盤敞口，淺弧壁，圈足。里飾黃釉地藍彩篆書「壽」字紋，以盤心團「壽」字為中心，由里向外排列4周，每周字數不同，但書寫疏密一致。外壁飾白釉地粉彩折枝花卉紋3組。足內施白釉書紅彩「同治年制」4字楷書款。

所謂「同光中興」以後，社會局面有所穩定，陶瓷業也隨之復興，雖不及康乾舊貌，相對而言，在晚清時期也是比較繁榮的時期。

這個時期的產品基本上囊括了晚清以前所有的傳統器型，同時有仿古亦有創新。如荷葉式蓋罐、加銅質提梁的茶壺等器型都為新創。

青花精品極少見，多數以色調浮淺暗晦為特點，使用一種「洋藍」，雖鮮艷卻不美觀，發藍紫色，用線軟弱散亂。青花加紫的裝飾手法比較多見。

光緒朝慈禧御用制「大雅齋」款的官窯瓷器，是這一時期比較少見的精品，畫風細柔，圖案精巧，往往有「永慶昇平」、「天地一家春」、「永慶長春」等章，製品以豆青地黑線雙勾花者最多，五彩器物也多見，所裝飾內容多為牡丹、萱花、綉球之類。

清代陶瓷生產，除以景德鎮的官窯為中心外，各地民窯都極為昌盛興隆、並得到很大的成就，尤其西風漸進，陶瓷外銷。

西洋原料及技術的傳入，受到外來影響，使陶瓷業更為豐富而多姿多彩，也由於量產及仿製成風，畫院追求工細纖巧，雖有驚人之作，但少創意而流於匠氣。

G. 青花瓷器有多少年歷史了

有六百多年的歷史了，在現考古階段，青花瓷的誕生能追溯到唐朝，元朝的青花瓷達到成熟。
一、唐朝青花瓷初現，宋朝青花瓷沒成火候。
在考古發掘中，已經在唐朝的墓葬中發現了青花瓷的碎片，在南京博物館有藏品。因為發掘的量少，所以證明青花瓷在唐朝不是流行品。宋朝的瓷器行業非常發達，光是官窯就有很多，而且瓷器種類繁多，有青瓷、黑瓷、白瓷等，其中青瓷中的冰裂紋尤其獨特，即光潔的瓷器上有冰裂般的紋路。青花瓷在其中並不出彩，而且燒制技術也不成熟。
二、青花瓷技術成熟在元朝，隨後青花瓷享譽盛名百年。
元朝時期，我國民眾的文化發展還是比較發達，青花瓷的燒制技藝在江西景德鎮也獲得突破，終於能夠量產出有品質的青花瓷。到了明代，青花瓷非常受到皇室家眷和官場中人的喜歡，青花瓷簡潔淡雅的青花也成為其一大特色。
與此同時，青花瓷的盛世是我國古代勞動民眾通過汗水締造而來，近代以來，青花瓷器一度暢銷海外，成為我國傳統文化的優質符號，未來青花瓷器也能走更遠。

H. 青花瓷到現在2020有多少年歷史

青花瓷只是一種瓷器的大類的叫法，最早的應該是元青花，也就是早於明朝建立的公元1368年的青花瓷，距今至少600多年，明青花和清朝以及近現代也都有青花瓷。

I. 瓷器有多少年的歷史是怎麼製作的

中國被視作瓷之國，中國的瓷器很長一段時間被西方貴族們瘋狂追捧，擁有中國瓷器是榮耀的象徵，當時中國最主要的貿易出口產品就是瓷器。

瓷器是由瓷石、高嶺土、石英石、莫來石等經過高溫燒制而成的，外表施有玻璃質釉或彩繪的物器。中國是瓷器的故鄉，早在3000多年前就有原始瓷器誕生。到1000多年前，瓷器名窯已遍布大半個中國。千百年來中國瓷器的工藝還在不斷地革新，沒有任何國家的瓷器製作水平能企及中國。

瓷器是由陶器發展而來的，一般燒制陶器只需要700到1000°C，超過1100°C就能燒制出原始瓷器，而超過1200°C就能燒造瓷器。根據考古發現，中國最早燒制出原始瓷器大約是在商朝。雖然當時的主要器皿是陶器，但是已經有不少原始瓷器在流通了。

在漢朝時，燒造真正瓷器的瓷窯已經十分普及，但瓷器的外形和顏色非常有限。東漢時瓷器只有青瓷和黑瓷兩種樣式，一直到東漢末年，瓷器才有了白瓷這種樣式。瓷器的顏色主要區別在於釉料中鐵的含量，漢朝時製作瓷器的原料比例與溫度得不到穩定控制，品質差距極大，因此瓷器樣式才如此單調。

隋唐時期，瓷器的製作工藝越來越完善，在隋朝，先是青瓷一家獨大。到了隨後的唐朝，白瓷的工藝也越發精湛，漸漸能與青瓷抗衡，形成了「南青北白」的局面。唐朝的瓷器已經接近現代高級細瓷的標准，一方面為之後中國瓷器登峰造極打下了基礎，另一方面隨著唐朝南征北戰，中國瓷器在西方也有了知名度。

瓷器產業開始百花齊放是宋朝時候的事了，當時中國的造瓷業極為繁榮，汝、官、哥、鈞、定，五大名窯成了宋瓷的代表。其中汝、官、哥三窯是青瓷的代表，定窯則是白瓷的代表，而鈞窯被評價為「入窯一色，出窯萬彩」，竟然可以燒出紫紅色的漸變。

景德鎮素有「瓷都」之稱，宋真宗在景德年間賜名昌南鎮，景德鎮由此而來。在元、明兩朝，景德鎮瓷器發展迅速，很快便一家獨大，成為了全世界的制瓷中心。景德鎮瓷器不但海內聞名，而且海外亦廣為流譽。古代東南亞、阿拉伯、非洲及歐洲地區的貴族都對景德鎮瓷器萬分追捧，將其視為富有和高貴的象徵。

清朝瓷器的藝術價值是最高的，一反古董年代越久越貴的規律。這是因為清朝制瓷技術突飛猛進，霽青、霽紅、甜白這三種極品釉彩燒造得登峰造極。由於康熙酷愛西洋文化，引進了西畫技法、顏料等在瓷器上作畫，於是誕生了琺琅彩和粉彩，清朝瓷器的樣式就此變得史無前例的豐富，遠超之前歷朝歷代的瓷器水平。

製作流程

製作瓷器的完整流程，一般要經過如下幾道工序。

地毯草

練泥：將瓷胎的原料——高嶺土、瓷石經過磨洗、除雜揉勻後，調和成用於製作瓷器的瓷泥。

制坯：經過模具等，將瓷泥製成所需要的瓷器外形，並將坯胎涼至半干，再置於車盤，用刀旋削表面，保證瓷器外表的光潔。最後依照需要，使用材質不同（鐵、骨、木等材料）的雕花刀在外表刻出花紋。

通過對瓷胎上釉順序的不同，瓷器分為「釉下彩」和「釉上彩」兩種不同的種類。

上釉：依照瓷器的幾何外形，有不同的上釉方式。圓口瓷器（指通過拉坯方法成型的口徑較圓的器皿種類）將瓷胎浸泡在釉漿中。大一些的瓷器或者形狀不規則的瓷器，採用吹釉的方式上釉。無論採用何種方式，保證釉漿的均勻分散，是重要的一點。

釉下彩：一般家用瓷器和中國元代青花瓷器均屬此類：將顏料直接塗在未上釉的瓷胎上，再進行上釉。由於顏料被包裹在釉之下，使得色彩能夠長期保存，並不易被磨損。但由於施加釉下彩將使顏料經過約1天的高溫灼燒，會導致部分瓷器顏色變化，因而釉下彩的瓷器顏色變化較多。

釉上彩：將未上色的瓷胎塗釉後放入窯內燒結為素瓷，待冷卻後再進行上色，並放入相對低溫（約700℃–900℃）的窯爐中進行二次燒結。這樣的做法能夠保證釉彩的花紋和顏色豐富多彩，但長期暴曬或使用會導致表面磨損，導致顏色脫落。