百年川烟历史剧讲的什么

A. 什么电视剧讲军阀时期

1、《烽火佳人》

《烽火佳人》是由安徽广播电视台、紫骏影视传媒集团出品的一部年代情感剧，由袁英明执导，舒畅、陈键锋、乔振宇、李智楠、吴谨言、石筱群、谭凯等联合主演。

该剧改编自瞬间倾城的小说《烟火阑珊》，主要讲述了一个清末的格格在经历家族落魄后，在坎坷的环境中逐渐成长为一个商场女强人的故事，该剧融合了家族对抗、复仇等因素。于2013年12月14日在安徽卫视、深圳卫视、河北卫视首播。

2、《辛亥革命》

《辛亥革命》是由唐国强、李伟、姜瑞林执导，马少骅、张秋歌、姚居德、马晓伟、于荣光、王思懿、萧蔷等200位演员共同出演的史诗历史剧剧。

该剧讲的是20世纪初历史性事件，主要在反应清朝灭亡后中华民国成立历史过程。该剧于2011年9月27日在中央电视台综合频道黄金时段首播，是中华人民共和国纪念辛亥革命百年（1911-2011）的一部献礼剧。

3、《护国军魂传奇》

《护国军魂传奇》是云南润视荣光影业制作有限公司出品的历史题材电视剧。由何澍培执导，于荣光、郑则仕、王力可及谢君豪领衔主演。

该剧讲述重九起义后蔡锷及家人被袁世凯“请”到京城,扣为人质，蔡锷在看清袁世凯真面目后，破除重重困难,经日本，转台湾,香港地区，再过越南，最终返回云南反袁的故事。该剧已于2011年10月5日起北京卫视首播。

4、《绝地苍狼》

《绝地苍狼》是张千文执导、唐文龙、于莉主演的20集电视连续剧。讲述了清末民初，社会民生如政局般混乱，正与邪、兵与贼的分野渐次模糊。军阀盘踞一方，到处肆虐扰民。商家堡的村民为了保卫家园，自发性的组织了保乡团对抗敌人的故事。

《铁梨花》讲述的是一个出生在晋陕交界盗墓贼家的女儿，在横跨军阀混战直至抗日战争 这段动荡岁月里中，与身边的亲人、爱人、朋友甚至仇敌共同演绎的一段传奇岁月，先后与几个男人间的爱恨纠葛，以及她从一个普通人家女儿、到军阀家的姨太太、再到坚定抗日的民族志士的心路历程。

5、《新刀马旦》

《新刀马旦》是由海润影视制作有限公司、内蒙古电影制片厂联合制作的民国爱情剧，由李家琦、王帅执导，王帅、张眩、肖矛编剧，常戎、苏岩、辛柏青、刘希媛、王奎荣等主演。于2003年11月19日在湖北卫视“黄金剧场”播出。

该剧改编自电影《刀马旦》，以民国时期为背景，讲述了身份、地位不同的几个年轻人为革命事业奔波，并寻找到了属于自己爱情的故事。

B. 红楼梦主要讲了什么

《红楼梦》，以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。

并以其曲折隐晦的表现手法、凄凉深切的情感格调、强烈高远的思想底蕴，在我国古代民俗、封建制度、社会图景、建筑金石等各领域皆有不可替代的研究价值，达到我国古典小说的高峰。

(2)百年川烟历史剧讲的什么扩展阅读：

创作背景：

《红楼梦》诞生于18世纪中国封建社会末期，当时清政府实行闭关锁国，举国上下沉醉在康乾盛世、天朝上国的迷梦中。

这时期从表面看来，好像太平无事，但骨子里各种社会矛盾正在加剧发展，整个王朝已到了盛极而衰的转折点。

在康熙、雍正两朝，曹家祖孙三代四个人总共做了58年的江宁织造。曹家极盛时，曾办过四次接驾的阔差。曹雪芹生长在南京，少年时代经历了一段富贵繁华的贵族生活。

但后来家渐衰败，雍正六年（1728年）因亏空得罪被抄没，曹雪芹一家迁回北京。回京后，他曾在一所皇族学堂“右翼宗学”里当过掌管文墨的杂差，境遇潦倒，生活艰难。

晚年移居北京西郊，生活更加穷苦，“满径蓬蒿”，“举家食粥酒常赊”。《红楼梦》一书是曹雪芹破产倾家之后，在贫困之中创作的。创作年代在干隆初年到干隆三十年左右。

大悲剧结局：

《红楼梦》结局，虽早预伏于太虚幻境梦中，而前八十回仅露悲音。至后四十回，贾宝玉先丢失通灵宝玉，丧魂落魄。贾政将离家赴江西粮道上任，贾母要在他出发前为贾宝玉完婚。

因黛玉咯血，只好迎娶宝钗。婚事由王熙凤谋划，设调包计，十分保密。却意外被傻大姐泄密，黛玉病遂不起，于宝钗大婚之夜泪尽而逝。贾宝玉得知将婚，自以为必娶黛玉，满怀期待。

拜堂后见是宝钗，大感诧异。元春先薨，贾赦因石呆子古董扇一案“交通外官、倚势凌弱”获罪革职抄家，累及贾政；贾母又病逝；妙玉则遭强盗掳走，不屈而亡；王熙凤失势，郁郁而终。

贾宝玉病加重，直至奄奄一息，癞头僧持通灵宝玉引他入太虚幻境变形的真如福地梦中。梦醒后发奋读书。次年参加乡试，中第七名举人。宝钗已有身孕，而贾宝玉应试后走失。

贾政扶贾母灵柩至金陵安葬，将归京城，雪中泊舟常州毗陵驿。见一人来到船头，光头赤足，披大红猩猩毡斗篷，向贾政倒身拜了四拜，站起来打了个问讯，细视之，正是贾宝玉。

贾政忙问，贾宝玉却不言语，似喜似悲。贾政再问，贾宝玉未及回答，忽被一僧一道左右夹住飘然登岸而去，闻其作歌云“归大荒”。

贾政追之不及，“只见白茫茫一片旷野”而已。后人见了这本小说，亦题诗一绝云：“说到辛酸处，荒唐愈可悲。由来同一梦，休笑世人痴！”

C. 三国演义 主要讲述 什么故事

东汉末年，山河动荡，刘汉王朝气数将尽。内有十常侍颠倒黑白，祸乱朝纲。外有张氏兄弟高呼“苍天已死，黄巾当立”的口号，掀起浩大的农民起义。一时间狼烟四起，刘家朝廷宛如大厦将倾，岌岌可危。
正所谓乱世出英雄，曹操（鲍国安 饰）、公孙瓒、袁术、袁绍、吕布（张光北 饰）、刘备、孙策、关羽、张飞、诸葛亮（唐国强 饰）等各路豪杰不断涌现，从群雄逐鹿到赤壁之战，从魏蜀吴三国鼎立到三分归一统，波澜壮阔的三国时代的大幕缓缓拉开……
本片根据中国古典名着《三国演义》改编。

《三国演义》网络网盘高清免费资源在线观看

链接: https://pan..com/s/1O__pWASASXKdlUoZGVdU1Q

热门经典影视合集

链接: https://pan..com/s/17z5yWR0wmNASftI_et4Uvw?pwd=1234 提取码: 1234

D. 加勒比海盗 2 和3 讲的是什么啊 看不懂

加勒比海盗2
其它译名： 神鬼奇航2：聚魂棺

Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest

加勒比海盗2:死人胸膛

类 型： 幻想 / 喜剧 / 冒险 / 动作

导 演： 戈尔·弗宾斯盖 Gore Verbinski

编 剧： 特德·艾里奥特 Ted Elliott

特里·罗西奥 Terry Rossio

主要演员： 约翰尼·德普 Johnny Depp

奥兰多·布鲁姆 Orlando Bloom

Lee Arenberg

马克思·贝克 Max Baker

尼奥梅·哈里斯 Naomie Harris

Martin Klebba

凯拉·奈特莉 Keira Knightley

巴里·迈克埃弗尼 Barry McEvoy

凯文·麦克纳利 Kevin McNally

上映日期： 2006-7-7

国家地区： 美国

北美电影票房:4亿2332万美元(2006年第1名)

剧情简介：

在夺回了自己心爱的“黑珍珠”号以及摆平了被诅咒的巴博萨船长之后，迷人的杰克船长(约翰尼·德普)并未就此过上风平浪静的逍遥日子，这次他又迎来了一个更为离奇的敌人--传说中的不死人大卫·琼斯(比尔·奈伊)！这个在大洋深处都令人人闻风丧胆的魔鬼，将驾驶他的“飞翔荷兰人”号乘风破浪而来，向杰克船长讨还一笔血债，如果杰克想不出奇招逃过此劫，恐怕将要面对生生世世被奴役和诅咒的命运！另外，已经与杰克分道扬镳且正忙着举办婚礼的小铁匠威尔·特纳(奥兰多·布鲁姆)和美女伊丽莎白(凯拉·耐特丽)，再次被卷入这场海上争夺当中，二人闻听杰克有难，还是毅然决定出手相助。随着双方激战的展开杰克一方陷入重重危机：荒蛮土地上凶残的土着人群，面目狰狞势不可挡的不死人琼斯，无不让几位好友濒临命运的危机，甚至是死亡的边缘。但令大家意想不到的是，威尔本以为已经去世多年的父亲--“拉靴带”比尔·特纳(斯特兰·斯卡斯加德)在关键时刻离奇现身，成为全局的转折点……

幕后制作：

聪明的迪斯尼人深知第一部影片创造的票房奇迹，在很大程度上应该功于新奇的海盗题材、夺目的三位主演以及更加重要的影片特效。因此，在新作中，在保证其他必备的基础条件之上，必须要再次保证并提高影片特效的水平和对观众的强大吸引力。

由于《亡灵宝藏》较之前一部有更多的神话、奇幻、超自然的元素，因此特效师们肩上的担子亦沉重了不少，事实上那多出的高达8000万的预算，大部分都消耗在了搭建千奇百怪的背景和打造亦真亦幻的神奇环境上了。尤其是新出现的人物大维·琼斯和他的船员们，都带有浓厚的奇幻色彩，绝大多数都需借助视效手段来塑造；而“食人岛”上的特殊道具，更几乎都是由后期特效人员设计制作而成……

拍摄花絮：

曾为《世界末日》、《珍珠港》担任制片杰瑞·布鲁克海默对此信心十足“将第二、第三部打包拍摄，花在外景地的钱也许会节省不少；但实际上，我们耗资更大，因为要保证用原班人马拍摄，他们每个人都有自己的拍摄计划，如果这次只拍一部，等到我们拍第三部的时候，就得等上三、四年才能把所有人取齐。”导演戈尔·沃宾斯基为此，也专门咨询了“系列专家”彼得·杰克逊，在后者痛陈艰辛 连续拍摄史后，深刻体味到中止一段时间后再重新搭造、修改有多么艰难，于是更坚定了一口气拍完二、三两部的决心。不过，影片在紧锣密鼓的拍摄过程中却遭遇了不少大大小小的事件风波。

第二、三部集的拍摄，主要是在巴哈马群岛和西印度群岛多米尼加取景。素有“加勒比海之珠”美称的多米尼加，景色优美，气候宜人，不仅有助影片彰显浓厚的加勒比风情，更是为拍摄日程繁忙的剧组人员带来舒缓筋骨之功。不料在拍摄过程中，剧组却与当地居民发生了意想不到的冲突。迪斯尼公司人员经细致考察，选择在多米尼加一个叫巴塔卡的小岛上，拍摄杰克船长被土着人捉到并将其和蔬菜水果串在一起准备烤食的场面，这样一个对于好莱坞冒险题材来说再平常不过的情节，却引起巴塔卡居民的强烈不满，他们的族长认为此场景将他们的祖先扭曲为食人部落……

主创阵容：

三年前，一个好莱坞异类，两个英格兰“小孩”，愣把一部没人看好的老掉牙海盗电影，推上了年度票房榜三甲之列。如果说三年前人们还是出于好奇而一睹为快，那三年后对这部续集的热烈期盼，目标则变得异常明朗。我们关心的，无非是那个叫伊丽莎白的美妞、精灵变化的小铁匠以及怪里怪气迷人得要命的杰克船长。2003年，正当不惑的约翰尼·德普，迎来了事业柳暗花明的时刻。《加勒比海盗》中的杰克一角，令素以另类着称的他突变为票房巨星，这位一直被学院屏蔽的表演天才，为此还首次得到了奥斯卡的提名。不过，他的幸运在很大程度上应该归功于碰上了同样疯狂的沃宾斯基。事后的热烈反响证明，两个疯子实在英明至极……

影片简评：

三年前横扫暑期档票房，并在随后的时间里余热未了累计收入竟高达12亿美元之多，“战绩辉煌”似乎也无法形容《加勒比海盗》的空前气势。作为迪斯尼历史上改编自游乐设施最成功的电影系列，发生在这几个海上捣乱鬼身上的续集故事，承载着全球数亿布谷灼热的期盼目光，由此也成为迪斯尼公司2006年最大的希望和筹码。其实即便是第一部给人带来如此巨大的惊喜，也很少有公司敢如迪斯尼这般孤注一掷--抛出两亿巨资隆重打造续集《亡灵宝藏》。这还不算稀奇，还未上映看到其票房反馈，就又抛出两亿开拍第三部《未知水域》，则着实令人惊异至极。要知道，此举不仅将承担高额的成本风险，更是将全剧组上下拖进昏天暗日的魔鬼拍摄日程中，不过迪斯尼人以行动向全世界宣布：什么叫底气！

加勒比海盗3
其它译名： 加勒比海盗3：世界尽头

类 型： 冒险 / 动作

导 演： 戈尔·弗宾斯盖 Gore Verbinski

编 剧： 特德·艾里奥特 Ted Elliott

特里·罗西奥 Terry Rossio

主要演员： 约翰尼·德普 Johnny Depp

奥兰多·布鲁姆 Orlando Bloom

凯拉·奈特莉 Keira Knightley

乔纳森·普赖斯 Jonathan Pryce

比尔·奈伊 Bill Nighy

周润发 Yun-Fat Chow

上映日期： 2007-5-24

国家地区： 美国

《加勒比海盗3》已经开始启动！周润发、强尼?戴普、奥兰多?布鲁姆三大帅哥，将在《加勒比海盗3》中联手打击恶魔。

据报道，发哥已经投入《加勒比海盗3》的前期准备。该片剧本与发哥多变的造型被视为最高机密，目前只知道发哥和强尼?戴普、奥兰多?布鲁姆，将展开一场地狱冒险之旅，和群魔海盗展开火拼。

因为《加勒比海盗3》中的特效场面惊人，发哥将在洛杉矶停留一到两个月，拍许多重要的室内特效场景，然后再移到加勒比海的巴哈马群岛。因为当地暑假炎热，不适合拍片，而9月以后则比较凉爽，发哥和强尼就算在烈日下拍和海盗打斗的戏，也不怕中暑。

剧情介绍
《加勒比海盗：魔盗王终极之战》将于24号上映，昨日周润发偕发嫂亲临迪士尼乐园为该片宣传，美国方面为隆重其事，特别安排在18号，即发哥生日当晚举行盛大首映礼。他希望影片上画时能打破开画票房纪录，作为送给自己最大的生日礼物。

昨日发哥现身迪士尼，瞬即被游客发现，惟可惜的是有保安全...

《加勒比海盗：魔盗王终极之战》将于24号上映，昨日周润发偕发嫂亲临迪士尼乐园为该片宣传，美国方面为隆重其事，特别安排在18号，即发哥生日当晚举行盛大首映礼。他希望影片上画时能打破开画票房纪录，作为送给自己最大的生日礼物。

昨日发哥现身迪士尼，瞬即被游客发现，惟可惜的是有保安全程跟随，不能走近市民，只得挥手打招呼。其间，发哥还巧遇一名十多年没见的旧街坊。初到迪士尼的他高兴表示，偕太太乘坐森林河流之旅游船河。

谈到《魔盗王》首两集在港很受欢迎，最近上映的《蜘蛛侠3》来势汹汹，发哥带笑指自己不是主角，着大家去问尊尼特普。票房方面也相信很难打破星仔的《功夫》六千几万纪录，但求有五千万已不错。由于《加》的片长超过两小时，片商遂计划加多十五元，据知影片预售情况理想，发哥感到满意称：“加多15元是周润发的!”发哥还自爆拍摄时的趣事，临死一幕扯掉颈炼时竟不小心一并把长须扯甩；套上“烟屎牙”念对白也令他经常NG。

他又称能够跟尊尼特普合作，发哥盛赞对方相当入戏，戏内戏外也几乎弄不清。 另外，谈到无线前监制黄家亮抑郁自杀，发哥表示曾跟对方合作，但并不熟络。发哥明白香港人压力大，但也不应该有轻生之念，有病应及早诊治。

《加勒比海盗2》中“黑珍珠”号船长杰克被吞入海怪口中，他的两位朋友威尔·特纳和伊丽莎白发誓要走到天涯海角找回杰克，那么，他们到底去了世界尽头的哪一边呢？联系《加勒比海盗3》周润发将扮演的清末着名海盗张宝仔，所以《加勒比海盗3》的故事极有可能发生在中国水域哦

加勒比海上的邪恶头子巴伯萨船长成了盟友，帮着小铁匠和未婚妻解救搞怪的杰克船长。恐怖鬼船“飞翔的荷兰人”和它的幕后头脑戴维·琼斯，受到东印度贸易公司的控制，在七大洋中肆意破坏。终结大战即将到来，大战不仅关乎他们的生死存亡和财产损失，也将与海盗事业的发展和自由的未来息息相关。不管怎么样，还是先驾驶着杰克船长留下的“黑珍珠号”，穿越狂野未知的海域，先前往“世界的另一边”和狡猾的中国海盗邵峰打打交道再说！据说，邵峰将会是他们决定命运的关键人物之一。

幕后存真
【海盗--18世纪的摇滚明星】

《加勒比海盗》系列可以说是百分之百的原创，编剧特里·罗西奥(Terry Rossio)和特德·艾利奥特(Ted Elliott)曾一手创造出《怪物史莱克》中那童话般优美的幻想世界，而他们的灵感之源则来自于迪斯尼主题公园中一项好玩的经典游乐设施……确实，自从1952年的《红海盗》(The Crimson Pirate)之后，就再没有出现过一部像样点儿的海盗影片，是时候为此类影片重新树立一个经典的地位了。

不过，罗西奥和艾利奥特拿出的剧本还是比较“规矩”的，虽然主题隐晦而尖锐--明显不是给孩子看的奇幻历险剧，但剧本中的杰克船长可没有大银幕上那般古怪另类，当然，这可全拜导演戈尔·维宾斯基和主演约翰尼·德普所赐，虽然两人当初并不知道将这个角色弄得如此疯癫如此古怪是否行得通，还是将风险一并承担下来。杰克船长结合了摇滚歌手基思·理查兹(Keith Richards)和有着法国腔的着名卡通形象臭鼬“Pepe Le Pew”的某些共性：生活不安定、性格狂野、想做就做、矛盾而混乱……约翰尼·德普表示自己并非单纯地模仿理查兹的动作，而是抓住了其中的神髓，那是一种美丽又懒散的自信，眼睛上的浓眼影、头发上的连串珠子，都是“自由”的标志--“海盗”一词在德普的心中就代表着“绝对的自由”，感觉就像是18世纪的摇滚明星。于是他诠释的杰克船长就这样变成了一个精明的冒险家，有着轻松快乐、不加停顿的圆滑腔调，说着像妇人一样阴柔狡诈的花言巧语，走起路来摇曳生风- -这些都令迪斯尼公司的行政长官们牙齿不停地打颤，说德普一个人就可以毁掉这部耗资巨大的影片，还嘲笑他的杰克船长看起来就像是个基佬。

然而，《加勒比海盗1&2》所带来的巨大票房收益，最终让这些家伙闭上了嘲弄的嘴巴，约翰尼·德普还凭他推陈出新的表演，得到了一个奥斯卡最佳男主角的提名……然后，影片又变成了全世界最畅销的DVD，直至四年后的今天，影片的副产品仍然为公司赚进了大把的钞票，累积已经高达15亿美元。相信迪斯尼的主席迪克·库克一定美得在被窝里偷笑呢。现在任谁都不能否认，“杰克船长”是影片成功的最大要素之一，但戈尔·维宾斯基也表示，一旦《加勒比海盗 3》太过倚重约翰尼·德普的个人表演，只会遭遇“沉船”的命运，所以他为其中充填了数不清的人物，来分担德普的表演重担，前两集所有的重要人物悉数出席不说，还有来自于世界各地的海盗大佬、美丽神秘的女巫、东印度贸易公司的操盘手等等……再加上杰克船长和铁匠威尔·特纳当海盗的父亲纷纷现身，真可谓热闹非凡啊。

【“海盗”成了香饽饽】

当《加勒比海盗》的票房突破1亿，直奔3 亿，最后又到6亿……迪斯尼的高层坐不住了，马上召集金牌制片人杰瑞·布鲁克海默，以最快的速度将续集的制作提上了日程。即使如此，由于最初迪斯尼公司是本着“拍拍看”的观望态度，在环球公司摄影棚搭的场景更是拆的拆、扔的扔，光是这些场景的重建，就让迪斯尼公司白白扔掉了几千万美元，再加上想将忙得跟陀螺似的约翰尼·德普、奥兰多·布鲁姆和凯拉·奈特利凑到一起，至少要再等个三、四年--到那时这三位当红炸子鸡的片酬还不水涨船高？所以布鲁克海默当即决定二、三集的连拍计划。据说，距上一集的封镜时间还不到两个月，第三集已经在巴哈马群岛开拍了，你能想象得到从制片人、导演到演员和具体的工作人员承受着多大的压力，因为第三集开拍的时候，导演戈尔·维宾斯基手中甚至连一个完整的剧本都没有。

投资超过三亿，再加上两集连拍的特殊性，《加勒比海盗2&3》为好莱坞的临时演员工会提供了一个绝佳的工作机会，剧组还未公开招募，就已经有超过7000人报名……人山人海的盛况空前，也是好莱坞从未有过的壮观景象。几乎所有的临时演员都去争着当“海盗”，优厚而稳定的报酬是原因之一，影片还会去圣文森特的加勒比海岛实地取景，在游玩中工作，相信是每一个人梦寐以求的幸福生活。

然而，负责选演员的剧组成员却对前来应聘“海盗”的人提出了非常古怪的要求：18-50岁之间，要么非常瘦小，要么干脆皮包骨，牙齿最好里出外进，如果还是一斜眼，就再完美不过了，长得越凶越好，还得留着长头发和大胡子……于是，为了能够“当成”杰克船长的船员，每一位临时演员不但开始蓄长发和胡须，还拼了命地减肥，其实他们应该能猜到这些苛刻条件背后的“坏心眼”，这是剧组要省下一笔化妆费用呢，要不几百个临时演员，那钱还不得花海了？

【300年后的新加坡】

在影片的制作过程中，除了后期用来填补画面的灿烂的CGI技术，最值得一提的就是美工小组所付出的巨大劳动了，而其中曾为《加勒比海盗2》设计过布景的美工师里奇·海恩瑞奇斯(Rick Heinrichs)居功至伟。美工师在旧时的好莱坞，被称为艺术指导，但是经过了多年的发展，这个职位变成了影片背后的所有艺术部门的头头，与导演以及摄影师共同把握整部影片在画面上的具体体现形式。也就是说，海恩瑞奇斯可以负责挑选他满意的人进入设计小组，但是最终他要为所有人的工作负责，包括艺术指导、插图画家以及模型师，他表示：“像《加勒比海盗3》这种以画面支撑内容的大型动作科幻类电影，对于我来说永远都是一个不小的挑战，因为这类影片总是会涉及到更加精致、以细节求胜的布景，包括外景地和摄影棚，而通观影片所有的布景，我最满意的就是影片中新加坡的那一部分，因为我们并没有去东南亚实地取景，而是完全在摄影棚中重建了一个‘新加坡’。”

由里奇·海恩瑞奇斯设计的“新加坡”，是《加勒比海盗3》中最主要的一个新场景：“18世纪早期的新加坡到底应该是个什么模样？这可真是让我伤透了脑筋，因为既没有任何真实的历史文献供我们参考，再加上现代的新加坡因为发展得太快，早就已经不复300年前的模样了，所以我们只能凭空的想象。由于新加坡所处的地理位置以及历史变迁，我们去了中国的一些城市，拍下了一些可以用来进行对照的实物照片，然后再考虑东南亚文化对其可能会产生的某些影响，最终一点点还原出了300年前的新加坡，你在影片中将会看到一个风格介于中国和马亚西亚的特色国家。”

不过，里奇·海恩瑞奇斯似乎忘了，《加勒比海盗3》中有一个新演员，他应该比剧组中的任何人都了解新加坡，因为他的妻子就是新加坡人--没错，这个人就是周润发。但是海恩瑞奇斯却解释了自己为什么在设计的时候没有去征求周润发的意见：“我不想因为这个让周润发觉得我冒犯了他，所以我有必要解释一下。虽然他的妻子来自于新加坡，但相信我，一个现代人怎么可能会对300年前的祖国有什么具体的认知呢？所以我在设计的时候特别对他保留了这种神秘感，我相信周润发在看到影片的时候，一定会为这个布景中所蕴含的神秘和灵气感到吃惊的。”

里奇·海恩瑞奇斯将“新加坡”的场景安排在了环球公司的第12摄影棚，而他希望这里的风格是：任何一个走进来的人，都有一种时间倒流了300年的感觉……“新加坡”是海恩瑞奇斯最满意、最感到自豪的一处布景，因为留给他的设计时间非常地少，所以在这个过程中他也是面对了巨大的压力的，好在设计出来的 “新加坡”在他看来，至少很美丽：“我们不得不在摄影棚中安排一个巨大的水罐，因为岛国新加坡本来就与水难脱关系，至于其中的建筑设计则结合了那种用支架支在水上的木头房子和以地面和石头为基础的砖瓦房，是两种风格的完美融合。这里最可笑的布景就属澡堂了，我们加进了机械方面的原理，所以这里真的可以给水加热，然后用竹管输送进澡盆里。导演戈尔·维宾斯基告诉我，因为这里是海盗的聚集地，所以他希望澡堂会给人一种邪恶不道德的感觉，同时又是对现有的温泉文化的一种嘲弄。所以我就设计出这里不仅摆着一个个浴盆，四周还长满了蘑菇，非常可笑。”

其实里奇·海恩瑞奇斯本人还是非常希望能够去新加坡进行实地考查的，虽然最终未能成行，好在对他在布景方面并没有什么实质的影响：“我并不觉得自己有遗漏下什么，因为新加坡在经历了几百年的洗礼之后，早就没了300年前的影子，即使我们真的去了那里，也不会对设计有太多的帮助。”海恩瑞奇斯为两部《加勒比海盗》设计了数不清的布景，却独独对“新加坡”的这一个部分异常地满意，因为它在影片中要更具代表性，通过杰克船长滴溜乱转的眼睛，你会看到它在300年前可能会有的整体面貌：“新加坡不但是一个国家的名字，也是一座城市的名字。而它到了影片中，却被赋予与众不同的意义，代表着一种完全不同的生活环境和规则，属于东印度贸易公司的管辖区域，就是影片中提及的‘世界的另一边’。第三集影片关注的主要是海盗的黄金时代的终结，因为受到全球贸易的冲击，海上有了新规则和新秩序，我们会通过‘新加坡’重现那个时代的关键特色。”

由于是二、三集的连拍，所以布景方面，就可以实行那种“地点共享”的便利方法，因此《加勒比海盗3》主要的外景拍摄早在《加勒比海盗2》的时候就顺道一起解决了。如此说来，第三集影片的主要拍摄工作几乎完全是在摄影棚中完成的，里奇·海恩瑞奇斯还用一个大水罐模拟出巴哈马群岛的公海景色，几乎以假乱真。

【用来扬帆的船，其实都是假的】

“拦截”号(Interceptor)-- 速度极快、尖头的海帆船，由真正的“华盛顿女士号”改装而成，但已经老得跑不动了，隶属于英国皇家海军舰队，船长是詹姆斯·诺林顿，第一集中曾是伊丽莎白的结婚对象，这二集中拿走了戴维·琼斯的心脏，这一集中仍然贼心不死。凯拉·奈特利形容“拦截”号是火柴杆搭成的船，即使只是水面上最轻微的波纹，也会让它摇摆不已。

“爱丁堡商船”(Edinburgh Trade)--惟一一艘能够开动却无法远航的真船，特别为1962年马龙·白兰度主演的《叛舰喋血记》制造的，算是一个有背景的古董级拍摄道具，属于造型非常经典的英国商船。

“黑珍珠”号(Black Pearl)-- 影片中最重要的海盗船之一，几乎是杰克船长一切噩梦的根源所在，看起来壮观异常，其实也只是一个“空架子”，必须得在拖船的帮助下才能航行。这一集中， “黑珍珠”号算是旧貌换新颜了，虽然场景的设置与物品的摆放位置和一、二集中一模一样，却是被彻头彻尾地重新改造过，还强化了某些船舱中的细节，就像杰克船长的休息室里，许多木制家具都是用价格不菲的桃花木制成的，天花板中央还有一个玻璃天窗……至少没有拍摄第一集时使起来那么弱不禁风、随时会坏掉了。即使如此，杰克船长却再一次不好意思地承认，他又把船弄丢了。

“飞翔的荷兰人”(Flying Dutchman)-- 除“黑珍珠”外另一艘重要的船只。这是一艘幽灵船，名字来源于船长戴维·琼斯的荷兰血统。建于巴哈马群岛附近的水域中，虽然船上满是手工精巧的雕刻，同样中看不中用，充其量也只是一个可以漂浮在水面上的容器。美工师们特别将甲板弄得又脏又旧，爬满了海洋甲壳类生物，生锈的大炮，霉菌到处都是……就像在海底呆了几百年之久的沉船应该有的样子，几乎可以和海水合二为一了。

E. 《城南旧事》这本书主要讲了什么

1、《城南旧事》内容简介

二十世纪二十年代末，六岁的小姑娘林英子住在北京城南的一条小胡同里。经常痴立在胡同口寻找女儿的“疯”女人秀贞，是英子的一个朋友。秀贞曾与一个大学生思康暗中相爱，后来思康回了老家，再也没回来。

秀贞生下的女儿小桂子又被家人送到城墙根脚下，不知去向。英子对她非常同情，于是答应帮秀贞找小桂子。英子在不经意间发现妞儿的身世与小桂子极其相似，又发现她脖颈后的青记，急忙带她去找秀贞。秀贞与离散六年的女儿相认后，立刻带妞儿去找寻爸爸。

但最终在赶火车时母女二人一同丧命于火车下。英子发着高烧，昏迷了十天，差点丢了性命。后来英子一家迁居新帘子胡同。英子又在附近的荒园中认识了一个厚嘴唇的年轻人。他为了供给弟弟上学，不得不去偷东西。英子觉得他很善良，但又分不清他是好人还是坏人。

不久，英子在荒草地上捡到一个小铜佛，被便衣警察发现，带巡警来抓走了这个年轻人，这件事使英子非常难过，因为失去了一个朋友。后来，兰姨娘来到英子家，英子发现爸爸对兰姨娘的态度不对，英子想了一个办法，把兰姨娘介绍给德先叔，后来他们俩相爱，最后他们一起乘马车走了。

英子九岁那年，她的奶妈宋妈的丈夫来到林家。英子得知宋妈的儿子两年前被淹死，女儿也被丈夫送给了一对没有儿女的骑三轮的夫妇，心里十分伤心，不明白宋妈为什么撇下自己的孩子不管，来伺候别人。

后来，宋妈也被她丈夫用小毛驴接走了。最后，英子的爸爸也因肺病去世。英子因为爸爸的离开，体会到了自己的责任，觉得自己长大了。

2、作者

《城南旧事》是台湾女作家林海音的代表作。

(5)百年川烟历史剧讲的什么扩展阅读

1、《城南旧事》主题

《城南旧事》描写了20世纪20年代末北京城南一座四合院里一家普通人的生活，通过小姑娘英子童稚的眼睛，来看当时北京形形色色和许许多多的人和事，文章中的人物最后都离小英子而去，表达了告别童年的悲伤和怀念的情感。

向世人展现了大人世界的悲欢离合，有种说不出的天真，却道尽人世复杂的情感。通过看似狭小的描写，却反映了当时北京的整个历史面貌，有极强的社会意义。带领人们重温了当年那笼罩着愁云惨雾的生活。

小英子作为一个主要人物出现在文章中，当她发现大人们的良好愿望与现实之间存在着巨大反差时，她天真善良的幼小心灵就愈发显得孱弱。缠绕在文章中那种无往不复的悲剧轮回也就更加令人触目和深省，这也正是该小说显得丰富厚重的关键之笔。

以现时的角度来观察，《城南旧事》中所描绘的事件大多是时代造成的悲剧，各有各的痛楚。封建伦理道德逼疯了秀贞，小偷、兰姨娘、宋妈也有各自的血泪史，然而从整个文本来说，其主旨并非是对旧制度的控诉，而是以一个纯真的少女的童心折射出这些底层不幸人物的人性光辉。

文章极力淡化善恶标准，以欢乐的童心对待现实的丑陋，在沉重的现实中保留一片自由快乐的天空。可以说，小英子打开了成人世界所忽视的视角，这个视角是以质朴、单纯、善良的心去待人处事。这些视角本来为我们所共有，却在世俗陈规的劫持下慢慢遗忘、丢失。

小说中的小英子似乎就是现实中我们“最熟悉的陌生人”。这种陌生与熟悉感冲淡了对小偷的仇恨，勾起了纯真的年代，令人感叹良多。整部作品始终贯穿着对成长内涵的诠释，对童年美好生活的依恋却敌不过现实的变化。

2、作者简介

林海音（1918年－2001年），原名林含英 ，女，1918年出生于日本大阪，台湾苗栗县头份镇人，祖籍广东蕉岭，着名作家 。

1921年林海音随父母返回台湾。1923年随父母迁到北京，定居城南。1948年回到台湾，开始文学创作。曾担任《世界日报》记者、编辑，主持《联合报》副刊10年。一生创作了多部长篇小说和短篇小说集。

林海音于1994年荣获“世界华文作家协会”及“亚华作家文艺基金会”颁赠的“向资深华文作家致敬奖”，于1998年获“世界华文作家大会”颁“终身成就奖”。其自传体长篇小说《城南旧事》，于1999年获第二届五四奖“文学贡献奖”，德文版获瑞士颁赠“蓝眼镜蛇奖”。

3、创作背景

《城南旧事》是林海音以其7岁到13岁的生活为背景创作的。在台湾被日本帝国主义侵占期间，林海音一家不甘在日寇铁蹄下生活，举家迁居北京，小英子即在北京长大。看见冬阳下的骆驼队走过来，听见缓慢悦耳的铃声，童年重临于作者心头。

夏天过去，秋天过去，冬天又来了，骆驼队又来了，但是童年一去不还。作者因想念童年住在北京城南时的那些景色和人物，于是把它们写了下来，让实际的童年过去，心灵的童年永存下来。这是林海音写这本小说的初衷。

4、后世影响

《城南旧事》一书既是作者童年生活的写照，更是当年北京平民生活的写真，也是她最具影响的作品。曾被评选为亚洲周刊“二十世纪中文小说一百强”。

1999年列入由人民文学出版社和北京图书大厦联合发起选出的“百年百种优秀中国文学图书”书单。2000年列入人民文学出版社策划出版的“新课标中学生必读丛书”。

其中的多篇作品还被选入中学教材。《城南旧事》为《百年百部中国儿童文学经典书系》之一，该书系既是有史以来中国原创儿童文学作品的集大成出版工程，也是具有重要现实意义和历史价值的文化积累与传承工程，又是将现代中国儿童文学精品重塑新生的推广工程。

F. 请将 名侦探柯南全部剧场版的名字 及剧情介绍告诉我

柯南剧场版详细介绍~~

1《摩天大楼爆炸案》
柯南的第一部剧场版《摩天大楼爆炸案》九七年七月十九日在日本公映
这无疑是上映的三部中最出色的一部，讲述的是一个绝对对称完美主义的建筑师利用频频发生的爆炸案对柯南发起的极限挑战的故事。这是一部制作得极其精良的作品，从故事情节上来说，并不是一个简单的杀人事件，而更像是美版的"虎胆龙威"以及"007"系列的综合版。在频频发生的爆炸案要求柯南必须在瞬间做出果断的抉择，同时还要时刻警惕罪犯向下一个目标发起攻击，此外柯南还必须发挥他的超级推理能力，将隐身于幕后的黑手绳之以法。全剧的推理性并不强，兇手几乎是显而易见的，它的胜利在于惊心动魄高潮迭荡的故事情节和气势宏大又充满真实感的火爆场景，当然新一和小兰之间的真情流露也是另一个不容忽视的卖点。剧中制作人员非常注重场景的真实性的表现的。高耸入云的米花大厦，气势恢宏的铁路大桥以及复古风格的儿童公园都显得是那样的美丽真实，给人一种身临其境之感。而频频出现的逼真爆破场面，更是锦上添花。而结尾处，那根连系着新一和小兰的拯救世人命运的红线触动了多少人的心啊！

主要内容
某天，柯南在整理信件时，发现了一封寄给自己的信，原来是有名的建筑师－－森谷帝二邀请新一去参加他举办的茶会。没办法以新一身分去参加的柯南，打电话要小兰等人代替他去，但小兰开出另一个条件，要新一和她在5月3日晚上十点一起去看电影。原来5月4日那天是自己的生日啊！柯南都把这件事给忘了。在茶会上小兰和森谷帝二谈起要和新一约会的事。
到了5月3日当天下午，小兰便出门了。柯南在无可奈何之际，看见新闻说火药库的火药被窃，而且最近发生了许多纵火事件，似乎都出自同一人之手；而后这个犯人打电话给新一，声称手里有炸弹，要新一马上到堤向津川绿地公园，不然就会有人死。柯南用划板迅速赶往公园，发现侦探团的孩子正在玩一架来由不明的轰炸机。虽然柯南击毁了飞机，但还是发生了爆炸。
这时罪犯又来电话，说3点在米花车站广场会有炸弹爆炸，提示是在树下。柯南来到车站，发现原来炸弹是放在一个装猫的宠物篮内，因为日语树根和猫同音，但篮子被人拿走了。柯南好不容易才追到篮子，可只剩20秒了，这时记时器突然停了，但柯南刚把炸弹带走一会儿就又开始跳动。柯南将炸弹带离人群，但炸弹还是爆炸，他也受了伤，进了医院。
在医院里大家怀疑是新一的仇家干的，新一曾破的最有影响的案子是西多摩市的冈本市长开车撞人案，那个市长因为此案而下台，西多摩市的市政建设计划也因此而取消了……不久犯人又来电话，声称在东京都环状线上装了5颗炸弹，在下午4点后，行驶的列车速度不满60公里，或太阳下山了，那么就会爆炸，提示是炸弹在“XX之X”，而侦探团的孩子也在车上。柯南从太阳能想到，炸弹是在“铁轨之上”，但事后发现用去的炸药只是被偷的1/4。
白鸟警官发现几处被破坏的建筑都是森谷帝二30岁前设计的，大家来到森谷帝二家调查，柯南在他家的作品展览室发现了西多摩市的市镇建设计划模型……没多久柯南就使犯人露出了原形。看似结束的事件却尚未结束，犯人说他已把最大的炸弹放置在米花市政厅中了，而且……那不是小兰正处在的地方吗！此时离爆炸时间已所剩不多了……柯南尽全力来到大楼内，用电话联系小兰教她如何拆炸弹。最后，只剩下两条电线，到底应该剪哪条呢？是剪有小兰和新一的幸运色的那条？……此时是5月4日零点！

2《十四番目の标的》
柯南的剧场版第二部《十四番目の标的》放映于九八年四月十七日
。。它讲述了一个因交通意外而失去味觉的调酒师所展开的疯狂报复的故事，此剧秉承了《柯南》系列一贯的作风：变态的犯罪策划者，惊险的爆破场面，以及接连发生的凶杀案。唯一的例外是加入了小兰的父亲毛利小五郎和前妻妃英里的感情纠葛戏。华丽的布景可以说是它最大的卖点，特别是故事的高潮发生地——宏伟而神秘的海上饭店，在制作场景时，制作人员将东京以台场为中心的沿海街区真实的再现于动画中，加之以此真实地点为原型的而构造的海中摩天大厦，效果可以说是异常的浪漫动人。再加上那首由日本着名乐队ZARD演唱并被公认为《柯南》所有剧场版里最动听的主题曲——《仿佛回到少女时代》，以及结尾处小兰和柯南的“意外之吻”，使得此剧在日本上映时，票房超过了10亿元！

主要内容
正在慢跑的目暮警官遭人用十字弓射伤而住院了，就在第二天，小兰的母亲—妃英理吃了被人下毒的巧克力，昏倒在事务所里，紧接着阿笠博士也被歹徒用十字弓射伤，每一个兇案现场都分别留下了有关黑桃扑克牌上K、Q、J上的物 品，三人的名字内都有13、12、11的数字，且被害者都与小五郎有关系。到底这张扑克牌代表着什么？难道是死亡……
根据线索，目暮警官推断犯人可能是……十年前，扑克牌赌场的经营人村上丈，被当警察的小五郎逮补。侦讯中，村上丈藉口内急而挟持了来找小五郎的英妃理，企图逃走。枪法一流的小五郎第一枪掠过英妃理的腿部，然后再一枪击中村上丈，才结束了这场惊险的事件。之后小五郎引咎辞职了，妃英理也和小五郎分了居。这件事对小兰的打击非常大，她从此对父亲失去了信心。而村上丈在上个礼拜假释出狱了……
怪异的连续袭击事件是按照着扑克牌的顺序进行的，这一次出现的牌面是黑桃十。遭到犯人狙击的是小五郎打高尔夫的球友十弘树。柯南等搭乘十弘树所驾驶的直升机，弘树驾驶前必要点的维他命被人给掉包了，眼睛遇太阳刺眼得张不开，失去了视力，所幸柯南及时降落，逃过了一劫而黑桃十出现在迂弘树家中。兇手的杀机笼罩着所有和小五郎有关的众人……
为了名字里有九的旭胜义，大家随泽木公平来到了着名的海上娱乐中心乐乐广场。柯南发现了现场的人们名字中都含有“数字”。难道犯人把所有的猎物都一网打尽吗？在海底餐厅里，他们并没有发现嫌犯--村上丈的踪影，却发现了主人旭胜义留下的纸条。在酒室中泽木公平遭袭。当大家回到餐厅时，却发现了实业家旭胜义的尸体。
被困在大厅里的众人纷纷找寻出口，刹那间灯熄了！名模特儿小山内奈奈的手却发出了闪光，然后惨遭毒手，而在她的尸体旁边有一张黑桃七的扑克牌。此时巨大的爆炸声响起，犯人炸毁的餐厅。大家逃离了海底，正当柯南指正兇手时，兇手捉了小兰当人质，并要柯南将手枪丢给他，一切的景象就跟小五郎当年面对村上挟持妃英理做人质一样……

3《世纪末的魔术师》
《柯南》的剧场版第三部《世纪末的魔术师》九九年四月17日在日本上映
这部无论是从故事情节上还是从场景设置上都恢复了第一部所具有那种高水准，主要内容是围绕着一颗罗马诺夫王朝的皇室秘宝“记忆彩蛋”而展开的。柯南最强的对手－－“怪盗KID”再次登场，而小兰也开始怀疑柯南与新一的关系，名侦探——江户川柯南，终于要面对他生平最大的危机，同时，也是史上最难解的谜团！在制作此剧时，工作人员为了贯彻柯南系列所特有的那种写实场景风格，拍摄了大量的实景照片，取景地点从大阪到横须贺，范围大到豪华客轮小到民宿民宅，连步美所住的那栋豪华住宅，就是取景于青山刚昌本人所居住的高级住宅楼（再一次感叹，日本的漫画家真的都非常非常的有money！）。本片中的登场人物非常之多，几乎柯南系列中的所有人物都出现了，尤其是惯偷KID常常变装，在众人的眼皮下以多种形象出现，但因为故事情节的巧妙编排，所以看起来并无杂乱无章之感，反而显得更加的跌宕起伏，曲折动人。

主要内容
罗马王朝的皇室秘宝－回忆彩蛋，将在大阪铃木财团美术馆内展出的同时，怪盗KID寄出“犯案预告信”准备夺取这无价的皇家艺术之宝，于是铃木会长要求小五郎协助警方侦查，以防彩蛋被窃取。柯南一行人来到大阪，遇到服部平次，便一同侦查此案。在美术馆遇到了苏联大使馆的书记、珠宝美术商、罗马王朝研究家、职业摄影师等人。
看完彩蛋，大家便解读预告信线索，不料将时间、地点都解读错误。而KID窃听到彩蛋被转移了。在疏于防备的情况下，KID 成功地找到了回忆彩蛋。虽然柯南已经发现了KID的行动，看还是晚了一步。KID在逃离途中，却被神秘的杀手狙击，坠海失踪，生死不明。 柯南以新型滑板追踪，夺回彩蛋。与此同时从国外回来的香阪夏美小姐，从祖母的遗物中发现彩蛋的原稿图与实物不同。
柯南看了原稿后，认为彩蛋有两颗，而在彩蛋的玻璃上映照出夏美曾祖父所盖的城堡，所以大伙儿及对彩蛋虎视耽耽的研究者决议要去此城探索 ，找寻第二颗彩蛋。在返回东京的船上，摄影师寒川被杀，而且和KID相同是被击中右眼。木暮带着白鸟赶到，调查后柯南发现兇手可能是职业杀手史考兵。而白鸟却几次揭穿柯南的提示，使小兰对柯南的身份起了怀疑。
到达东京后，大家前往城堡，阿笠博士为了送做给柯南强化的眼镜，与灰原哀 也一同出发至城堡，不料少年侦探团也藏身在车上跟踪而行。在城堡中，柯南意外发现通往地下室的通道，在秘道中珠宝商干被杀。而其他人在一个棺木中发现了第二个蛋，并明白了回忆之卵的真正含义。
但专门狙击人右眼的神秘杀手“史考兵”也在人群之中…… 他再次行动，目标是小五郎和小兰，刺杀失败后兇手抢走了彩蛋，并想烧毁城堡。柯南追赶兇手，在熊熊大火中，兇手露出了她的真面目……柯南在白鸟的帮助下逃出了火海。回家后小兰对柯南(新一)的真实身份再次起了疑问，正当柯南要说出真相时，新一出现了……

4《瞳孔中的暗杀者》
《柯南》的剧场版第四部《瞳孔中的暗杀者》二○○○年四月17日在日本上映
这部我认为是已排的四部中最具悬念的一部，剧中小兰身处案发现场，由于种种原因而失忆了。但是因为连续杀人犯在开枪时，被小兰看到了他的模样，而小兰即遭到了随时被狙击的命运！同时这件杀人案又有可能牵连警察内部，平时值得信任的刑警也被当作了嫌犯。为了唤起小兰的记忆最好的方法就是让他见到新一，但是……柯南又要如何化解这次的危机！究竟犯人是谁？会是普通小娄娄，或是为居高阶级的警察官！�履霞磳⒚媪偈飞嫌忠淮巫畲笪；�。≌獯蔚母叱辈糠址⑸�谛乱槐湫∏暗哪歉鲇卫殖。�獯慰履嫌忠�幌运�毓ぐ愕幕�骞し蛄恕�?

主要内容
一个雨天柯南刚和小兰打晚电话，在回家的路上遇到了步美他们。众人在马路旁看到一个很象刑警的人，可谁知刚走过马路，就看到这位刑警被人枪杀。大家都没看清杀手的样子，唯一了解的是，兇手是个左撇子。几天后，又一名刑警死在一幢大楼的停车场，手上握着一本警用手册。
几天后,在白鸟警官妹妹的订婚PARTY上,毛利一家人及众多警官纷纷到场，连刑事科局长也到了,PARTY上当毛利问起两起兇案时，白鸟对他说:"Need not to know.(你无需知道)(知る必要のたぃ事)"这是警界的隐语，意思是该案与警界人士有关。不久突然停电，在洗手间的小兰和佐藤,摸索间小兰发现并拿出了放在暗处的手电，枪声响起，佐藤中枪，小兰失去知觉。
众刑警立刻调查，可在大楼里没有一人身上发现有硝烟反应，而小兰却失忆了。终于木暮说出了原委，原来在一年前的一个兇案中，由于案件与刑事局长儿子有关而未有深查。此案被断为自杀，而被害者的妹妹及一名因此案牺牲的警官的儿子却一直对此事耿耿于怀。最近警方又派当时的几名警官重查此案，但调查的三个人却接连遭袭。
柯南记起当天在PARTY确实有几个可疑人物，并推测小兰可能看到了兇手的样子。不久失忆的小兰出了院。虽然警方已派人日夜保护，但小兰还是差点被火车撞到，多亏了柯南才捡回一命。为了保护小兰，柯南开始调查，在与几位当事人接触后，柯南发现了一连串线索，并揭开了无硝烟反应的开枪方法。
同时小兰记起曾经去过的热带乐园，为了不让柯南担心，小兰与小五郎等人偷偷的去了游乐园。在那里少年侦探团制服了一个可疑人物，但真正的凶犯还未出现。晚上，小兰遭到兇手的狙击，而此时柯南还在赶往游乐园的路上。不久两人相遇，在与兇手20分钟的周旋后，兇手终于在柯南的超强球鞋及小兰的空手道的连击下被捕了，小兰恢复了记忆，佐藤警官也恢复了清醒。

名侦探柯南”第五部剧场版<<通向天国的倒计时>>，二○○一年4月19日于日本上映。
该剧场景取材开始于永乐町的东京宝冢剧场正在兴建的工地为题材.电梯的缆线断裂的爆破场面、配电室的破坏所引发的停电、切换自己发电等等……壮观场面为创作构想是第5弹的重点。剧场屋顶、观众席上方的兴建工程，地下停车场…等等都是取景的所在地。 这次少年探侦団的戏份很多唷，少年侦探队的大活跃呢! 小小的少年侦探团背负着重大救人的使命，以团队合作来解决危机，势必又是一场冒险患难,吉冈昌仁导演所规划的‘新的道具’将会隆重登场。另外，黑暗组织也隆重登场，当然啦，反派就是黑暗组织。请大家拭目以待 。
青山老师将会在原作配合第五弹电影剧情，再次让黑暗组织出场，再让电影剧情衔接。这是继青山老师在漫画中让KID下战帖，帮忙为“世纪末的魔术师”下伏笔之后，第二次帮电影衔接剧情。
终于那些家伙全员出动，看不见出口的杀人游戏，现在，终于开始…… 危险的陷阱让时间陷入停止。 那些黑衣人的背后拥有凶恶的阴谋，这些家伙目的到底为何？？ 而且，灰原哀真正的真面目有是如何呢？雪莉在电话中说：“任务已进行完毕。” 以地面上300公尺的摩天大楼为死亡舞台，魔鬼般的手正在暗处悄悄伸向柯南！……
柯南一行人及高木老弟前往超高层摩天大楼参加落成典礼，另一方面，大概知道工藤新一还活着现身在这典礼上，黑衣组织全员出动，在这典礼上杀害数条人命，同时命令灰原哀暗中地进行另一项破坏计画，那就是将这大楼给炸毁,不留活口。当灰原完成任务后，打电话给琴酒说："任务已经完成了",在一栋300层的双摩天大楼里，灰原哀引爆大楼里的变电器，使得整栋大楼大停电，引起大家的恐慌，纷纷透过空中走廊逃往隔壁大楼避难，唯独小兰困在该大楼而没逃出来，空中走廊被爆炸的威力给炸断，但又必须救出小兰，因此柯南利用他的滑板飞越这天际到爆炸的大楼里，成功地将小兰给救出，但走廊炸断了，滑板也无法让两人成功地飞越这天际，小兰便想到利用蹦极的方法带着柯南从高处往下跳……

6<<贝克街的亡灵>>介绍 (2002年)
在英国的历史上，有着在世界犯罪史上都最付盛名的离奇连续谋杀案，从1888年8月31日到11月9日， 在伦敦街头有5名妓女被杀。虽然警方找到了几名嫌疑犯，但最后还是没有找到决定性的证据。
“贝克街连续杀人案”“开膛手杰克”成为世界犯罪史上永远无法确定的谜题。
东京。米花市。米花某会堂这里正要举行能够刷新世界游戏业界的超级实感次世代游戏－－“考克恩”的发布会。集结现代最高科技制作而成的“考克恩”，是玩家乘坐茧状密闭舱，通过电脑模拟再现历史上事件、以假眠状态挑战该事件的假象实感游戏。被邀请参加发布会的柯南、兰、灰原以及少年侦探团一行，夹杂在同时被邀请而来的政界、财界、艺能界等各界代表的孩子们当中，纷纷乘上“考克恩”。然而，等待着他们的却是毫无征兆的突发事件。 制造“考克恩”的最高担当者坚村被杀害了，与此同时，名为“诺亚方舟”的人工智能入侵了“考克恩”的电脑，中断了一切外部*作。柯南他们被带到了100年前阴暗浓雾重重包围下的伦敦，身处新一无比崇拜的夏洛克.福尔摩斯所生存的那个时代！ 开始暴走的这个游戏向被困在假象世界的50个孩子、以及现实世界当中的客人们发出了宣言： 以解决历史案件为主题的这个游戏中，只要有一个人幸存下来就是你们获得胜利。但是，假如没有人能够幸存，则所有参加的人全部性命难保！” 在此活动中，还邀请了一位世界级的推理作家作为嘉宾，那就是知道柯南真实身份的新一之父－－工藤优作。优作一边努力揭开坚村被害之谜，一边守护着柯南他们。柯南一行也拼命徘徊在北“考克恩”真实再现的19世纪末的伦敦街道上，开始了向夏洛克。福尔摩斯所活跃过的贝克街事件的挑战！ 这是以卷入“虚幻与现实”中的50个孩子的生命为赌注的死亡游戏！在19世纪末，柯南到底遭遇了什么样的事件？！面对层出不穷的诡计，在虚幻与真实相交错的两个世界里，柯南与推理能力凌驾自己之上的父亲分别会展开何种精彩推理……？！
剧场版第六弹的监督表示：发生什么样的事件，追查什么样的线索，采取什么样的行动，小兰与柯南常常都是共同行动的。《名侦探柯南》的原作者青山刚昌先生也说要通过爱情故事来表现，或许可以说，爱情是永恒的主题。因此这个因素是必然会涉及到的。这次的剧场版中小兰与柯南的关系被联系在事件中。这些场面都很精彩，非常值得一看哟！

《名侦探柯南剧场版7之迷宫十字路口》
影片简介：
在东京有个“西国立市”神社，那里有三名可疑男子在密谈。突然有个戴着老翁面具的黑影男人出现，用日本刀和弓箭在瞬间将三人杀害。与此事件同时，大阪，京都也相继发生了杀人事件。
根据搜查的结果，警视厅发布，被杀的5人都是往返东京·大阪·京都三大城市盗窃着名佛像和美术品的盗窃集团成员。他们似乎是以日本历史上最有名的悲剧武将——源义经的故事《义经记》为名，首脑化名“义经”，部下以“弁庆”为首，各自以家将姓名相称。是对盗窃集团怀恨之人所为吗？还是内部分裂而杀人呢？警视厅对犯罪动机也没有掌握有力的线索…… 一方面，小五郎带着柯南，兰，园子到访京都。在由绪的寺院——山王寺的住持告诉他们，8年前国宝级的佛像被盗走了，委托他们解读可以判断佛像藏匿地点的迷样的画像。
柯南从佛像被盗的事情怀疑是盗窃集团所为，事件开始向破解的方向进展。但很快，在他到达义经·弁庆的传说流传的make by whyarmy历史遗迹——最着名的京都五条大桥开始追寻时，有个手持竹刀的男人突然来袭！ 在京都的五条大桥上，高个男子弁庆挥起长刺刀，牛若丸刀直劈而下！在栏杆上瞬间闪过的柯南惊奇的看到那个男子！那个男子竟是与工藤新一并称的西部高中生侦探-服部平次。平次是知道柯南的真实身份就是工藤新一的少数几人之一。他也是为了追寻在大阪发生的盗窃集团成员被杀事件的真相到了京都。总是在较劲的柯南与平次这次为了查出事件的真相而戮力合作。
但是，两人身边有个戴着老翁面具的黑影男人！ 在绵密交织的京都十字路口上，隐藏于历史暗影中的谜团与陷阱向柯南等人袭来！棘手案件与敏锐推理，友情与恋爱……还有全明星队伍的声优阵容！而且柯南的身体终于……？！

8<<银翅膀的魔术师>>
怪盗基德寄来的预告状，然而，这只不过是事件的序章罢了……
一个女人来到小五郎处，请其帮助看守宝石。这女人名叫牧树里，是代表着日本的女演员。她收到预告称有人将会去夺取她所拥有的宝石“命运的宝石”，而预告者正是怪盗基德。小五郎断言：基德将会在树里担任主角的传统话剧的公演最后一天前来盗宝。于是第二天，柯南，小五郎，小兰还有少年侦探团一起前往传统话剧公演的东京汐留。柯南对小五郎的推理充满疑问，于是自己推理基德的出现。然而，在那里出现的竟是工藤新一！
那个男人再次出现在柯南的面前�履夏苁刈”κ�穑。俊��缓螅?
当然，那个新一决不是真的。但是，要证明那个新一是假的的话，就需要柯南表明自己的身份。基德似乎明白这一点，很大胆的想和小兰在一起。这时，在树里任主角的舞台上上演了《约瑟夫王妃》的一幕。被柯南看出真实身份的基德，如何盗走这蓝色的宝石呢！？然后，对柯南他们更大的考验是？
新楼林立的东京里新焦点？Siosaito（东京内最大规模再开发城市）
那一角？夜晚。某座大楼的屋顶,柯南的面前站着一个身穿制服的警员。除此之外，没有任何人。“让我们结束游戏吧，小偷先生”慢慢转过身来的警员。 “说的也是啊，我也过够了和你玩捉迷藏游戏的日子，侦探先生”一瞬间，脱去变装，在夜空中飘动的纯白色斗篷。对峙中的两人。柯南VS基德。一场宿命对决即将拉开序幕……

第九弹！《名侦探柯南——水平线上的阴谋》

目前已动员了1700万人前往观看的第九弹将会成为黄金周中最受欢迎的作品。本次最新作的舞台由前一部中的天空移至了大海、让观众欣赏到真正的悬念与震撼的动作场面。这次的看点可是大为活跃的“沉睡小五郎”哦。“失败”的小五郎在柯南与兰的遭遇大危机的时刻，会有怎样的表现呢！？过去的事件也与在海上和陆上发生的2个看似毫无关联的事件错综复杂地纠缠着。 柯南与小五郎2人间也展开了龙争虎斗的推理，第九弹真是部充满悬念的巨作。且第九弹的高潮就在于，它是一部仿效好莱坞电影、拥有豪华场面的动作片。剧中还有柯南（新一）和兰超越时空的2人感情羁绊。这是漫画与TV电视中都看不到的原创故事，只有电影才具有的视觉冲击与享受。
15年前，在北大西洋的海上。货船－第一八代号与巨大的冰山相撞而沉没。船长和一名船员牺牲了。在时间飞快流逝的现代、西多摩市。大财团－八代集团中一名造船设计师开车时突发心脏病、死了。就在半个月之后……航行在太平洋上的一艘豪华游轮Aphrodite号。柯南、兰、小五郎一行人去参加了这艘游轮的处女航。但船上有可疑人物正在暗中行动。随后发生了杀人事件。在无处逃生的海上、就此拉开了恐怖阴谋的序幕。

G. 红楼梦的大概内容讲是什么

《红楼梦》，以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。

并以其曲折隐晦的表现手法、凄凉深切的情感格调、强烈高远的思想底蕴，在我国古代民俗、封建制度、社会图景、建筑金石等各领域皆有不可替代的研究价值，达到我国古典小说的高峰。

《红楼梦》，中国古代章回体长篇小说，又名《石头记》等，被列为中国古典四大名着之首，一般认为是清代作家曹雪芹所着。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以富贵公子贾宝玉为视角，描绘了一批举止见识出于须眉之上的闺阁佳人的人生百态，展现了正邪两赋有情人的人性美和悲剧美，可以说是一部从各个角度展现女性美的史诗。

(7)百年川烟历史剧讲的什么扩展阅读

《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的网络全书，传统文化的集大成者。小说以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致，取得了非凡的艺术成就。

“真事隐去，假语村言”的特殊笔法更是令后世读者脑洞大开，揣测之说久而遂多。后世围绕《红楼梦》的品读研究形成了一门显学——红学。

《红楼梦》是一部内涵丰厚的作品，《好了歌》和十二支《红楼梦曲》提示着贾宝玉所经历的三重悲剧。作者将贾宝玉和一群身份、地位不同的少女放在大观园这个既是诗化的、又是真实的小说世界里，来展示她们的青春生命和美的被毁灭的悲剧。

作品极为深刻之处在于，并没有把这个悲剧完全归于恶人的残暴，其中一部分悲剧是封建势力的直接摧残，如鸳鸯、晴雯、司棋这些人物的悲惨下场，但是更多的悲剧是封建伦理关系中的“通常之道德、通常之人情、通常之境遇”所造成的，是几千年积淀而凝固下来的正统文化的深层结构造成的人生悲剧。

小说描绘了上至皇宫、下及乡村的广阔历史画面，广泛而深刻地反映了封建末世复杂深刻的矛盾冲突，显示了封建贵族的本质特征和必然衰败的历史命运。

尤其深刻的是，在小说展示的贾府的生活图画里，显示出维持着这个贵族之家的等级、名分、长幼、男女等关系的礼法习俗的荒谬，揭开了封建家族“温情脉脉面纱”内里的种种激烈的矛盾和斗争。

H. 《伪君子》主要讲了什么

《伪君子》又译作《达尔杜弗》是法国喜剧作家莫里哀的代表作。

读过《伪君子》的人，谁都感到这个剧本锋芒毕露，讽刺的矛头直指天主教会，这在17世纪的法国，不能不说是一个勇敢的挑战。

当时的法国还是封建社会，虽然由于15世纪以来资本主义生产关系的萌芽和发展，资产阶级的力量已经大大加强，达到了与贵族阶级势均力敌的程度，但是资产阶级还没有力量去推翻封建制度。资产阶级为了保护自己的利益，发展资本主义，往往采取拥护王权，削弱封建贵族的策略。同时，国王为了制服那些桀骜不驯的封建主，强化自己的统治，也乐意从资产阶级那里取得支持。

于是，“国家权力作为表面上的调停人而暂时得到了对于两个阶级的某种独立性”，“它使贵族和市民等级彼此保持平衡”，在法国逐渐建立起专制君主制国家。到了17世纪中叶国王路易十四统治的前半期，专制君主制发展到了极盛时期，国王集国家大权于一身，宫廷成了全国政治、文化的中心。这种专制君主制，在当时“是作为文明中心、社会统一的基础出现的”，具有一定的历史进步作用。

但是，专制君主制的阶级基础是封建贵族，同时它也离不开天主教的支持。天主教是欧洲封建制度的精神支柱，整个欧洲封建制时代中，它在思想意识领域始终占据统治地位。在那时，亵渎神是要受到宗教法庭或宗教裁判所的严厉制裁的。文艺复兴时期许多进步的思想家就这样被烧死、被囚禁。路易十四对于教权势力有所不满，但也不敢忽视教会的力量。

17世纪法国的封建顽固势力还建立了一个秘密的宗教谍报机构“圣体会”，进行严格的思想控制活动。天主教的宗教宣传本来就充满着欺骗性，教会人士也以伪善为其特点，他们宣传禁欲主义、出世主义，要人民群众忍受压迫和欺凌，自己却从不放过现时的权势和享乐。“圣体会”的活动更突出地表现了这种虚伪性，它打着慈善事业的幌子，干的是秘密警察的勾当。它派一些人伪装成虔诚的教徒，混进良心导师的队伍，打进教民家庭，刺探他们的言行，通过告密的手段来迫害进步人士。

莫里哀在学生时代就接受了当时法国一位唯物主义哲学家的影响，后来在10多年的流浪生活中广泛接触人民，确立了他的民主主义立场。因此，在他回到巴黎以后，对于教会的这种反动活动和伪善特性是深恶痛绝的。

《伪君子》里有一个扮演作者“代言人”的角色克莱昂特，他的一些台词很能代表莫里哀的思想。这个人物就说过：“没有比假意信教、貌似诚恳，和那些大吹大擂的江湖郎中更可憎的了。……这些人唯利是图，把虔诚当作了职业和货物，……沿着上天的道路，追求财富，异常热烈；他们知道怎么样配合他们的恶习和他们的虔诚；他们容易动怒，报复心切，不守信义，诡计多端；为了害一个人，他们就神气十足，以上天的利益，掩盖他们狠毒的私忿。”“这种虚伪的性格，我们今天看见的太多了”。莫里哀拿起戏剧作为武器与这种恶习作斗争。

剧本《伪君子》就是他针对这种宗教伪善，特别是针对“圣体会”这个以伪善为其活动特点的反动宗教组织发出的切中要害的一击。

莫里哀知道“圣体会”有强大的政治背景，《伪君子》的演出必然要触犯一个庞大的封建顽固势力，正如他后来在《〈伪君子〉序言》中所说：“戏里那些人，有本事叫人明白：他们在法国，比起到目前为止我演过的任何人，势力全大。”但是，他仍然坚持不懈地为剧本的演出而斗争。

1664年5月，路易十四在凡尔赛宫举行盛大的游园会，莫里哀就利用这个机会赶写了前面3幕，首次上演，主角达尔杜弗是一个穿着黑色袈裟的伪君子。“圣体会”闻讯，惊恐万状，立即召集紧急会议商量对策。在太后的支持下，他们禁演了这出戏。“圣体会”的这一行动使莫里哀认识到自己的剧本打中了顽固派的要害，正是达尔杜弗之流在反对《伪君子》，因而更坚定了斗争的决心。为了争取社会的同情，他在各种场合朗读自己的作品，在私人府第里演出这个剧本。

1667年，太后死去，莫里哀取得国王的许诺，再次上演《伪君子》。莫里哀写成了全剧五幕，把剧名改为《骗子》，主人公改名为巴纽耳夫，还让他脱下袈裟，成了一般的教徒。这些修改并没有减弱剧本的战斗性。

所以，剧本只演了一天，第二天，巴黎最高法院院长乘国王出征之际就下令禁演。不几天，巴黎大主教也张贴告示，禁止教民朗诵或阅读，违者驱逐出教。这一来，杜绝了《伪君子》与群众见面的一切可能，1669年2月，当教皇颁布“教会和平”诏书，宗教迫害有所减轻，“圣体会”也已解体的时候，《伪君子》才获得第三次上演的机会。莫里哀索性恢复了原来的剧名，也恢复了主角原来的名字。这次演出哄传一时，获得了极大的成功。

《伪君子》的创作和演出，说明莫里哀继承了文艺复兴时期人文主义者反封建反教会的进步传统，表现出勇敢的战斗精神。因此，教会对他恨之入骨，并且竭力攻击这个剧本。

莫里哀的剧本深刻地揭露了教会，表达了广大人民对于天主教会的愤慨情绪，因而几百年来，一直为人民群众所欢迎，至今仍然是许多国家舞台上经常上演的剧目。

这出喜剧的中心人物是达尔杜弗，他集中体现了伪善的恶习。莫里哀成功地塑造这个人物，深刻地揭露他的骗子实质，完成了全剧的主题思想。

莫里哀笔下达尔杜弗的形象是现实生活中许多达尔杜弗式人物的艺术概括。作者在塑造这个人物时，比较注意写出他的来龙去脉和社会联系，力图写出一个完整而丰满的艺术形象，这是他与当时某些古典主义作家不同，具有更多的现实主义倾向的一种表现。

剧中第2幕第2场，通过奥尔贡和女仆道丽娜的对话，交代了达尔杜弗的出身来历：他是外省一个没落贵族，“他受封的土地，家乡人谈起来，也有凭有据，证明他确实是一位贵人。”但是后来他穷得连一双鞋子都没有，几乎成了叫花子，于是他走宗教这条路子，打扮成虔诚的绅士，混进良心导师的队伍，终于骗得富庶的资产者奥尔贡的信任，打入了他的家庭。达尔杜弗的这段身世是有一定的代表性的。

17世纪法国的封建贵族，经过30年宗教战争已经大大削弱，一批京城的贵族奔走宫廷，靠路易十四豢养，而许多外省的小贵族则破落不堪，走投无路。宗教就是他们的出路之一。正如李健吾同志分析的那样：“他们日暮途穷，有的强调特权，纠集同伙，打家劫舍，过强盗生涯；有的不嫌丢人，廉价出卖采邑，因而丧失爵位；有的不惜降低身份，和富商结亲，他们过去可能就是自己的佃户。有的一身傲骨，度日维艰，只得挎着篮子去赶集；有的象达尔杜弗，看中良心导师这种有利可图的宗教职业，装出一副虔诚模样，专门哄骗奥尔贡那种大富大贵的人。”达尔杜弗在贵族社会中养成了一套伪善的手腕，并且装扮得有板有眼、煞有介事。

其实，这个人从外表到内心都没有一点虔诚绅士的样子。论模样，长得又粗又胖，脸蛋子透亮，嘴红红的，和那些苦修士的形象相差十万八千里。论行动，他好吃喜睡，不放过一点世俗享受的机会。他一顿饭能吃两只鹌鹑和半条切成小丁儿的羊腿，吃饱之后就走进他的房间，立刻躺到暖暖和和的床上，安安逸逸一觉睡到天明，第二天一早又灌了满满4大杯葡萄酒。这哪象是一个鄙弃尘世的禁欲主义者的生活呢？他的行动又怎能与他平日所说的要“把人世看成粪土”的宣教相符合呢？

但是，这样一个人却使奥尔贡入了迷，把他接回家来百般侍奉，把不可告人的、关系到他生命安全的秘密告诉了他，还打算撕毁原订的婚约，把女儿嫁给他，甚至听了他的话，“可以看着兄弟、儿女、母亲和太太死掉，……全不在乎。”

那么，达尔杜弗用什么手段蒙住了奥尔贡的眼睛呢？那就是他的假虔诚。他看准了奥尔贡的弱点，抓住不放，大肆进攻。他的假虔诚是三分做作，七分奉承，而这一些正是奥尔贡最欣赏的东西。奥尔贡并不是一个糊涂人，道丽娜说过，他象当时许多有钱的资产阶级那样，在内乱时期，辅佐国王，英勇有为。一旦得势，当了新贵，他就仿效上流社会的习尚，以宗教虔诚为时髦，而且喜欢别人的谄媚。

这正是17世纪法国上层资产阶级的一些特征，莫里哀在《乔治·党丹》、《贵人迷》等剧中都揭露过资产阶级的这种虚荣心，达尔杜弗在教堂里的种种表演，全是投其所好，做给他看的。达尔杜弗并不急于求成，做得颇有心计，而且以谦卑为主要特色。奥尔贡只看表面，不看实质，更由于虚荣心得到满足，便陶醉在对方的阿谀声中，把一个骗子接进家来还自鸣得意。所以奥尔贡的轻信和形式主义宗教热都与上层资产阶级在当时所处的社会地位密切相关。

对于达尔杜弗，莫里哀并不限于从道德上揭露他表里不一的卑劣品质，而是在撕破他伪善画皮的时候，着重暴露他恶棍的本相，揭发他的罪恶用心以及这种伪善必然产生的严重危害，这样就使剧本对于伪善的揭露更深入了一步。

达尔杜弗不仅是个酒肉之徒，而且是个淫棍。他一上场就暴露了好色的劣根性：一见道丽娜穿着裸胸的裙子，心里就热烘烘地冒上一股淫乱的念头。为了掩饰这种感情，装出绅士的假象，他故意耍弄一块手帕，要人家把胸脯盖上，不料被道丽娜用一句话点破了他的心理。好色是他的致命伤，莫里哀就从这里开刀，让他显出了原形。不过达尔杜弗并非无能之辈。当他色相毕露，向奥尔贡的续弦夫人艾耳密尔求欢，做出这种与绅士身份绝不相容的罪恶勾当的时候，他竟能把自己卑鄙无耻的情欲说成是敬爱上帝的一种表现：“类似您的妇女，个个儿反映上天的美丽，可是上天的最珍贵的奇迹，却显示在您一个人身上；上天给了您一副美丽的脸，谁看了也目夺神移，您是完美的造物，我看在眼里，就不能不赞美造物主；您是造物主最美的自画像，我心里不能不感到热烈的爱。……哦！秀色可餐的奇迹，我将永远供奉您，虔心礼拜，没有第二个人可以相比。”

这简直是一首宗教赞美诗，可是，它表达的却是一种见不得人的兽欲。一当恶行败露，面临险境的时候，达尔杜弗仍能毫不慌乱，冷静而熟练地装出一副无辜受诬、忍辱含冤的样子，说什么：“上天有意惩罚我，才借这个机会，考验我一番。别人加我以罪，罪名即使再大，我也不敢高傲自大，有所声辩”。甚至还跪下来请求饶恕揭发者。

这样一来，他把圣人的模样就装得更象了，奥尔贡对他更是无限地信任了。他也就自然地达到了化险为夷、嫁祸于人的目的。奥尔贡赶走了揭发奸情的儿子，把全部财产的继承权都赠送给他。这个家伙居然有脸在“愿上天的旨意行于一切”的名义下，把这一切统统都承受了下来。克莱昂特指出：他的这些举动，未免不合一个基督教徒的本分。达尔杜弗仍有一番冠冕堂皇的巧言作为答对：“因为我怕这份财产落在歹人手中，他们分到这笔家私，在社会上胡作非为，不象我存心善良，用在上天的荣誉和世人的福利上。”

现在我们看到，这个人既好色又贪财，掠夺别人财产、勾引别人的妻子，满足自己无止境的欲望，什么坏事都可以做得出来。这个人毫无道德信念，不知天下有羞耻二字。宗教在他手里就象一块胶泥，他可以随机应变，熟练地玩弄教义来对付各种情况。

到了第4幕，他再次向艾耳密尔求欢。这一次却是别人设下的巧计，达尔杜弗尽管老练，然而他欲火中烧，色迷心窍，急于求得实惠，以至抛弃了上天的名义，剥下了绅士的伪装，奥尔贡终于认清了这是个大坏蛋，狂怒地叫道：“从地狱里出来的鬼怪，没有比他再坏的了。”当即要把他赶走。达尔杜弗再次陷入险境。

但是达尔杜弗并不示弱。当伪善再也骗不了人的时候，他索性抛弃假面具，露出了凶恶的真相。

因为这时他早已掌握了奥尔贡的财产和命运，假面具对他已经没有多大意义，他干脆就撕破脸皮恩将仇报，拿出流氓恶棍的招数。他利用法律，串通法院，要把奥尔贡一家赶出大门。他到宫廷告发奥尔贡违犯国法，亲自带领侍卫官前来拘人。对于这种忘恩负义的行为，他同样能找到借口，说什么“我的首要责任是维护圣上的利益，在这种神圣责任心的正当威力下，任何感恩的心思也不存在”，这真是无耻到了极点。道丽娜说得好：“凡是世人尊敬的东西，他都有鬼招儿给自己改成一件漂亮斗篷披在身上。”对于这样的恶棍来讲，不论在什么样不利的情况下，他都能厚颜无耻、不动声色地为自己的恶行找到神圣的名义。

莫里哀通过达尔杜弗的行动告诉我们，这种伪善者并不是孤立的个人，他与官府衙门，甚至和宫廷势力都有联系，法律和制度也对他有利。这样的人横行霸道，奥尔贡一家不可避免要遭到毁灭性的灾难；伪善的恶习包藏着祸心，它必将造成严重的危害。莫里哀对问题的观察和分析能达到这样的深度，在当时确实难能可贵。

达尔杜弗的形象具有深刻的典型意义。教会以伪善为其特征，推而广之，伪善也是路易十四统治时期整个法国上流社会的恶习。

在专制君主的朝廷里，虚伪是一种求得宠爱和晋升的手段，在贵族阶级内部，虚伪又是他们相互之间勾心斗角的拿手好戏。达尔杜弗作为没落贵族的代表，作为教会的代表，作为以法院、宫廷为背景的流氓恶棍的代表，集伪善恶习于一身，具有广泛的代表性。

因此，在当时就不断有人指出它与某个真人相似，实际上，达尔杜弗绝不是个别人的写照，而是17世纪法国封建社会的产物，是一个具有高度概括性的典型。在欧洲，达尔杜弗几乎成了伪善者的同义语。

喜剧的结尾出人意外，国王明察秋毫，认出了达尔杜弗是个大骗子，把他拘捕入狱。对于奥尔贡则记起他勤王有功，宽恕了他的罪行，一场灾难就这样烟消云散。古典主义的喜剧要求结局圆满，莫里哀在现实生活中找不到使奥尔贡一家得到喜剧结局的根据，他只能借助国王的权力来主持正义，这当然反映了莫里哀的政治态度——他是拥护国王的，同时，它又从另一个侧面说明了当时社会并不具备惩罚达尔杜弗的客观条件，莫里哀的设计当然只不过是他的一种主观愿望而已。

莫里哀是古典主义的喜剧大师，这出喜剧也是按照古典主义的创作方法写成的。

古典主义是适应17世纪法国专制君主制的需要而产生的一种文学流派，在当时法国文坛占统治地位，并且流行于17世纪到18世纪末期的欧洲各国。古典主义要求创作以理性为最高原则。古典主义者还根据自己的理解总结了古代希腊罗马作家的创作经验，把它作为一种一成不变的法则，要求当代的作家严格遵守，以便把文艺统一在专制政体的控制之下。

莫里哀是从学习民间戏剧开始自己的戏剧活动的，后来进入宫廷，接受了古典主义的创作原则，但是，他并不墨守成规，有时还有所突破。古典主义要求戏剧遵守“三一律”，《达尔杜弗》也符合这个要求，不过莫里哀能熟练地运用这些法则，使它们有利于推动剧情、刻画人物、表现主题。例如，按照“三一律”的要求，剧中地点不变，始终安排在奥尔贡家。莫里哀就是充分利用这个室内环境来进行巧妙的艺术构思。如第3幕达米斯藏在套间，第4幕奥尔贡躲在桌下，都造成了关键性的情节，另外一些戏剧动作，如达尔杜弗求爱、艾耳密尔的巧计也只有在室内才能发生，离开了这个环境，那些都成了不可信的了。

莫里哀的喜剧很注意塑造人物典型，因而被称为性格喜剧。《伪君子》一剧的全部艺术构思都为塑造一个伪善的性格，在塑造这个形象时，莫里哀一方面从剧本的主题思想出发，把主要的笔墨放在揭露达尔杜弗伪善的危害性这一点上。

另一方面，还必须考虑如何掌握好分寸，把伪君子与真正有德之士区别开来，让观众自始至终看清这个恶棍的真面目，还可以减少演出的阻力。他在剧本的序言里明确地交代了这一点：“材料需要慎重行事，我在处理上，不但采取了种种预防步骤，而且还竭尽所能，用一切方法和全部小心，把伪君子这种人物和真正的绅士这种人物区别开来。我为了这样做，整整用了两幕，准备我的恶棍上场。我不让观众有一分一秒的犹疑，观众根据我送给他的标记，立即认清他的面目，他从头到尾，没有一句话，没有一件事，不是在为观众刻画一个恶人的性格，同时我把真正品德高尚的人放在他的对立面，也衬出品德高尚的人的性格。”

全剧的结构大致可以分为3个部分，第1、第2幕是侧面交代达尔杜弗的虚伪性，为他的上场作准备；第3、第4幕，正面揭发达尔杜弗的伪善；第5幕进一步揭露他的凶恶面目和危害性。

莫里哀把达尔杜弗以外的剧中人，分成两派，奥尔贡和他的母亲是达尔杜弗的崇拜者，其余的人物都是达尔杜弗的反对者，在前两幕，达尔杜弗没有登场，但是这两派之间围绕着对于达尔杜弗的不同看法，不断发生激烈的争论，在争论的过程中自然而然地介绍了达尔杜弗的出身，达尔杜弗如何混进了奥尔贡家，以及他在那里的种种表现。这些都是刻画人物所必须交代清楚的问题。

莫里哀在人物出场之前就把它们一一作了介绍，等到人物上场，他就可以集中笔墨来揭露达尔杜弗的伪善实质，而不至于为了交代往事而分散笔墨，分散观众的注意力。

在描写这些戏剧场面时，莫里哀显示了高度的艺术技巧。第一幕第一场被歌德认为是“现存最伟大和最好的开场”。白尔奈耳夫人看不惯这一家人对达尔杜弗的不敬态度，急急忙忙就要出走，谁劝她都要被数落一顿，争论一下子就围绕着达尔杜弗开展起来，这样，一开场就提出了矛盾，吸引了观众，交代了每个人物的身份以及他们在这场冲突中的地位和态度，真是单刀直入，一举数得，第1幕第4场也是有各的场次。奥尔贡从乡下回来，不关心正在生病的太太，只顾追问达尔杜弗，他4次重复“达尔杜弗呢？”“可怜的人！”这样两句话，造成强烈的喜剧效果。一个外来绅士的魅力竟然超过年轻美貌的太太，可见其受迷惑程度之深。

第3幕，达尔杜弗一上场，莫里哀用一个小小的动作就揭穿了他伪善的嘴脸和卑污的内心，其技巧之圆熟可谓惊人！在后面的几幕中，莫里哀抓住达尔杜弗勾引艾耳密尔这一个情节线索，为他安排了两次失败。达尔杜弗在不利的条件下两次都转败为胜，这样更突出地表现他手段之毒，用心之狠，表现了这类人物的危险和可怕性，而这正是主题思想所要强调的地方。达尔杜弗以自己的行动一层一层地撕下了假面具，剧本的揭露性也就逐步地加深。

莫里哀在这出喜剧中还不顾古典主义关于各种体裁严格划分不许交错的原则，在喜剧中插入了悲剧的因素。玛丽雅娜和法赖尔的婚姻几乎被破坏，奥尔贡几乎要搞得身败名裂，倾家荡产。

这些悲剧因素的插入，使得这出喜剧的戏剧冲突更加紧张、尖锐，因而也就更有力地揭露了达尔杜弗伪善的危害性。莫里哀在剧中也向民间艺术学习，吸收了许多生动活泼、富有生活气息的情节和技巧，增强了剧本的艺术效果。

当然，古典主义的创作方法也束缚了莫里哀的手脚，以至于剧本所反映的社会生活面比较狭窄。人物性格单一而缺乏丰富性。然而，瑕不掩瑜，《伪君子》深刻的思想性和高度的艺术性，使它成为世界戏剧史上一出不朽的名剧，它那揭露邪恶势力的战斗精神将鼓舞世世代代的人民向着形形色色的达尔杜弗们进行不懈的斗争。

I. 《三国演义》主要讲了什么事情

《三国演义》全书从东汉末年写到西晋初年，中间描述了近百年的历史风云，描绘了一个个栩栩如生叱咤风云的英雄人物。全书大致分为5个部分，从黄巾起义开始，到董卓乱政，群雄涿鹿，成魏蜀吴三国鼎立之势，最终晋完成三国大一统。天下大势，分分合合，分久必合，合久必分，乃是大势所趋。

一个个英雄人物在演义着一幕幕气势磅礴的场面，将三十六计融入其中，运用自如，让人不得不叹服作者罗贯中的文韬武略，真是胸中自有百万兵，在他的字里行间演义着一个个栩栩如生的故事。作者他把当时明朝的社会现实影射到三国演义之中，把一些人物进行了美化，夸张，丑化。需要强调的是这是演义，不是真的历史，故事中的主人公只不过按照作者的谋篇布局在演着各自的角色而已。

故事开篇号称“十八路”联军征讨董卓，打的是“扶持王室，拯救黎民”的旗号，其实真正干的却是勾心斗角、尔虞我诈的勾当，都希望自己能够取而代之，自己称王称霸。故事的前期以刘备和曹操作为两条主线展开，中后期以诸葛亮与司马懿的斗智斗勇为主线，最后三国归晋结束。
我们从曹操，刘备，孙权，周瑜，诸葛亮等人物身上能体会出，无奈与沧桑是历史发展的必然趋势，我非常喜欢三国演义的开篇词，这首词不是罗贯中写的，是明朝的文学家杨慎所作“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。”

几千年来滚滚长江水一直都在向东流，浪花滚滚翻飞。在历史的长河里有多少英雄人物像翻飞的浪花般转瞬即逝。是非也好，成败也罢，无论是功成名就，还是名落孙山，结局都是一样，都已经随着时光的流逝消失了。只有那青山和绿水依旧，只有那日升和日落依然，在江边打鱼的白发老翁，早已看惯了岁月的变迁，和好朋友难得见上一面，痛快的畅饮一杯酒，古往今来的多少是与非，都变成了人们谈笑之间的谈资。

这首开篇词意味深长，每次读来，都会让人万分感慨，折射出深邃的人生哲理，读后会让人感觉到奔腾翻滚而去的仿佛不是那长江水，而是无奈与沧桑的历史。
一个“惯”字体现了渔翁的孤独，别人独醉我独醒，幸亏酒逢知己，有朋自远方来，多少无奈，尽在不言中。古往今来，有多少世事变换，名垂千古又如何，丰功伟绩又算什么，都只不过是人们茶余饭后的谈资笑料罢了。

不可否认历史就是一面镜子，因为杨慎的人生经历太多太深，所以他才能够看透世事，把这番人生哲理娓娓道来，写于笔下。是非成败不过都是过眼云烟，万事都不必耿耿于怀、斤斤计较；不如与春风秋月为伴，反而自在自得。无论过去，现在，还是将来，追名逐利似乎总是一些人的生存方式，然而名缰利锁又往往令人痛苦不堪，难以自拔，所以要拿得起，还要放得下，跳得出。

人生苦短，富如草芥，这一生，穷也好，富也罢，得到的、失去的，都会在生命消亡的同时烟消云散。所以，只要有一壶浊酒，有三五知己，就是人生最大的幸事啦！滚滚长江东逝水，英雄已去，惜哉！我想，也许这正是《三国演义》所想告诉世人的人生归途。

J. 百年孤独讲的是什么

《百年孤独》，是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表作，被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨着”。作品描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰，反映了拉丁美洲一个世纪以来风云变幻的历史。作品融入神话传说、民间故事、宗教典故等神秘因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现出一个瑰丽的想象世界，成为20世纪最重要的经典文学巨着之一。
孤独是布恩迪亚家族的家徽，每一个成员都自觉不自觉地佩戴着它。同时，孤独在他们的世界里又是一把双刃剑。他们害怕自己陷于孤独的泥淖，而以自己独特的方式在反抗孤独，悖论的是他们的生存又离不开这种孤独，他们渴望保持孤独的高傲姿态。可见，布恩迪亚家族成员的孤独带有一定的矛盾性。[6]
乌尔苏拉积极融入生活，奥雷里亚诺上校不断反复熔铸小金鱼，阿玛兰妲织了又拆，拆了又织不停做寿衣，庇拉尔·特尔内拉在与不同男人的纠缠中麻醉自己……布恩迪亚家族的每一个成员就这样无休止地在孤独中挣扎，既想逃脱，又想保持这种孤独的姿态。他们所有的努力似乎看是是没有结果的一种劳作。然而，按照本雅明寓言理论的说法，所有的寓言文本具有救赎性特点来解读，我们会吃惊地发现，他们不断反复劳作和西绪弗斯推石上山似乎有着某种相同的启示意义。不断反复劳作，而又毫无结果，这是一种超验的意象。“是一种对人类某种状态的说明。通过这样的说明，一个家族的孤独在此被进一步表现为现代人共有的巨大困惑：‘我们是谁？ 我们从哪里来？ 我们到哪里去？ ’而且，历史越是发展，文明越是进步，人类越是对自己有所认识，这种扰人心绪的困惑也越是得以增长。而最为困惑的也许是，人类永远也无法看清自己。”就像羊皮纸手稿是一张写满布恩迪亚家族孤独的密码，一旦当人类彻底认清了自己，读懂了这张带有寓言色彩的手稿，人类也就会毁灭了自己。就像布恩迪亚家族的人们一样，在一阵飓风中，永远消失在这个尘世了。《百年孤独》中的人们一直处于像《致密伦娜的情书》中说道：“我的本质是：恐惧。”以致密伦娜在给勃罗德的信中说“我还没有认识他的为人，就已经认识了他的恐惧……”。如同克尔恺郭尔所说：“当恐惧害怕他自己时，他就同恐惧对象保持着一种诡谲地关系。他的目光就再也离不开这个对象，而且，他也不愿意离开，因为，当某一个人想把目光从那个对象上挪开时，他就会感到后悔……”[6]
在整个故事中，布恩迪亚经历了从淳朴的乡村生活到战争、革命，接着殖民入侵后的西方思潮的侵蚀，在到一切归于平静后的绝望、灭失，正是哥伦比亚，甚至是整个拉丁美洲历史演变和社会现实的再现。故事中的战争是美洲反殖民战争的缩影。主人公“奥雷连诺上校发动了三十二次武装起义，三十二次都遭到了失败。他跟十六个女人生了十七个儿子，这些儿子在一个晚上接二连三被杀死了，其中最大的还不满三十五岁。他自己遭到过十四次暗杀、七十二次埋伏和一次枪决，但都幸免于难”，最终在革命与无休止的战争中，上校杀死了自己的亲密战友，不可避免的使革命走向了停滞和反动，这和拉美洲的革命历程是吻合的。而上校在否定与自我否定，空虚与迷惘中失去了信仰和精神支柱，这是所有挑战孤独的勇士们一次具有历史意义的失败。奥雷连诺上校最终远离尘嚣，又躲入了小屋，度过了后来无用的数年岁月。这同样也是美洲轰轰烈烈的革命沉寂之后，那些昔日的英雄无奈选择。[7]
“我要为我童年时代所经受的全部体验寻找一个完美无缺的文学归宿。”这句话出自1982年，哥伦比亚黑绵羊出版社推出的加西亚·马尔克斯与另一位哥伦比亚作家兼记者普利尼奥·阿普莱约·门多萨的谈话录《番石榴飘香》，是马尔克斯关于《百年孤独》写作意图的叙述。很明显，这部作品是作者在以“我之笔写我之事”。同样是在《番石榴飘香》里，马尔克斯和门多萨还有这样的一段对话：“门多萨：布恩迪亚家族的历史可以说是拉丁美洲历史的翻版吗？马尔克斯：是的，我是这么看的。拉丁美洲的历史也是一切巨大然而徒劳的奋斗的总结，是一幕幕事先注定要被人遗忘的戏剧的总和。至今，在我们中间，还有着健忘症。只要事过境迁，谁也不会清楚地记得香蕉工人横遭屠杀的惨案，谁也不会再想起奥雷里亚诺·布恩迪亚上校”。可以肯定作者马尔克斯就是要用布恩迪亚家族的百年历史来浓缩拉美洲的的历史演变的。加西亚·马尔克斯在小说的结尾处，用一个充满神秘主义色彩的隐喻高度浓缩地概括和预言了拉丁美洲的历史。他写道：“命中注定要一百年处于孤独的世家决不会有出现在世上的第二次机会。”也预示了只有这样的历史背景才可以成就这样的人的命运，唯有这样的命运，最能反映这样的历史进程。在整部作品中，作者的童年被融合了进去，童年时经历了那样的孤独、苦难的。童年的故事是作者自己的，同时其中有许多个“我”的生活影子。这些影子的集合就是这个民族的历史了。[7]
从作品单个的人物形象来看，除了以上提到的奥雷里亚诺·布恩迪亚上校是拉美洲一代革命英雄的典型外，还有很多的形象同样具有代表性。如家族中的另一个贯穿始终的人乌尔苏拉，她从未看过羊皮书卷，却远比所有人都先知先觉。早在羊皮书破译之前，她就曾经在内心中对自己说：“这些事情在他们发生之前我就曾经见过，也早就知道”。这个智慧的人象征了什么？是普通的人有着永恒的智慧，抑或是历史循环的真谛？如果是《百年孤独》这作品还有一丝亮色，就在这个老妈妈身上。她没有什么文化，也没有什么深刻的思想，但是却有着质朴的本色，无论什么境遇。她一直活到自己的第六代出生，并且在暮年完全变瞎之后仍掩饰这一点，继续自己的操劳和回忆。她可以用皮鞭抽打暴戾的孙子，打得他满街乱窜；也能够去牢狱中探望造反的儿子，虽然对他的革命毫不理解，却毅然偷偷捎给他一把手枪。她招待儿子的死敌，一位政府的将军在她家里吃饭，因为她觉得这将军人品好，为穷人做了许多好事；她痛骂奥雷连诺上校忘记了自己的承诺，骄傲的宣称只要他敢杀害自己的朋友，就把他拖出来亲手打死。乌尔苏拉的品质仿佛是这个家族的存在的像标，而她的长寿也表明了“妇女们能支撑整个世界，以免它遭受破坏”；于此相对“而男人们只知一味地推倒历史。”在作者的眼中？男子们热衷于发明、炼金、打仗而又荒淫无度，而理智清醒的总是妇女。这种性的对比呈现的是两种力量的对比。当乌尔苏拉终于死去，力量的天平失衡了，她的子孙也在不久的将来灰飞烟灭了。[7]
最后，作品在“冰块”和“石头”中开始，再一阵风中结束。加西亚·马尔克斯曾经近乎绝望地指出：“拉丁美洲的历史也是一切巨大然而徒劳的奋斗的总结，是一幕幕事先注定要被人遗忘的戏剧的总和”，这样的历史象征了孤独，就是“百年的孤独”。