无骨花灯在中国有多少年历史

㈠ 从古到今灯的变化(图)

在中国灯的历史十分久远，如图，这是灯文化博物馆收藏的旧石器时代的石凿灯。

自此以后，日常生活上的灯具虽然历经朝代更迭、审美需求变化，但灯具的技术性发展却可谓极少，大概这也是灯具逐渐从神话中走向世俗，从宫廷中步入人间的切实表现。常见的一些装饰，也不过仅仅是在釉面上画一些飞禽走兽、吉祥图案，但对于特异造型却日益减少。往往每一次造型的变化，更多的是基于社会大众的审美需求，即便是此时的宫灯，也多受民间影响为主。

㈡ 无骨花灯的介绍

无骨花灯又称仙居皤滩花灯，汉族传统手工艺品之一。起源于唐朝，据当地宗氏堂薄记载，明朝万历年间，皤滩民间就有盛大的闹花灯活动。唐太宗李世民曾下诏每年进贡仙居“皤滩花灯”十对，曰：“十全十美”。唐之后的宋、元、明、清(至同治)各以十对花灯为数进贡皇上。仙居皤滩花灯造型别致，工艺独特，制作精美，小巧玲珑，古朴典雅。更奇的是，灯身没有骨架，全由用绣花针刺成各种花纹图案的纸片粘贴而成，且轻巧能飞。

㈢ 无骨花灯的传承

在仙居无骨花灯非物质文化遗产继承人中，王汝兰年纪最大，2015年79岁了。王汝兰30多岁学做花灯，钻研图案。2004年，杭州宋城召开全国绝艺大赛，王汝兰拿了个金奖。2006年，王汝兰回到皤滩，她带了许多徒弟。
在皤滩古街，还有一位老艺人叫李湘满，是国家级非物质文化遗产项目传承人。1984年，他见民间手艺针刺无骨花灯零散，便成立了针刺无骨花灯协会，后来又促成建立仙居针刺无骨花灯博物馆，就设在皤滩古街上。
仙居县皤滩乡中心学校将针刺无骨花灯文化挖掘出来，编写了《古街古灯》校本教材，配有专门的针刺无骨花灯教师。2009年，仙居职业中专也开设了针刺无骨花灯选修课程，授课老师陈建伟还专门花了一个多月时间，向王汝兰学习制作花灯。

㈣ 无骨花灯的发展

仙居针刺无骨花灯自挖掘与公众亮相以来，先后多次获奖、与外界交流，近年深度挖掘出27个传统品种、52个分支品种，造型小巧、美观。1996年，仙居针刺无骨花灯荣获“中国民间艺术作品金奖”、“澳门第四届国际艺术博览会金奖”。2000年，仙居县被文化部命名为“中国民间艺术之乡（针刺无骨花灯）”。
2006年3月，仙居针刺无骨花灯被中国艺术研究院收藏，6月被批准为首批国家级非物质文化遗产。其中作品龙凤灯被国家邮政总局入选为“中国灯彩”特种邮票。2011年、2012年元宵期间，仙居针刺无骨花灯赴美国展出，2014年2月赴宝岛台湾参加元宵灯展。2014年8月，仙居针刺无骨花灯荣获由联合国教科文组织认证评审的“2014世界杰出手工艺品徽章”。

㈤ 台州非物质文化遗产有哪些

1、台州乱弹

台州乱弹，起源于明末清初。1955年被国家文化部列为全国318个地方剧种之一。台州乱弹的唱腔以乱弹为主，兼唱昆曲、高腔、徽调、词调、滩簧等。仅乱弹唱腔就有慢乱弹、紧乱弹、紧中慢、二焕、上字、和原、玉麒和三吊环等曲调。其舞台语言以中原语音结合“台州官话”，充满民语乡韵，通俗易懂，独具特色。

2、黄沙狮子

这项传统表演艺术的最大特点是把民间精湛武艺与传统舞狮表演巧妙地结合起来，舞武一体。它不但能在地上翻滚嬉戏，又能在高台上表演各种风趣的动作。表演时，演员在八仙桌上翻飞的同时，还兼耍“过堂”、“桌上筋斗”、“下爬点”、“叠罗汉”“悬桌脚”、等等翻桌动作。

3、济公传说

济公传说，是以南宋禅宗高僧道济的故事发展演变而来的一种民间口头文学。主要分布于浙江省以天台为中心的区域，并由此辐射全国，影响世界。济公传说内容涉及降龙罗汉投胎的济公出世传说、神童李修元的济公传说和诸多济公癫狂济世、惩恶扬善、扶危济困、戏谑降魔的传说。

4、仙居无骨花灯

仙居无骨花灯，具有近1300年的历史，它的技艺十分独特，灯面图案均由刀凿针刺成孔，经过透光留影而成，特别是造型方法在中国花灯中独树一帜，通身不用一根骨架，由大小不等、形状各异的纸质灯片折拼粘接而成；造型千变万化，图案丰富多姿。

5、天台山干漆夹苎技艺

天台山干漆夹苎技艺，“干漆夹苎”工艺是天台民间传统的手工技艺。它是为各种制品外表装饰和保护的一种独特的技术。“干漆夹苎”工艺是用原始生漆、苎麻等材料，通过层层包粘，进行反复打磨，涂商朱砂等各种辅助材料，再贴上金箔等，再经工艺处理后完成作品。

㈥ 无骨花灯的历史

“仙居皤滩花灯”起源于唐朝，据当地宗氏堂薄记载，明朝万历年间，皤滩民间就有盛大的闹花灯活动。当时人们把花灯称为“唐灯”，也有人叫它“神灯”。此灯造型别致，工艺独特，制作精美，小巧玲珑，古朴典雅。更奇的是，灯身没有骨架，全由用绣花针剌成各种花纹图案的纸片粘贴而成，且轻巧能飞。民国时期有一对“仙居皤滩花灯”在杭州展出时，外宾看后，赞不绝口。由于这种花灯没有骨架，全灯由十几片（最多的五十八片），刺有各种花纹图案的纸片粘贴而成。所以，外宾又称它为“神奇的无骨花灯”。民间制作这种花灯的工艺也比较复杂，要经过绘图、粘贴、烫纸、剪样、装订、凿花、拷背、刺绣、竖灯、装饰等十道主要工序。 96年10月份获“96中国民间艺术作品展览会”国际金奖。同年12月份又荣获“96澳门第四届国际艺术品博览会”金奖。97年12月份浙江省电视台在“文化时空”里，专题播放了“浙江一绝、皤滩花灯”。这种古花灯的式样现己发展到20多种。

㈦ 仙居针刺无骨花灯的介绍

仙居针刺无骨花灯，当地民间称为“唐灯”。其工艺源自唐代，整个花灯不用一根骨架，只以大小不等、形状各异的纸张黏贴接合，再盖上全用绣花针刺出各种花纹图案的纸片，经13道精细工序制作而成。2006年被列入国务院第一批中国非物质文化遗产保护名录。仙居针刺无骨花灯自挖掘与公众亮相以来，先后多次获奖，曾荣获“中国民间艺术品博览会”金奖、“第四届国际艺术博览会”金奖等多项荣誉，素有“中华第一灯”之美称。针刺无骨花灯发源于浙江仙居皤滩，此地明清时为浙东南的重要商端口。相传无骨花灯源于唐代，俗称“唐灯”。明清时技艺日趋精湛，民国初，发展到鼎盛，花色品种多达80余种。截至2007年已抢救恢复27种。仙居针刺无骨花灯的技艺十分独特。灯面图案均由刀凿针刺成孔，经过透光留影而成，特别是造型方法在中国花灯中独树一帜，通身不用一根骨架，由大小不等形状各异的纸质灯片折拼粘接而成；造型的千变万化和图案的丰富多姿，形成了繁多的花色品种。1996年，仙居针刺无骨花灯荣获“中国民间艺术作品金奖”、“澳门第四届国际艺术博览会金奖”，2000年，仙居县被文化部命名为“中国民间艺术之乡（针刺无骨花灯）”，后来，仙居针刺无骨花灯图案入选“中国彩灯”系列邮票，并被浙江省博物馆收藏。

㈧ 仙居针刺无骨花灯的历史渊源

仙居针刺无骨花灯历史悠久，在台州古代俗语中就有“临海的城，仙居的灯，黄岩乱弹呀呀声”之说，足见仙居花灯的历史名声和地位。它经历了唐宋时代的孕育、初创期，元明清时代的成熟、丰富期，以及建国后至文革期间的衰落期和改革开放后的复苏期。 针刺无骨花灯据老艺人口述起源于唐朝，皤滩镇由于地理位置的优越和物产的丰富，到了唐朝，商贸便优先发展，纸张供应方便，为花灯的产生提供了条件。相传为一秀才夫妇所创，因造型别致，制作精美而广泛流传，始成雅俗。明朝，皤滩已形成重要的商端口，更加促进了花灯的发展、兴盛。据说万历年间当地已经每年均要举行盛大的闹花灯活动，说明花灯已经相当的发展，已经和地方风俗水乳交融。 清代，灯的式样、品种进一步发展增多，艺术也更臻完美，保留下来的1887年（清光绪13年）的古灯图可以见证。花灯故事更加丰富，流传广泛。民间珍视花灯为具有镇宅祛邪、消灾除晦功用的吉祥物，当时皤滩古镇的“大明堂”、“大学士”府建筑上均雕有造型的雕刻。 建国后，由于“大跃进”和“文革破四旧”等原因，花灯几乎失传。1985年，经仙居县文化局、皤滩乡文化站重加挖掘，才使失传多年的花灯重放异彩。

㈨ 仙居花灯的历史渊源

“仙居针刺无骨花灯”，起源于唐朝，又称“唐灯”或“神灯”，明清时技艺趋于成熟。传说唐开元年间，皤滩村有一秀才，夜行深山迷路，被一仙女以一盏“神灯”引路。此灯造型别致，制作精美，小巧玲珑，古朴典雅。灯身没有骨架，全由针刺成各种花纹图案的纸片粘贴而成。秀才返家后，依样画葫芦进行精工制作。制成后悬挂在自家门口，人见人爱、赞不绝口。“神灯”在秀才家落户后，仙女即变作村姑与秀才结为夫妇，夜夜陪秀才诵读诗文。大考之年，秀才得中状元。后来人们就把这盏无骨花灯称作“状元灯”。随后，状元又把这种灯进献到宫里，从此皇宫就有了“无骨小宫灯”。状元夫人山姑逐渐把这种“神灯”的制作技术传授给皤滩村的村民，从此，这种神灯的制作工艺就长期流传在仙居民间。
据当地宗谱记载，明朝万历年间，仙居皤滩古镇已有盛大的闹花灯活动。家家挂上“状元灯”，表示书香门弟，预祝状元及第。现在皤滩古街的“大明堂”、“大学士府”的梁柱马腿上就雕有这种“无骨花灯”。
清朝时期，灯的式样、品种进一步发展增多。其中有一种叫“珠兰灯”的花灯，灯周围的花纹是由一种叫“水上浮”的绣花针刺成，是进献皇帝的贡品。在杭州展出，外宾赞不绝口，称之为“神奇的无骨花灯”。
解放后，由于“大跃进”、“文革破四旧”等种种历史原因，仙居无骨花灯几乎失传。1984年春节，仙居皤滩古镇举办了首次花灯会，盛况空前。但有一位古稀老人暗示可惜没有无骨花灯，一句话点醒了文化站站长李相满。他预感到，这是一种艺术遗产，将要失传，自己作为一名文化干部，有责任挖掘当地璀璨的古典文化，非立即抢救不可。他于是立即进行挖掘，历经千辛万苦，于1985年终于整理出七个花灯品种。随着研究的深入，他又对无骨花灯工艺进行了大胆修改设计和创新，先后整理出27个传统品种，52种分枝品种，使失传50多年的“仙居花灯”重放异彩。

㈩ 魅力四射的花灯有哪些

花灯，又名“彩灯”，起源自汉代悬挂在厅堂梁上的照明灯具。传说，东汉光武帝刘秀定都洛阳、统一天下后，为庆贺这一功业，在宫廷里张灯结彩，大摆宴席，盏盏宫灯，各呈艳姿。后来，宫灯的制作工艺传人民间。“宫灯”之名，因此而生。隋炀帝大业元年(605)正月十五，在洛阳陈设百戏，遍布宫灯，饮宴畅游，全城张灯结彩，半月不息。到唐朝时因社会升平，经济富庶，花灯更是大放异彩，盛极一时，活动规模相当浩大。元宵佳节，华灯初上，男女老幼，倾城而出，上至王公贵族，下至贩夫走卒，无不外出赏灯。数里长街，鼓乐齐鸣，烛火冲天，到处人山人海。唐以后花灯便成为元宵节的重要标志。

我国历代花灯的制作十分考究，种类繁多，名称别致，有流苏灯、霓虹灯、宫灯、莲花灯、纱灯、吊灯，还有满天星、俏媳妇、一朵花、蒺藜球、金鲤鱼……千姿百态，五彩斑斓。从造型上看，有人物、山水、花鸟、龙凤、鱼虫等。除此之外还有专供人们玩赏的走马灯。中国的花灯综合了绘画艺术、剪纸、纸扎、刺缝等工艺，利用各个地区出产的竹、木、藤、麦秆、兽角、金属、绫绢等材料，经彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻，再配以剪纸，书画、诗词等装饰制作而成。

宫灯

宫灯起源自宫廷，是中国彩灯独具特色的手工艺品之一。它以雍容华贵、充满宫廷气息而闻名于世。因为长期为宫廷使用，除去照明外，还要配以精细复杂的装饰，以体现帝王的富贵和奢华。正统的宫灯造型为八角、四角、六角形，各面花屏图案内容多为龙风呈祥、福寿延年、吉祥如意等。宫灯用料特别考究，大多是红木、紫檀木、花梨木、楠木等贵重木。

材，甚至以昂贵的金银装饰，制作要求精细，雕、镂、刻、画缺一不可。

宫灯种类繁多，主要有吊灯、座灯、壁灯、提灯几大类。

走马灯

走马灯又称跑马灯、串马灯。外形呈宫灯状。在走马灯内中主轴上端装一风火轮。风轮周围或贴人物故事，或用线吊起骑马之类的剪纸。当灯笼内灯烛点燃后，热气上升，形成气流，因而推动叶轮旋转，于是剪纸随轮轴旋转。它们的影子投射到灯笼纸罩上，灯屏上便出现人马追逐、物换景移的影像，故名走马灯。

走马灯虽是个玩具，但与近代燃气轮机的工作原理是一致的，是中国古人的一项重要发明。

无骨花灯

无骨花灯起源于唐朝，当时人称无骨花灯为“唐灯”，也叫“神灯”。

相传，唐开元年间，有一秀才夜行深山迷了路，被一仙女所救，并赠他“神灯”一盏。此灯造型另0致，工艺独特，制作精美，小巧玲珑。更神奇的是，灯身没有骨架，全部是用一种“水上漂”的绣花针刺成各种花纹图案的纸片粘贴而成，且轻巧能飞。它引领秀才安全返家。秀才回家后，为了纪念这一奇遇，按“神灯”的模样进行仿制，制成后悬挂在自家门前。人们见后都深感惊叹，纷纷进行仿制。此后，这盏“神灯”的制作工艺便流传于民间。

无骨灯是由刺有各种花纹图案的纸片粘贴而成。因此制作时，首先要绘画好底样，然后在需要的纸片上针刺图案，再把做好的纸片粘贴起来，最后用水质的颜料上色、装饰。

龙灯

在我国城乡，特别是南方地区，均有舞龙灯的习俗，为节日添加了喜庆氛围。龙灯的形象各有特点，多用竹、木、布、纸等扎成。龙身每节长一米五左右，每一节称一档。组成龙身的节都是单数，如九节、十一节和十三节。表演的形式上有“单龙戏珠”和“双龙戏珠"两种。南方各地夜间舞龙灯，在每节上均点起灯，舞动时巨龙翻飞，气势不凡。

面灯

面灯，就是用面做的灯。正月十五前，家家用各种面食制作灯彩，用豆面做的叫“银灯”，用玉米面做的叫“金灯”，用荞麦面做的叫“铁灯”。

面灯凹处放油插捻点燃，节日过后吃掉。

面灯的形状多种，有碗灯、龙灯、勺子灯、属相灯、动物灯等。一般面灯要做成碗状，称为碗灯。勺子灯，是孩童们最喜欢的，是大人专门为孩子制作的灯。勺子灯的做法是把面捏成勺子的形状，并捏一个小老鼠趴在勺子沿上，小老鼠的眼睛用花椒粒代替。到了晚上，在勺子里倒人植物油，用一根火柴梗缠上棉花，而后把棉花浸湿了油后点燃，寄托着长辈对孩子健康成长的殷切祝福。

常见的动物灯有狗、鸡、鱼、龙、猪等。按传统习俗，它们被摆放在相应的地方。点亮的狗形面灯要放在家门口，使它保家护院；点亮的鸡形面灯放在鸡栅边，祝愿家鸡们不生病、多下蛋；鱼灯要放在水缸上，祝愿合家幸福、财源顺水来；猪灯被放在猪圈旁，祝愿家畜兴旺；龙灯要放在粮食囤上，祝愿新的一年五谷丰登。

河灯

亦称放水灯，是一种流传于全国的习俗，大多在上元、中元和中秋进行，有超度亡魂、祈福娱乐等多重含义。河灯普遍做成荷花状，固定在木板上，入夜在河中施放。每年农历七月三十日晚，江苏等地的群众用各色彩纸做精巧玲珑的船形灯，装上蜡烛或少许豆油、灯草，由老者架小船燃放。河灯漂浮水面，随波逐流，五光十色，十分美观。