如何写诗

A. 想学写诗，该怎么入门

1、找到属于自己、适合自己的风格

许多着名的诗人都有自己鲜明的风格，就像每个人特殊的气质一样，这种特质就像一种标志。像李太白的诗永远都充满了丰富的想象力，这种“且放白鹿青崖间”的句子，一看就是他的风格，而诗圣呢，就是那种“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜，风雨不动安如山”的忧国忧民，以天下为己任的情感。

所以说，你也要找到自己的特质。这很简单，只要想想最欣赏谁的诗，基本上这种风格就有点适合你了，因为大多数的欣赏缘于自己产生了共鸣。另外，以我个人的感觉，平时写作的风格与诗词的感觉也是有点殊途同归的感觉。因为特质这种东西就是一直跟着你的，无论你的语言、动作、诗词、文章都不同程度上体现出你是一个什么样的人。

2、读，读，还是读

如果找到你最喜欢的风格，那么这个代表人物的诗词，你一定要仔细地、广泛地读。不仅要读诗词，还要看看其他名家对这首诗词的评价和鉴赏，这点很重要，可能甚至比读诗更重要，可以这么说，与其读一个人的十首诗，不如读十个名家对这其中一首诗的评价。你只有提高了自己的鉴赏能力，才能写出好诗啊！

人的模仿能力是很强的，并且通过大量的阅读，会潜移默化成为自己的东西。就以我的经历讲，以前有段时间我看郭敬明的书，我就觉得自己写作的感觉就会跟他相似，再比如，前不久我又再看了一遍韩剧《mygirl》，我讲话就会情不自禁地带有那种韩国腔。所以可能连你自己都没注意到，你已经再像自己喜欢的风格靠近了。

3、关于作笔记

作笔记就是记录你觉得很经典的东西，很有用。小时候我刚开始写作文的时候，爸爸妈妈和老师总是布置作业摘录好词好句，当时我觉得很不以为然，所以要交作业了，我就偷懒地从已经是筛选好了的《佳句宝典》挑最短的句子敷衍了事。

最后，摘录一句名家说的话，别林斯基曾经说过：“任何一个诗人也不能由于他自己和描写他自己而显得伟大，不论是描写他本身的痛苦，或者描写他本身的幸福。任何伟大诗人之所以伟大，是因为他们的痛苦和幸福的根子深深地伸进了社会和历史地土壤里，因为他是社会、时代、人类的器官和代表。

(1)如何写诗扩展阅读：

格律思维

格律思维的特征

格律思维有约束性、模仿性、习惯性三个方面的特征。

1、约束性是指格律思维的排他性，规定写格律诗词，就只许严格按诗词体裁中相应的格律进行创作，而决不允许出律。

2、模仿性是指诗词作者以大量的古今同类作品的格律思维写作为范例进行写作。

例如，在介绍诗词创作的工具书中，每一种诗律和词谱后面都附有一些典型的作品以资对照，实际上是给学习者提供模仿的范例。

3、习惯性是指当诗词作者学习按格律写作进行到了一定阶段，也就是运用格律思维写作积累了相当的经验以后，就会根据他自己所要表达的内容，形成一种主动、迅速地按与所选择的体裁相应的格律要求进行写作的思维定势。

参考资料来源：网络：诗歌创作

B. 如何学写诗

学写诗，首先就要多多看诗，由看到品，由品到析〔分析〕，最后才是写。
我国唐诗文化源远流长，所以不是“学写诗可以慢慢来”，而是必须。
我建议，在写诗之前，先试着就一两篇诗文，写一下自己的感受或随笔，锻炼自己的文字。多看一些古典文学，如红楼〔里面的诗词十分好〕唐诗全集〔见多写广〕等。使自己的文笔多些古典韵味。
在写诗时，要用词大胆，富有想象力，却又不失准确。例如“飞花如烟迷青云”〔自己编的〕，你不能为了突出自己的大胆用词与丰富想象，就来一句“飞花如雷迷青云”。试问，花与雷有何可比？这不能突出你的文采，只能说明你的可笑。〔这里的你，不指楼主〕
至于藏头诗，呵呵，我有一个窍门，告诉楼主吧。就是把每行诗句的第一个字都列好〔就是你要藏的字〕，然后往里凑字，添韵，写的倒也不错。例如“愿你幸福”：
愿君年年吾心付
你侬我意结双酥
幸花碧草描明月
福语喃喃邀红烛
〔自己写的〕
至于情诗，用词再好，心中无感也不行。只要用情专注，与爱人心意相通，想写好倒也不难。
说了这么多，最后补充一句，想学写诗，对诗词无爱是不行的。红楼里，林黛玉教香菱写诗那一段，你可以参考参考。

C. 古人是怎样写诗的

古人写诗大多都需要经历以下几个步骤，方能成为能诗会词之人，写出诗句来：

一、熟知诗词格律，烂熟于心，常用词汇等。如旧时有《声律启蒙》一类的读物，开篇即为“云对月、雨对风，晚照对晴空”，分出各种韵脚和对仗，供从小背诵。

二、背诵过大量诗词，旧时启蒙读物中就有《千家诗》，民间早有说法，熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。通过背诵，熟悉大量的句式及相应的情感表达方法。

三、旧文化的熏陶，相互的唱和、认同、激励中趣味倾向的培育等等。

古代文人从小接受的训练就是诗文训练，对对子就是很典型的作诗基础练习，相当于我们小学的给词语造句。如是训练个十年，他们写诗跟我们写文就完全一样了。

而且古人写诗的机会很多。回想一下历史上的名诗，很多都是在朋友做官、友人远行、亲人病故、好友聚会、国家打了胜仗败仗、出去玩的时候见到美景美人的时候的创作。也就是说，古人写诗等于写微博。

总之，诗句对于古人来说，一点不可怕。至于千古名句，那很多都是要靠个人功力的。具体是一气呵成，还是精耕细作，这恐怕和不同的诗人创作习惯有关。

古人为什么写诗（词）？

一、古人写诗（词），其实就是那时的一种日记，现在叫写微博，还可以叫做“晒心情”

在古人所的写诗（词）中，四季变换有之，登临山川有之，人生际遇有之，悲欢离合有之。“日记”写的最全的，要数杜甫。

我们常常把杜甫的诗歌称为“诗史”，说他的诗歌是唐朝由盛转衰的历史，这是从国家角度讲的。从个人角度来讲，他的诗歌是“日记”，从青年时代一直写到暮年的病危时刻，记录了他的理想、他的奋斗、他的落魄、他的遗憾。

我们的专家学者读杜甫的诗歌，总是把他拔高到国家民族的高度，让人更加仰望。而我喜欢平凡的杜甫，读他的诗歌就是在读一本他的个人日记，只不过这本日记没有标注具体的年月日罢了。如果按现在的口味起名的话，那一定是《杜甫——最早的京漂》《杜甫升职记》《杜甫流浪记》。

其他的诗（词）人也一样。李白今天隐居，明天出山，后天在京城，再后天被贬，都有“日记”留存，成了名篇。苏轼在仕途生涯中，黄州的“日记”最精彩，一直传颂至今。

二、古人写诗（词），是科举的需要，是登龙门的需要

在唐朝，诗歌作为科举的考试内容之一，自然引起了士子们的重视，因此写诗成了重要内容。

唐朝科举考试前，有“行卷”的风气。“行卷”就是考生把自己写的诗作送给主考官阅读，以期博得青睐。

考生朱庆馀怕自己的作品不一定符合主考的要求，写了一首诗送给当时已经为官的张籍。他以新妇自比，以新郎比张籍，以公婆比主考，写下了《近试上张水部》这首诗，征求张籍的意见：

洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？

朱庆馀呈献的这首诗获得了张籍明确的回答。在《酬朱庆馀》中，他写道：

越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。

由于朱的赠诗用比喻体写成，所以张的答诗也是如此。在这首诗中，他将朱庆馀比作一位采菱姑娘，相貌既美，歌喉又好，因此，必然受到人们的赞赏，暗示他不必为这次考试担心，后来朱庆馀果然考中进士。

着名的山水田园诗人王维因为诗写得好，所以流传广泛，影响不小，就连皇帝家的公主都诵读他的诗。后来为他参加科考夺得第一名奠定了基础。

李白的诗在唐朝广为流传，就连皇帝李隆基都知晓他的大名，原因就是李白自己诗歌的广告做得好，当时的太子宾客贺知章十分赏识他的才华，因此向皇帝推荐李白，李隆基后来召李白做翰林学士。

在大唐，作诗成为仕进的一条重要渠道，全唐诗的洋洋大观与科考不无关系。

三、古人写诗（词），是朋友、亲人之间交往的需要

在众多的诗词中，有赠别、怀人等类型。这些诗词，表现了朋友之间眷恋不舍互相安慰、风雨同舟的真挚的感情。

如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春日忆李白》、李白的《送友人》、王维的《送元二使安西》、高适的《别董大》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》、杜甫的《月夜》、柳永的《雨霖铃》等。

透过这些脍炙人口的名篇，我们仿佛看到离别的泪水，远去的行舟。一首诗词，胜过千言万语。诗人之间相处时间之短，见面之少，是我们现代人不能想象的。诗（词）的感情浓厚，非今人可以体会。

此外还有唱和诗（词）。朋友之间某人作诗一首，另有人根据这首诗的韵脚和诗一首。这种诗人之间的唱和，不仅是诗作的交流，更是感情上的交流，从而加深了诗人之间的情感。

杜甫在朝廷任职的时候，贾至写了一首《早朝大明宫呈两省僚友》的七律，王维、岑参、杜甫等人都有七律奉和。中唐诗人元稹写了一首《使东川》，为思念妻子韦丛而作。白居易就和诗一首《望驿台》：

靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。两处春光同日尽，居人思客客思家。

此诗是白居易为元稹的和诗，颇有戏谑意味，写元稹与他的妻子互相思念的情境。只有朋友之间才开这样的玩笑，显示了两人之间的亲密关系。

另外，白居易和刘禹锡志同道合，他们之间的唱和诗还编成了集子。他们通过这种方式来“玩”，显示出两人的关系是很铁的哥儿们。

四、古人写诗（词），是排遣苦闷，或者说是娱乐的一种方式

古代诗作中也有欢乐的篇章，但绝大多数的篇目是书写怀才不遇、理想抱负不能实现的苦闷，被贬之后远离国都的失意，离别思乡的痛苦。

古代的交通困难，通讯不便，生活条件恶劣是难以想象的。古诗中常常出现的“寒”字，不要以为是平常的字眼，我们从中可以体会到彻骨的寒风。

那时没有空调暖气，衣服保暖性也差，诗人或居住驿馆，或居于寺庙，或居于衙宅，风雨之夜，独对孤灯；或者春江花朝，漫步江边，思亲思家思友，各种情感涌上心头。

因此，作诗成了排遣寂寞的一种方式。杜甫的《春日忆李白》《望月》，张继的《枫桥夜泊》等等，均是此类的代表作。宋代辛弃疾、陆游的诸多词作都是为排遣苦闷而作的。

《三国演义》开篇词《临江仙·滚滚长江东逝水》，作者杨慎被流放云南，人生的失意以一句“是非成败转头空”尽消心中块垒，显得洒脱而豪迈。

其次，诗词写作也是娱乐的一种方式。写好的诗（词），尤其是优秀诗作，通过亲友的传抄流传开来，歌女以其为唱词，在宴会上为那些文人雅士演唱，有着重要的娱乐功能。

如王昌龄的《从军行》、王之涣的《登鹳雀楼》、王维的《渭城曲》、高适的《别董大》，都在唐朝广为传唱。诗人王昌龄、王之涣、高适“旗亭画壁”的故事在后代传为美谈。

宋代柳永的词流传甚广，“凡有井水处皆有柳词”。甚至金国人都知道。柳永仕途失意“奉旨填词”，专为歌妓写歌词，几乎成了专业的歌词作家，和现在方文山给周杰伦写歌词差不多。

这些诗（词），在当时承担了相当多的娱乐功能，更促进了词作的流传。

五、古人写诗（词），是为了参政议政

古人写诗（词），不单单是抒发个人情感，或者娱乐，参政议政也是一项重要内容。

古代的官员既是执政者，同时兼有记者身份。屈原是最早用诗歌议政的《离骚》就是代表作。杜甫写的“三吏”“三别”等作品，我们常把它称为现实主义的代表作。用现在的眼光看，杜甫是那时最优秀的记者，奔走在最前线，记录了战乱给人民带来的灾难和痛苦。

白居易等人掀起的“新乐府”运动，提出的“文章合为时而着，歌诗合为事而作”的口号，更是参政议政的具体表现。白居易《卖炭翁》《观刈麦》，李绅的《悯农》直接书写了劳动人民的疾苦，是最早关注“三农”问题的佳作。

苏轼写了一些关注百姓生活、批评新政的诗，作用相当于现在的杂文或者时政评论，政治对手借此打击苏轼，制造了“乌台诗案”，使苏轼被贬黄州，苏轼的词因此更加光彩照人。

辛弃疾等人的一些怀古词作，除了书写壮志难酬的苦闷外，更多表达的是自己对时局的关注和政见，希望统治者铭记历史教训的愿望。

总之，古人把诗词作为参政议政的工具，在文学史上形成了良好的传统，一直延续下来。

六、古人写诗（词），是为了立言，为了不朽

儒家有“三不朽”之说，即“立功、立德、立言”。古人写诗词也是“立言”的一种。

因此，凡有作为的士人，都有诗集或词集流传后世，成为他们的精神地标。《杜工部集》、《李太白集》、《东坡七集》、《稼轩长短句》等。

透过诗词，他们的光辉风范书写在历史丰碑上。我们追慕先贤的品格，并激励后人更加奋发有为，这些诗（词）蕴藏了无穷的正能量，滋养一代又一代人的精神。

D. 如何写诗歌

一 、选材选材，就是写什么，诗歌创作素材的选取，是由诗人受到诗意的触动进而选择的某个景物或某件事情为基础的创作材料。万物都具有诗意，只是有的人能够轻易发现诗意，感受诗意，而有的人却不能识别。

诗意是以诗人关于某件事情或某段语言的联想，既美好又遥远，从概念上来说，诗意是主观情思与客观存在相互融合、相互包含和吸收，并由此引发诗人美好而深刻的联想。

比如一个诗人看到一幅画，在大众看来不过是一幅普通的画作，而感受到诗意的诗人则能够看出半个人生，能够看到生命水的涌流，其实是诗人把画作，用自我感受和联想的方法做出了不一样的诠释。

所以诗意的东西往往都是我们熟悉的，平凡生活中具体而熟悉的事物。之所以成为诗歌创作的素材，是诗人融合了自己的人生经历，把平凡具体的东西写出了超越事物本身的价值。

二、 形式选材之后就要确定形式，诗的形式有很多种，古体诗、近体诗，现代诗，无言、七言、八言… 是讲求对仗工整、音韵和谐的古体诗形式，还是选择长短不一，形式主义多变的现代诗。

是值得思考的题材问题，对于诗歌创作来说，形式也是诗的一部分，只有选好形式，才能把诗歌创作的才思用意向凝聚起来，构成意境，进而触动读者心灵，以求达到诗歌的效果。形式是诗歌区别于散文和小说的重要特征，一首好的诗歌，选好形式很重要，

例如：李白的《将进酒》，以古体诗形式，写出诗人恣意豪放的人生况味，以个体情思的奔放洒脱折射着大众对自由奔放的渴望，因而成为脍炙人口的名篇。

又比如，郑愁予的《江南》，“我哒哒的马蹄声是美丽的错误，我不是归人，是个过客。” 这首诗采用现代诗灵活多变的形式，写出温婉思念的愁绪，令人动容。

如果交换一下形式就可能写成四不像。所以说，开始写之前要确定好形式，至于怎么确定，要根据客观景物与主观情思的抒发需要来确定了。

三、初衷决定怎么写之后，要明白自己为什么要写，写的意义在哪里。

一首诗没有情感是难以打动人心的，就像西方的史诗，多长篇大论的叙事，真正的好诗，以情动人，所以在决定好写什么，怎么写之后，我们应当明白自己为什么写，写的初衷是什么。

四、构思

对生活广度与深度的观察，直接影响一个人的构思，在创作过程中，我们要构思艺术形象，使之高度凝练，足以概括生活某方面的艺术，能够给读者回味的空间，必须要不流于俗，懂创新，有个性，构思是一件发现诗意的脑力活动。

最普遍的构思方法是吸引力法则，当你想着一件事时，或者这件事的某个方面时，关于这件事的意象，材料就会源源不断的进入你的脑海。甚至有无数个想法汇聚在一起，是人经过对这些想法的筛选，融合成诗，就是吸引力法则下的构思，也是诗歌创作中必不可少的一环。

五、灵感

灵感是一闪而过的瞬间顿悟，是客观世界与人的主观情感在偶然间的碰撞。“星星之火，可以燎原”灵感就像星星之火一样，是诗歌创作中的精髓所在。灵感的来临需要长期的生活体验，细致耐心的生活观察。

积累和经历达到一个值后，灵感就有可能在某个时刻来临，古人有“掉书袋”的做法，时时刻刻将纸笔带在身侧。就是为了防止灵感来临时手忙脚乱，而笔墨随侍在侧，随时随地都能记下偶然得来的灵感。

所以灵感是在生活经历里思考得来的。譬如海子诗句“面向大海，春暖花开”，若非诗人生活阅历积累，长期构思与灵感闪现，也不可能得到佳句。梭罗在瓦尔登湖的生活，也是在平凡清静之地，积累生活阅历，捕捉诗意灵感，既诗人所说的诗意的栖居。

六、感悟

感悟由心而发，由生活触动上升到内心深处。有所体悟，是感悟的一大表征，感悟，即有感有悟，感由客观世界观察细致而来，悟是心灵升华。渐悟和顿悟都是心灵感悟的一种。要得到感悟，必要有敏锐的观察力和洞察力。诗人好的眼光决定了诗歌创作的高度。

一个诗人要得到感悟，必须要回到纯净的心灵，只有纯粹的心灵才能对外界的触动而敏感。譬如“温饱思淫欲”，诗歌创作是一种意识流的行为，纯粹的心灵是诗歌感悟的前提条件。

通过自省回到纯粹，通过思索回到纯粹是诗歌感悟的前提条件。诗人敏锐的眼光透过生活表象而得到的感悟的多少，是区别诗人精神富裕程度的重要特征。

七、 体验

体验是对语言活动的领悟，第一种是诗人在写诗是有如神助，灵感和才思如滔滔江水，一发不可收拾，但是这灵感和才思能不能为读者所领会和接受就是考研优秀的诗者的标准之一了。

第二种，诗人在创造时的时候也被时所创造，写诗不仅要占据时间精力，要耗费大量的精力外，诗意总是充斥创造者的心灵，给创造者美的体验，影响甚至改变创造者的价值观。

一首好的诗歌写到一半，创造者会根据诗意的发展方向来写诗，因为审美的方向一旦确立并让创造者得到审美体验的话，使得创造者就成了诗歌本生。诗引领诗人沿着自己的创作方向进行创作。

(4)如何写诗扩展阅读：

分行要求

1、句意表达已完成。

2、可独立存在的意象。

3、足够展现某种语气势态。

4、特殊和特定时间、人物或事件的交待完毕与完结。

5、作者重点强调的一个特别词汇。

分行同时承担着诗语的使命，无限制的强行撕开语法的分行和无端制造非必要性的诗行的作法不应是一个作家或诗人所采取的，否则，诗歌则成了真正无益也无意义的笑话。

E. 如何写诗

关于诗
文/孙达钧
我总在不断的探寻
怎样写好诗？
怎样将诗写好？
我知道写诗得按诗的特点写，
这样写出的诗才象诗，
写诗，首先得象诗，
诗的特点有许多，
面面俱到那是重了形式，
做得过奋，
诗得重整体效果，
只要保住象诗的底线
人想怎么写就怎么写，
写诗越宽松越自由可写度越高。
-
诗的语言是最美的语言，
诗的语言不同其它文体的语言，
诗的语言可近口语，
文体要书面语，
读其来象个文章，
文呼呼的有些，
它是进阶学术级别的，
它是有品级能引人上地位的，
官文至上，
官文做好也易作官，
它就象古代考试做官，
功利性的。
-
诗是人心底里的歌，
诗要求人真情流露，
真情是应时应景而生的，
它是各种关系相牵的，
它是有机的现实的，
它是真实的他人有体会的，
它是易引起他人共鸣的。
人面对真实的社会
总有这样那样的体验，
这真那真是有联系的，
文字的真更能牵动人的情思。
-
诗是做把别人看的，
诗是要讨读者喜欢的，
人人心中有杆秤，
人人有读诗的值不值得读的经验，
近你的诗对不对味一看就知道。
诗要你的语言到人心里，
你写你心，
以心会心，
心儿有伴不孤单，
心儿有伴便觉踏实，
心儿有伴就不怎么怕错，
心儿有伴可彼此会意，
可相互安慰，
可同喜同悲，
心儿有伴壮实许多，
心儿有伴就不怕什么。
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诗是心底里的歌，
诗是真情实感的流露，
读者喜欢碰心机，
读者喜欢心心相印，
读者要肯定自己往日的言行，
读者好探寻自己言行效果，
有真情实感的诗可以肯定什么否定什么，
诗之所以存在在于对人有用对社会有利，
你的诗有利于我我才会看。
-
诗是人心底里的歌，
诗是人真情实感最直接的流露，
诗本不图文呼，
文呼的远真情实感，
文呼的是个包装，
文呼的是摆架子，
文呼的是图水平，
诗的生命在于真，
诗人的情思在于真切流露，
诗人，诗化了的人，
人受诗化，
诗人的语言会象诗，
诗人喜笑怒骂都有诗性。
-
中国的诗已分古今，
古诗新诗差别很大，
古诗新诗都是诗，
古诗本就渐渐发展成新诗，
写诗管它古诗新诗，
写诗就是写诗，
人只要照诗的特点写就是诗。
古诗新诗都有优点，
不要这是古诗的这是新诗的两不搭边，
诗可以写得象古诗又象新诗，
心语有的适合古诗有的适合新诗，
管它古诗新诗，
我写的是诗就行。
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古诗新诗都是诗，
古诗的优良传统新诗可选择继承，
古诗有二千多年的传统，
诗的路宽和窄优与劣有所分明，
那顺口顺心易记的诗在多流传，
今人写诗也应重流传，
流传在说明市场，
流传在说明好诗该有的模样，
古人今人都是人，
是人都有共同点，
古诗顺畅道路新诗多半不会走样。
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新诗时间不长，
新诗在探索这探索那，
新诗是语言的艺术，
新诗是诗歌语言的艺术，
古诗在限定新诗的语言，
其它文体也在限定新诗的语言，
文学语言在分地盘，
新诗的语言不应象其它文体的语言，
新诗的探索有范围，
新诗该怎么发展已被诗的特点圈定。

F. 如何写诗

诗是最雅又是最俗的语言艺术，古诗要求词意对，其声平仄相反其音第二联句尾字押韵。语言要整齐中看，读时顺口人们听时顺耳顺心。
古诗的语言比其它文体的语言更为讲究。新诗虽比古诗自由了，可它乃注重语言跳跃，带有节奏感，象音乐般自然流畅。
诗的语言最为讲究，诗的语言是最雅的语言艺术，同时诗还要求顺口顺心易记，这种语言要求是最俗的语言要求，俗的语言比如谚语是最容易记的语言。
写诗当守诗歌语言雅俗的规则，难看的诗不是雅是怪，雅应该是美的，让人喜欢看的。雅的近俗，俗的近雅，诗的语言雅俗相生互挤。

G. 如何写诗

要想写好诗，一定要读诗歌史。模仿前人的作品是学习写作的好方法。人无我有，人有我优，否则就不要写，否则就不断的改。好诗是有生命的，生命不易创造，我们的生命不发光就写不出好诗，生的感悟是诗的结晶。诗要有意境，一首诗可以是宇宙也可以是一根葱。诗人最好是个思想者是个哲学家，哲学家和思想者最好是个诗人。写小我写大我写众生写苍生。没有情志的人不叫人，没有情志的诗不叫诗。诗绝不等于浪漫，诗绝不等于美。 很多问题出在原本一句话就可表达出一首诗要表达的东西。一首诗的全部语言并未用来表达同一个内含，他们是四处散落的，玩弄语言的花样对于一首诗是致命的伤害，多数语言的花边与零碎是不必要的。不要用繁杂的语言去表达原本很简单的东西，让原本简单的东西因那些文字而显得繁杂。语言不应成为阅读的障碍，不应让读者首先去穿过语言的森林，再去分辨那森林后面发生的事物，不要让读者看到你的语言，要让他们看到你的心田，通过你的文字，让他们看到你想让他们看到的一切，而不是文字的瘴气。不能让读者去猜疑你的文字，文字是不该被猜疑的，就是复杂的语句也应该是人类心意中存在的，否则那文字就是死亡的，没有生命力的。文字的组织不能让人的意识产生昏迷或者沉睡，我相信阅读是让人神志清醒的，不能让人读了迷迷糊糊，这样的文字不是天书，天书的内含是相当伟大的，天书是让人的意识让人生命清醒的读本。声韵不能影响语境，声韵与语境应该统一。 文字什么都可写，但不是什么东西都叫诗歌，诗歌是一种高级精神，他所表达的东西不是庸俗的人能够掌握的，要想写诗歌，内心世界一定不能平庸，要想写出伟大的诗篇就要有高尚的品质与光辉的精神。不是会写字的人就能当诗人，也不是情感丰富的人就能当诗人。诗人是高级文明的代表之一，诗人也是最平凡的人之一，但诗歌绝对是伟大的，能称为诗的事物非常多，但能称为诗的文字在世上并不多。 诗歌的种类较多，学写哪一种诗呢？只要是新诗，具体哪种诗并不限制，如内容上叙事诗、抒情诗都可以写，形式上自由诗或散文诗亦可。 ①在感受生活的过程中提炼主题，要有鲜明的形象。"问渠哪得清如许，唯有源头活水来。"生活是我们写作的源泉，平常我们写作文，强调的总是写自己的生活，写自己真实的感受。在写诗歌时，我们同样应该如此。对于自己真实的感受，要着眼于写出具体的形象，用形象体现思想观点。 ②抓住生活中感受最深的人或事进行构思和立意，抒发充沛的感情。人总是有感情的，而诗歌是最要抒情的文学形式。因为，诗歌常常是有感而发的，而且，优美的诗篇也总是产生在感情激荡的时候，试看我们学过的《沁园春·雪》、《白雪歌送武判官归京》、《周总理，你在哪里》、《甘蔗林--青纱帐》，哪一首不是诗人感情的喷发？在我们为某一人，某一事或某一物而动情之时，抓住自己的这种感受，通过诗歌的形式抒发出来，将自己的这种感情赋予诗歌之中，是写好诗歌的基础。 ③语言凝练、准确，生动流畅，富有韵律。诗歌究竟是诗歌，在语言运用上，它毕竟与其它文体不同。诗歌的语言比其它文体要精炼，我们要注意把握这一不同之处，捕捉生活中最好的镜头，用最精炼的语言勾画出鲜明的形象；诗歌的语言有韵律感，我们可以在写诗的过程中尝试押韵，让自己的诗给人以美的感受。 ④写诗时，可以运用比喻、拟人、夸张等多种修辞手法和象征、烘托等表现手法。

H. 怎么写诗

写诗首先情调得有吧。通俗点就是要有发现美的眼睛，能够看到别人所看不到的美，感悟到别人感悟不到的道理。比如在初春发现了刚发牙的嫩芽，这在善于发现美的诗人的眼里，就是“生命的复苏”。

古诗麻烦点，韵律平仄什么的必须注意。现代诗的话，在我看来，那纯粹是感情的喷涌，只要感情到了，那么自然会动人，千万不能为了写诗而去写诗。生活中保持敏锐的观察力和丰富的想象力，随时记录下灵感，这样的诗才有灵气。

I. 怎样写诗

你是问诗歌还是诗词？若诗歌的话，我无法回答你；若诗词的话，我之前写了一篇学诗课程，可贴上来给你参考。

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说明： ­

●关于本课程，我是以各大院校的中文系基础课程为本，根据学习诗词的特殊需要作出调整和增添而成的。适用于有心学好诗词的朋友，对于无心写好诗词的朋友就没必要看了。 ­

●所谓“授人以渔”，故此下面主要列举了书目及说明了使用方法。 ­

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学前要则： ­

一、参与劳动，多做运动，每天保证流汗四五升以上。否则学诗词很容易学进歧途，变成老穷酸。 ­
二、全文分三大部分，对应学诗的三个阶段，可以按部就班。
三、每部分由“精读、朗诵、工具、泛读、练习”四个栏目组成。精读，要求仔细阅读，认真理解；朗诵，不强制记忆（能背下当然更好），以培养语感为主；工具，主要是各类工具书；泛读，知识性、趣味性阅读，浏览便可。
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第一阶段 ­

精读类： ­
《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》 ­
●注： ­
这两本书很厚，可以选自己喜欢的篇章阅读，没必要一页页翻到底。如果实在嫌厚，可以用《唐诗小札》及《唐宋名家词导读》代替。 ­
★目的： ­
学会如何欣赏一首诗。 ­

朗诵类： ­
《唐诗选》、《宋词选》 ­
●注：繁体版。学诗之人，繁体字可以不用，但不能不懂。终究学诗绕不过繁体字这一关的，不懂得准确辨析繁体字的话，诗也很难学得深。后面会细述个中缘由。 ­
●又注：每天起码朗诵半个小时以上，念完一遍从头再念。
●又注：无须深入求解，只要明白诗句的意思，读顺了口就行。 ­
★目的：培养语感。 ­

­应用类： ­
《白香词谱》（或《唐宋词格律》）、《诗词格律概要》、《辞海》 ­
●注：在诗词写作中有格律的要求，一方面需要全篇合字数、合平仄，另一方面押韵也要按照约定俗成的规律。
●又注：《白香词谱》和《诗词格律概要》主要解说字数、平仄的要求。押韵方面需要《佩文诗韵》和《词林正韵》，这两本书一般都附录在前两本书里，无须单独购置。
●又注：建议从网上下载一个版本优的《佩文诗韵》和《词林正韵》，打印一份随身携带，方便使用。 ­
●又注：《辞海》是字典。比较厚，而且不属于古汉语专用，但其中的词条包罗万有，读诗时有什么看不明白的去查一下，常见历史人物和典故及常用文言都可以查得到。 ­

泛读类： ­
各朝代着名诗人生平的传记，四大名着，
●注：市面上版本不少，选自己喜欢的吧。 ­
★目的：增加兴趣。 ­

­练习： ­
一、找自己喜欢的诗进行仿写，或者沿用前人的题材，自己重新演绎。这个阶段是一定写不出好东西的，目的仅仅是练习。又，不要去强调表现自我、宣泄情感等等，那需要相当的写作技术来支持。 ­
二、这个时期最好严格按照格律来练习。如果静不下心来琢磨格律的话，有可能为日后的学习埋下祸端。无论能否遵照格律，都必须要清楚一点：格律不是限制、不是死板的形式，它是你写好一首诗最好的工具。写诗好比钉钉子，格律好比锤子，熟手工人也许可以用石头甚至手掌代替，但终究是不如锤子好用的。即使一些场合无法使用锤子了，必须用其他工具代替，那也得懂打钉子才行，而没拿过锤子的人又怎么学得会打钉子呢？ ­
三、无须苛求每一首习作的质量，因为想苛求也没这能力，反倒搞得自己很迷茫。只须多练就可以。 ­
四、这个时期的学习目的就是感受下诗词写作是什么一回事，也打好日后写作的一些感性方面的基础。 ­

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第二阶段 ­

精读类： ­
《写作概要》、《文学概论》、《古代汉语》 ­
●注：选各大高校的教材通常会比较客观。 ­
●又注：这部分绝对要学扎实。认真学习的话，少则半年，多则一年，就能基本掌握这三本书了。 ­
●又注：《古代汉语》是繁体书（包括白话讲解部分），所以前面要打繁体字基础。而且，越学到后面，越要接触大量的繁体书籍。 ­
●又注：先弄清楚什么是文学，再弄清楚什么是诗词，那么视角会高明得多、眼界将宽广得多。文学就好比一间房子，诗词就好比房子里一个茶壶，站在房子里能够一眼看清楚茶壶的形状，站在茶壶里却永远搞不清茶壶的造型。固然，这不是唯一的学习途径，却是比较有效的学习方法。 ­
★目的：了解什么是文学？什么是写作？了解古汉语是什么一回事。 ­
★开始时机：待上述的仿写练习不觉得困难之后。 ­

朗诵类： ­
三曹诗选；李白选集、杜甫选集、唐朝边塞诗集，王维选集，孟浩然选集；豪放派词选，婉约派词选 ­
●注：按上面的内容找吧，市面版本太多，更新也快，不过也没必要太挑剔，只要没错漏就行了，最好是繁体本。如果经济条件允许的话，买中华书局出版的书，质量最为可靠。
●又注：同样是不需要求深解的朗读。 ­
●又注：之所以选诗多于词，主要是“诗庄词媚”的历史现实。并不是说诗比词更好（那是外行人说的话），而是在学习之初，学词太多很容易走入小道，最后钻了死胡同。 ­
●又注：之所以选盛唐最多，因为盛唐是中国历史上诗文化最鼎盛、文人们精神最丰满、国民心态最自信的年代（连王维这种惊才绝艳的诗人也只能屈居三、四，这是中国诗史上仅见的）。学诗首练“胆、气”，此二者未得，写一百年都不过是滑手、诗匠。有人说婉约清灵一路不需要胆气，其实花间也好、易安也好，其胆气是含而不露而已。 ­
●又注：之所以漏掉大批的非重点诗人，是因为第一阶段已经面积性地扫过一遍了，第一阶段那两本书有空还是得翻的。 ­
★目的：进一步加强语感；深入体会最优秀的诗文化；体会什么叫“丰满的精神”。 ­
★开始时机：随便吟出一句应景诗（一句而已），象诗了，而不是文言文口号。至于象不象，可以找几个水平较高的帮看一下。 ­

应用类： ­
《康熙字典》、《中华大字典》 ­
●注：若能买得到后者，就可以省下前者了。两本都买下自然更好。

泛读类： ­
一、《李杜诗学》（杨义）、《中国古代文学史》、《中国美术史简编》、《中国音乐史简编》、《世界艺术史略》 ­
●注：第一本建议多读几次，第二本建议选取记忆（不是背诵），后面三本以最简略的方式读就可以了。 ­
二、《孟子》、《庄子》、《墨子》、《韩非子》、《孙子》的白话本 ­
●注：白话本可以了，原着以后看，现阶段看的话很容易打瞌睡的。 ­
●又注：《孙子》也可以选原着，因为文字比较浅显。推荐《宋本十三家孙子注》。 ­
三、《战国策》、《国语》、《左传》、《史记》、《资治通鉴》的白话本 ­
●注：完全可以当成历史小说来看。
四、前面提到的两本鉴赏辞典不能放下。 ­

★目的：了解文学艺术的历史；了解中国传统思想、传统审美观的根源；了解诗词中涉及的历史典故。 ­

练习： ­
一、各种题材、各种技法、各种风格都尝试一下，尽可能地拓宽诗路。 ­
二、把个人作品区别对待，一些是写着玩的，随意即可；一些是用心去写的，就得反复推敲琢磨，从段落结构到个别字眼，乃至放下数月又翻出来继续修改，这是最有效的提高途径。
三、非常不建议找人帮你改诗。写诗，到最后还是得形成个人风格的，这里面的过程不可能假手于人，只能自己辛苦耕耘。
四、发现自己的诗不满意，第一时间要修改的是整体结构，然后是句法，最后再抠个别字眼。 ­
五、到后期，就是学懂了精读部分的若干理论之后，就要有标的性地练习。主要有： ­
A结构练习，进行各体各种常见结构的专题练习。计有：
绝句无对仗起承转合结构。 ­
绝句首句起，二句承，三四句对仗转合。 ­
绝句一二句对仗起，三句承转，四句合。 ­
绝句全对仗。 ­
绝句逆起式。 ­
律诗起承转合结构。 ­
律诗承转互换结构。 ­
律诗全对仗结构。 ­
律诗颔联重心结构。 ­
律诗颈联重心结构。 ­
律诗尾联重心结构。 ­
律诗逆起式。 ­
●注：词的体裁比较复杂，所以练习词结构没有范式，建议还是从诗结构学起，诗学好了转写词一点也不难。 ­
●又注：也可以按传统的结构分类法来练习。总之目的在于对诗词文本的结构心中了然。 ­

B句法练习，熟悉运用各种句法。句法太多就不一一列举了，反正在修改自己作品的时候，可以多尝试用不同的句法来表达同一句意，并比较效果。 ­

C炼字。没有方法，牛活，犟着脾气抠吧，有不顺眼的字就换，换到没法换为止。 ­

D比兴。许多初学者写诗就知道表白，其表白方式比对老公老婆还赤裸裸。故此这个阶段得学会东拉西扯的比兴了。倘若嫌比兴这个词不好理解的话，那么可以这么说：一、场景描写。举个例子：说悲伤，总不能从开头到结尾都大吼“我很悲伤”吧，所以要刻画、渲染一个悲伤的场景；二、象征。写诗就象谈恋爱一般，要挑逗不要挑衅，所以要适当地含蓄点，有些东西没必要说得清楚明白，只需用一些物性相近的替代就可以，比方说“我是好人”，那么就拿“我是香草”来取代（呵呵，幽默了，不过学到这一步，大概就能从这个玩笑中了解我的意思了）。三、典故。试着用吧，是个不容易的课题。 ­

E叙事。虽然说诗词不侧重情节，但是基本的叙述能力还是得有的。于此可以多学习点杜甫和白居易的歌行，及汉魏南北朝的乐府民歌。 ­

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第三阶段 ­

精读类 ­
一、《中国古代文学作品选》、《审美学概论》 ­
●注：同样是找高校的教材。 ­
●又注：《作品选》的教学提纲中要求背诵的一定要背，记忆力好的话整本背下来吧。 ­
★目的：了解、并一定程度上掌握文言语体；了解什么叫“审美”，初步懂得运用审美常识来判断自己的诗作。 ­

二、《诗经》、《楚辞》、《古诗源》 ­
●注：繁体版。实在看不下去的篇章可以跳过，但至少要精读三分之一。 ­

三、《唐宋八大家文选》 ­
●注：繁体版。不需要背诵，但要能掌握其行文之妙。 ­

四、《庄子》、《曹子建集》、《庾子山集》 ­
●注：《庄子》是先秦文学中最富有文采的散文集；曹植是建安时期最有成就的诗人；庾信是南北朝时期的集大成者。 ­
★目的（二、三、四）：系统学习唐朝以前最优秀的文学家。 ­

五、从唐宋诗人中找适合自己风格路子的诗人全集 ­
●注：如喜欢走沉郁一路的，就学杜工部集；喜欢走简约一路的，就找王、孟等等。以词做为主攻方向的也同理。 ­
★目的：开始有意识地为自己的个人风格添皮补肉。 ­

六、《左传》、《战国策》、《史记》 ­
●注：前两本简直是诗词的典故库。《史记》是中国史书中最富有文采的，其他史可以不看，这个绝对不能绕过。 ­
★目的：能够灵活运用典故；体验一下传统诗人对历史的激情。 ­
★开始时机：初步确定自己的写作路子之后。 ­

朗诵类 ­

《全唐诗》、《全宋词》 ­
●注：读就行，别管自己读了什么。
★目的：最全面地感受唐宋诗词文化。 ­
★开始时机：当你随便看到一首诗就立刻能把握住它的风格特点之后。 ­

应用类： ­
一、《诗韵合璧》 ­
●注：其实用途并不太大，备一本吧，总有用得上的时候。 ­
二、《古汉语小字典》 ­
●注：为什么把这本入门书放到这里呢？因为到了这个阶段，已经开始跟大量的古籍打交道，这本小东西方便随手翻查。等到了看一篇文言文基本上不用看注解的时候，这本东西可以暂休了。 ­
三、《说文解字》等 ­
●注：看个人需要吧，一些训诂类的工具书还是要的。不过就写诗来说，训诂学无须很精通，明白基本原理就够了，这个在《古代汉语》中有教的。 ­

泛读类 ­
一、《山海经》、《水经注》、《神异经》、《穆天子传》、《神仙传》等 ­
●注：神话、传说是诗词中非常重要的一个构成部分。 ­
●又注：选文白对照的版本就可以，因为除了《水经注》之外，其他几本都无甚文采可言，其实《水经注》也就是个别篇章比较富有文采而已。《山海经》有岳麓插图本的，推荐。 ­

二、《论语》、《孟子》、《荀子》、《老子》、《韩非子》、《墨子》 ­、《晏子春秋》、《淮南子》等
●注：这次要看原版的了，因为涉及到文言语境的理解及典故的运用。除上述数“子”外，也可以选些对自己胃口的其他“子”，如《吴子》、《尸子》、《鬼谷子》之类。 ­

三、《易经》 ­
●注：必须选注解详尽的，因为即使有注解也看得你很莫名。我手头上是南怀瑾早年注的版本，还可以。 ­

四、《世说新语》、《文选》 ­
●注：了解性的就行了，前者跟诗词关系不算太大，不过也是魏晋南北朝时期的重要文学作品；后者良莠不齐，主要是容易受到骈丽文风的影响而走入歧途——兵器虽然无罪，但好歹也是危险品。 ­

五、《文心雕龙》、《人间词话》、《沧浪诗话》、《诗品注》、《艺概》等 ­
●注：一定要先把《审美学概论》学透之后再看。 ­

六、近代至今编撰的各类文学、诗学相关的论丛 ­
●注：太多了，自己找些感兴趣的浏览吧。 ­

练习 ­

这个阶段已经没其他了，确定一两种个人追求的风格，选定一些适合自己的格式体裁，写吧。 ­

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补充：

第四阶段 ­

●完成上面三个阶段后，你面前已经是天高海阔了，也许你的诗还写得不算很好，甚至暂时比不上那种天天捧一本《XX集》的临摹型诗人（他们是速成的）。 ­

但是！你现在已经对诗词、乃至对文学有一个鸟瞰式的了解，你足以在未来很长一段时间内指导你自己学习和写作。 ­

甚至你已经为你自己打下一个非常良好的基础，无论你以后打算玩复古派、当代派、实验派，乃至你的创作路向在诗、词、杂言、四言、排律等等之间频繁切换，甚至从格律诗词转型为诗歌、散文、小说，你会发现很轻而易举——难度是很低的，能不能转得好就看自己有多用心了。 ­

●貌似上面列举的书目多得让人头晕。其实都分好类了：工具书平常是拿来摆的；朗读类的只需每天半小时到一小时，念经般的就可以；泛读类的可以作为无聊时打发时间的调剂（如果你无聊的时候想打游戏逛商场多于想学诗的，那当我没写过、也当你没读过此文）；至于精读类的，确实要好好琢磨，大概短则三年，长则五年，最笨也不会超过七年，坚持不懈就可以全部学透。如果连三五年都不能沉静下来学习的话，那么也别学诗了，学火星文（又名脑残体）就不错。不然学了大半辈子还是没看见文学的大门，这是浪费生命啊。 ­

●以上我很少提及到金元明清的内容，主要是这四代在古典诗词上比较敏感，在还没了解诗词和文学之前就钻进去的话，不大明智。 ­

●可能大家会疑问，为什么我一直强调朗读诗词不需要求深解。那是因为学习了古汉语之后、能对文言文有足够的阅读能力之后，诗词的字词便成了很简单浅显的东西。而朗读不但是培养语感，还是培养感性的诗心，太多于考究训诂无益反害。至于如何去理解诗作，学完审美理论以及前人诗论之后，再加上阅读今人的诗评，理解一首诗就水到渠成了，无须刻意苦求。 ­

●以上书籍绝不能找电子书，电子书这玩意错漏百出。注明要繁体版的就不要用简体取代。­

J. 如何写好诗歌

好诗没有好标准，写诗也没有好技巧。

所谓的好标准就是，你情感最热情高涨的那一刻，万米奔泻的气势和速度，跑道上百米冲刺的箭速。点焊迸发的万千高温，那瞬间即逝的美丽火花，生命虽然短暂，但光芒却是永恒。

恋爱中碰到心爱的人，心里莫名其妙的激灵一抖，微微一麻的那触电般的感觉，血脉冲顶似的头脑一热，如火烧般的那赤烈焰火，从心灵深外汹涌而出的，沸腾翻滚的也许就是好诗。

早晨树叶尖上晶莹剔透的露珠，太阳的光芒移到恰到好处的那个点，而发出微秒时的光亮。草丛中无数同样的蝴蝶群中，那只最普通的身上的微粒黑。百花芬芳怒放中，那丁点与众不同的微粉也许就是好诗。

参天大树中那具有独特个性的一片，万座山峰中唯有最接近天顶的，连只飞鸟都飞不上的顶高处，只有团团云雾飘悠围绕的，常年都有纯洁白雪覆盖的秀峰也许就是好诗。

无数河流中最激起浪花的那条，大海的滔天巨浪中乘风破浪的小船，海面上翩翩起舞的海鸥，海岛上高高迎风雨永不熄灭的灯塔，东方每天都跃出海面，而光芒四射的红日也许都是好诗。

还有那阴晴圆缺的月亮，满天闪眨着眼晴的星星，突然横扫而来的无情狂风，如柱的倾盆大雨和横流的洪水，滚滚压顶而来的浓浓乌云，声震吼叫的轰轰烈烈的巨雷，灿烂耀眼的火光一闪也许就是好诗。

生活的酸甜苦辣咸，人生的曲折是非，人的生老病死粗茶谈饭，感情的悲欢离合爱恨情仇，事业的前程与顺逆，对大家小家的家国情怀……

一切的一切都是好诗。

关于技巧除了多读书，多用心观察生活，多用脑思考问题，多融入炽热感情之外，就是多写多练熟能生巧勤能补拙。