中國京劇多少年歷史

1. 京劇的起源及歷史

被列為世界三大表演體系之一的國粹——京劇，從形成到現在已有兩百多年的歷史。

中國清代乾隆年間經濟繁榮，國泰民安，文化藝術相應也得到了發展。特別是自乾隆十六年(1751年)乾隆皇帝六次南巡，不僅使南北經濟進一步溝通，同時也促進了南北文化的交流。例如就在乾隆皇帝第一次南巡的這一年，皇太後60壽辰之日，便有南方戲班進京祝賀，當時演劇盛況是「自西華門至西直門外高粱橋，每數十步間一戲台」，「南腔北調，各四方之樂，倔童妙伎歌扇舞衫，後部未歇，前部已迎。左顧方驚，右顧復眩」。後皇太後80大壽，「京師鉅典繁盛，不減辛未」。直到乾隆四十四年(1779年)，秦腔演員魏長生自四川來到北京，以演出《滾樓》一劇名動京師。是為徽班進京演出之始。此時北京流行的京腔也大為減色，乃至出現了「京腔舊本置之高閣」的局面。

總之，在京劇形成以前，大約從18世紀中葉至19世紀初，在北京流行的規模較大的戲曲劇種，除在當時劇壇佔主導地位的崑曲外，還有京腔、秦腔、徽調、漢調以及規模較小的柳枝腔、羅羅腔等地方戲曲。其中發展最快、最受群眾歡迎的要算徽戲班的演出了。

2. 中國的京劇歷史

京劇本來是一種地方性的戲劇表演形式，由於它傳遍中國大江南北，深受群眾歡迎與喜愛，所以就慢慢演變成了代表中國藝術特色的全國性戲劇。
大約在200多年前，清朝的乾隆皇帝在南巡時，對地方上的戲劇產生了濃厚的興趣。於是，在他80歲生日的時候，下旨傳召了很多地方上的戲劇表演團來京為他祝壽。部分戲劇表演者在表演結束後，就留存了北京。這些來自安徽與湖北的表演家將崑曲與宮庭戲劇相結合，逐步演變和發展成了後來響譽中國的「京劇」。
京劇表演融合了唱、念、作、打等多種藝術表現形式，輔以五彩繽紛的服裝道具以及化妝。在京劇
中，女性的角色被稱做「旦」，男性的角色被稱做「生」，小丑被稱做「丑」每個角色都會依照他們的性別、年齡及個性，在臉上畫不同的臉譜，這樣，觀眾可以很容易地分清這些演員所扮員的角色是什麼樣的性格。化妝、服飾、行頭—這些都是令人稱奇的藝術品。
在過去，京劇中的角色只能由男性扮演，而現在，無論是男人還是女人，都可以登台演出了。當你來到中國的時候，一定要去看一場京劇，就像是你到了義大利一定要去聽一場歌劇一樣。當然，中國還有很多其它的戲劇，比如說「崑曲」、「評劇」、「河北邦子」等等。
中國京劇被稱為「東方歌劇」 ，它是地地道道的中國國粹，因形成於北京而得名。 京劇已有200多年的歷史。它的源頭要追溯到幾種古老的地方戲劇，特別 是十八世紀流行於中國南方的地方戲「徽班」。1790年，第一個徽班進入北 京，參加皇帝的生日演出。隨後又有不少徽班陸續到北京演出。徽班本來流動性強，善於吸收其它劇種的劇目和表演方法，北京聚集了眾多地方劇種，這使得徽班在藝術上得到迅速提高.
19世紀末、20世紀初，經過數十年的融匯，京劇才算形成，並成為中國最大戲曲劇種。京劇劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之廣泛，都居中國之首。 京劇是綜合性表演藝術，它集「唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打 （武打）、舞（舞蹈）」為一體，通過程式的表演手段，敘述故事，刻劃人物。 京劇的角色主要分為：生（男性）、旦（女性）、凈（男性）、丑（男性、女性 皆有）四大行當，此外還有一些配角行當。 臉譜是京劇中最有特色的藝術。人物的忠奸、美醜、善惡、尊卑，大都能通 過臉譜表現出來。比方說，紅色描繪人物的赤膽忠心，紫色象徵智勇剛義，黑色 體現人物富有忠耿正直的高貴品格，白色暗喻人物生性奸詐、手段狠毒，藍色喻 意剛強勇猛，黃色表示人物殘暴，金色和銀色，多用於神、佛、鬼怪，以示其金 面金身，象徵虛幻之感。 通常認為，18世紀末是京劇發展的第一個鼎盛期。當時，不僅民間戲曲演 出很繁盛，皇宮內戲曲演出也很多。因為皇家貴族們都喜愛京劇，宮廷內優越的 物質條件為京劇的表演、穿戴規制、臉譜化妝、舞檯布景等方面提供了有利的幫 助。宮廷與民間的戲曲相互影響，使京劇獲得空前發展。 上個世紀20至40年代，是京劇的第二個鼎盛期，這一時期京劇繁榮的標 志是諸多流派的產生，最著名的是梅（梅蘭芳1894-1961）、尚（尚小雲1900-1975），程（程硯秋1904-1958）、荀（荀慧生1900-1968）四大派別。不同京劇流派都擁有一大批著名演員，他們活躍在 上海、北京等大城市的舞台上，京劇藝術舞台盛極一時。 梅蘭芳是國際上最負盛名的京劇表演藝術家之一，他8歲學戲，11歲就登 台演出。在五十多年的舞台生涯中，梅蘭芳對旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個方面都有創造發展，形成了獨特的藝術風格。1919年，梅 蘭芳率劇團赴日本演出，京劇藝術首次向海外傳播；1930年，梅蘭芳又率團到美國訪問演出，取得很大成功；1934年，他應邀去歐洲訪問，受到歐洲戲 劇界的重視。此後，世界各地把京劇看成中國的演劇學派。
中國改革開放以來，京劇又有新的發展。特別是作為傳統藝術精華而得到中 國政府的大力扶持。如今，北京的長安大戲院長年上演京劇劇目，每年舉行的國 際京劇票友大賽吸引了世界各地的京劇愛好者，京劇還是中國與外國文化交流中 的保留項目。
四大名旦：梅蘭芳 程硯秋 荀慧生 尚小雲

3. 京劇至今已有多少年的歷史了

京劇的形成期在道光二十年至咸豐十年間（1840-1860），距今（2019年）已有約180年的歷史了。

徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春，四大徽班陸續進入北京。

道光二十年至咸豐十年間（1840-1860），經徽戲、秦腔、漢調的合流，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。

京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。京劇走遍世界各地，分布地以北京為中心，遍及中國，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。在2010年11月16日，京劇被列入「世界非物質文化遺產代表作名錄」。

(3)中國京劇多少年歷史擴展閱讀：

京劇的經典劇目：

1、《長坂坡》

《長坂坡》是京劇傳統劇目，選自《三國演義》第41回「……趙子龍單騎救主」，故事敘述： 劉備自新野撤走，在長坂坡被曹操夤夜率兵追及，與所屬部隊及家眷失散；

趙雲捨死忘生，單槍匹馬沖入曹營，屢涉險境，終於萬馬軍中救出簡雍、糜竺；後又奮力拚搏，保護甘夫人及劉備幼子阿斗，突出重圍。

2、《打漁殺家》

《打漁殺家》是京劇中著名的劇目。這個戲本是《慶頂珠》中的兩折，又名《討漁稅》，似取《水滸後傳》中李俊事改編而成，為京劇優秀劇目之一。

原劇講梁山老英雄阮小七易名蕭恩獲得一顆寶珠，頂在頭上入水，可以避水開路。後來成為蕭恩的女兒蕭桂英與花榮之子花逢春訂親的信物。蕭恩與眾兄弟分手後，帶女兒在江邊打魚為生。

遇故人李俊攜友倪榮來訪，同飲舟中。因天旱水淺，打不上魚，欠下了鄉宦丁士燮的漁稅，丁自燮遣丁郎催討漁稅，李、倪斥之，得罪了丁府。丁府派教師爺率家丁鎖拿蕭恩，蕭恩忍無可忍，將眾人打得落花流水。

而後蕭恩又上衙門,狀告漁霸丁士燮，但丁府與官衙勾結，縣官呂子秋反將蕭恩杖責四十，且逼其過江至丁處賠禮。蕭恩憤恨之下大發英雄神威，帶著女兒黑夜過江，以獻寶珠為名，夜入丁府，殺了漁霸全家。

參考資料來源：網路——京劇

4. 京劇歷史

京劇為中國「國粹」、國劇，已有200年歷史。又稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代。現在它仍是具有世界級影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國漢族戲曲的代表。
京劇起源於四個地方的劇種：一是徽劇；二是漢劇；三是崑曲；四秦腔。乾隆五十五年，繼三慶徽班落腳京城後，又有四喜、啟秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金鈺、大景和等班，亦在大柵欄地區落腳演出。其中以三慶、四喜、和春、春台四家名聲最盛，故有「四大徽班」之稱「四大徽班」的演出劇目，表演風格，各有其長，故時有「三慶的軸子、四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子」之譽。「四大徽班」除演唱徽調外，崑腔、吹腔、四平調、梆子腔亦用，可謂諸腔並奏。在表演藝術上廣征博採 吸取諸家劇種之長，融於徽戲之中。
漢劇流行於湖北，其聲腔中的二黃、西皮與徽戲有著血緣關系。徽、漢二劇在進京前已有廣泛的藝術交融。漢劇演員搭入徽班後，將聲腔曲調，表演技能，演出劇目溶於徽戲之中，使徽戲的唱腔板式日趨豐富完善，唱法、念白更具北京地區語音特點，而易於京人接受。道光二十五年（1845年）各大名班，均為老生擔任領班。徽、漢合流後，促成了湖北的西皮調與安徽的二簧調再次交流。徽、秦、漢的合流，為京劇的誕生奠定了基礎
道光二十年至咸豐十年間聲腔主要以二簧、西皮 為主；之二，行當大體完備；之三，形成了一批京劇劇目；在演唱及表演風格上各俱特色，在創造京劇的主要腔調西皮、二簧上和京劇戲曲形式上，以及具有北京語言特點的說白、字音上，做出了卓越貢獻。各時期的京劇名家，在繼承中有創新發展，演唱技藝日臻成熟，將京劇推向新的高度。

5. 京劇距今多少年的歷史

京劇，也稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。 中國京劇是中國的「國粹」，已有200年歷史。京劇之名始見於清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調、京戲、平劇、國劇等稱謂，清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班進京後與北京劇壇的崑曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。其劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。京劇是綜合性表演藝術。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)為一體、通過程式的表演手段敘演故事，刻劃人物，表達"喜、怒、哀、樂、驚、恐、悲"思想感情。角色可分為：生（男人）、旦（女人）、凈（男人）、丑（男、女人皆有）四大行當。人物有忠奸之分，美醜之分、善惡之分。各個形象鮮明、栩栩如生。國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，京劇經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

6. 京劇有幾百年的歷史

京劇，又稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。京劇是中國的「國粹」，已有200年歷史。

7. 中國的國粹京劇距今已有多少年歷史了

京劇距今已有,有200多年歷史了，京劇是自乾隆五十五年（也就是1790年）形成的，距今（也就是2016年）有226年了。
京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。
徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。
京劇走遍世界各地，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。分布地以北京為中心，遍及中國。在2010年11月16日，京劇被列入「人類非物質文化遺產代表作名錄」

8. 京劇的歷史

關於京劇起源：

清朝庚戌年（公元一七九零年）九月二十一日是乾隆皇帝的八旬「萬壽」。全國各省有名的戲班，都被召進北京演戲慶壽。首先，「安慶徽」戲班的名旦高郎亭應命率 「三慶班」入京祝壽，隨後，「四喜」、「春台」、「和春」也接踵而來。這是徽戲第一次登上北京的戲曲舞台。當時，被統稱為「四大徽班」。

1917年以來，京劇優秀演員大量涌現，呈現出流派紛呈的繁盛局面，由成熟期發展到鼎盛期，這一時期的代表人物為楊小樓、梅蘭芳、余叔岩。由於文人崇尚的雅文化傳統在20世紀遭遇滅頂之災，京劇達到了它的全盛時期。

20世紀60年代，由於歷史原因，京劇遭遇重創，在此不便詳述。

9. 中國京劇歷史有多長

京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲

和漢戲的基礎上，吸收了崑曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而

形成的。徽戲進京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早進京的徽戲班是

安徽享有盛名的「三慶班」。隨後來京的又有「四喜」、「和春」、「春台」

諸班，合稱「四大徽班」。

京劇的正式形成大約是道光二十年（1840年）以後的事，這時京劇的各種

唱腔版式已初步具備，京劇的語言特點已經形成，在角色的行當方面已出現了

新的變化，已擁有一批具有京劇特點的劇目，京劇第一代演員也已經出現：余

勝三、張二奎、程長庚被稱為老生「三鼎甲」，此外還有老生演員兼京劇劇作

家盧勝奎。程長庚是這一時期的代表人物，他在融合漢調、徽調並吸收崑曲加

以改造和提高方面，比同時期的其他京劇演員作了更多的努力，對京劇表演藝

術的形成貢獻很大，對後世京劇的發展影響起了很大的作用。

京劇音樂屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱「皮

黃」。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。京劇培鄭的傳統劇目約

在一千多個，常演的約有三四百個以上，其中除來自徽戲、漢戲、崑曲與秦腔

者外，也有相當數量是京劇藝人和民間作家陸續編寫出來的。京劇薯宏較擅長於表

現歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本

的大戲，也有大量的摺子戲，此外還有一些連台本戲。

京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、流行

（龍套）七行，以後歸為生、旦、凈、丑四大行。

京劇形成以來，涌現出大量的優秀演員，他們對京劇的唱腔、表演，以及劇

目和人物造型等方面的革新、發展做出了貢獻，形成了許多影響很大的流派。

如老生程長庚、餘三勝、張二奎、譚鑫培、汪桂花芬、孫菊仙、汪笑儂、劉鴻

聲、王鴻壽、余叔岩、高慶奎、言菊朋、周信芳、馬連良、楊寶森、譚富英、

李少春等；小生徐小香、程繼先、姜妙香、葉盛蘭等；；考勤武生俞菊笙、黃

月山、李春來、楊小樓、蓋叫天、尚和玉、厲慧良等；旦角梅巧玲、余紫雲、

田桂鳳、陳德霖、王瑤卿、梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小雲、歐陽予倩、馮

子和、小翠花、張君秋等、老旦龔雲甫、李多奎等；凈角穆鳳山、黃潤甫、何

桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角劉趕三、楊鳴玉（原為昆丑，加入京

班演出）、王長林、肖長華等。此外還有著名琴師孫佑臣、梅 田、徐蘭沅、

王少卿、楊寶忠等；著名鼓師杭子和、白登雲、王燮元等。

梅蘭芳數中冊是京劇藝術最卓越的表演藝術家之一。他的代表劇院目有《宇宙

鋒》、《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《水斗 斷橋》、《奇雙會》、《游園

驚夢》、《穆柯寨 穆天王》、《木蘭從軍》、《抗金兵》、《生死恨》、

《西施》、《洛神》以及晚年編演的《穆桂英掛帥》等

京劇的前身是安徽的徽劇,通稱皮黃戲.清乾隆五十五年(1790)起,原在南方演

出的三慶,四喜,春台,和春四大徽調班社相繼進入北京演出,同時吸收了漢調,秦

腔,崑曲的部分劇目,曲調和表演方式,融化,演變成一種新的聲腔,更為悅耳動聽,

稱為"京調".清代末期民國初期,上海的戲院全部為京班所掌握,於是正式稱為"京

劇".