如何看待当心娱乐埋葬了历史

A. 如何看待泛娱乐化现象

从社会发展的角度来看，泛娱乐将会是必然的结果。生产力发展之后，社会关系一定是要与其相适应的，所以过于恐惧或者说排斥“泛娱乐”化，其实是没有必要的，而且从结果上也改变不了什么。例如：以前认为的玩游戏不好，看动画片不好等等，现在已经变成巨大的产业，很多人在享受，也有很多人在依靠它吃饭。
一个事物的产生，总是有它的历史意义，也一定是有好也有坏的。
因此，对于“泛娱乐”的变化，我们应该尝试着去接受它，去了解它，最后适应它。
在泛娱乐化的社会来看① 从生产端，未来大部分面向大众用户的产品可能都是通俗的，热闹的，娱乐的
② 从消费端，用更喜欢的是简单，不需要思考的直接快感
③ 从学习端，请记住，娱乐并不是适合用来学习以及认识事物。
面对“泛娱乐”的社会，我想只要明白以上3点，从你当下出发，选择最合适自己的即可。

B. 如何看待当代的娱乐化

当代的娱乐化有利有弊。

对于泛娱乐化的大众传媒，尤其是对于受众面最广、泛娱乐化程度较高的电视等媒体而言，其降低的，不仅仅是受众的文化品位，连受众的基本判断能力都将受到了损害。受众不断地受到泛娱乐化传媒产品潜移默化的影响。

久而久之，在浓厚的娱乐氛围下受众对善恶美丑的概念都会变得模糊不清，怎么区分高雅与低俗的能力都将丧失。而大众传媒将会用更低俗的产品占领市场，取悦受众。这将是一个极其可怕的恶性循环。

泛娱乐化影响：

首先，市场化竞争带来的压力迫使新闻媒体千方百计迎合受众的各种需求，甚至是格调不高的需求。

多年来全国各地的电视台掀起了“选秀造星”的热潮，这些“选秀”节目的成功至少从两个方面对公众进行了消极引导：一是对“一夜成名”、“一夜暴富”的肯定、刺激与鼓励；二是对“追星族”狂热的追捧行为予以积极的评价和赞赏。

第二，媒体对收视率、发行量的过分追求使得新闻策划逐渐走入了“误区”。高收视率、高发行量意味着丰厚的广告回报，可以带来可观的经济效益。

在利益的驱使下，“新闻策划”这个被广大媒体所运用借以提高新闻报道的质量，避免新闻活动盲目性的合法行为，成为个别媒体进行商业行为的挡箭牌。从对新闻事件的导演、参与到对娱乐节目的低俗炒作，无所不用其极。

第三，在新的形势下，原有的传媒管理体系已经不能适应新的工作要求，在媒体节目泛娱乐化、泛低俗化的风潮中愈来愈显示出它的苍白与乏力。我们需要一个能保证中国新闻媒体健康发展、引领群众积极向上、和谐共处的制度体系。

通过制度体系建设、完善国家法律法规，通过他律与自律全面提高新闻从业人员的自身修养。在构建社会主义和谐社会的新时期，需要新闻传媒发挥其作为舆论引导的作用，承担起营造和谐社会氛围的责任。

C. 怎样看待现在娱乐至死的现象

都说如今是个娱乐至死的年代，明星的代表作从作品变成了绯闻。提到王宝强，现在很少人想到的是《天下无贼》的傻根，都想到的是被马蓉戴绿帽的丈夫。新年伊始，怪像仍在，李小璐夜宿友人家，被全民热议，明星为了挡枪，不惜花上几千万的公关费，心里没鬼用得着公关？自己没鬼，用得着解释？

明星赚钱太容易，花钱也如流水。以前的戏子是最下层的职业，现如今却都身处上流社会，一副尊贵模样。很多企业不是用优秀的产品来吸引消费者，而是花大把的钱请各路明星代言，我只想称之为脑残粉经济。如此恶性循环，国家发展速度只会衰退，民众不思进取。

越来越多的人想去做明星，直播平台便成了风口。这些人挤破了脑袋往里进，大部分却因不是科班出身，也不具备拿得出手的才艺。只会理由一些秀下限的节目吸引眼球，欺骗的也是一些没有文化的人送礼物，甚至欺骗一些年龄尚小的孩子。

明星带给了社会什么，影视行业一年要拍上千万部作品，却都只是快消圈钱的工具，真正佳作犹如凤毛麟角。甚有太多粗制滥造的网剧流入市面，没有剧本，就把优秀的影视剧一再翻拍，把各流网络小说改编。莫言多少年磨一剑为中国拿到了诺贝尔奖，唐家三少却连登作家富豪榜。

从不见科学家，社会精英上热搜，鹿晗谈个恋爱却引得微博服务器瘫痪。运动健儿为国家夺金无人讨论，李小璐屁大点事就几亿阅读量。我真不敢想象以后的社会会是怎样？以后问起2018年历史上都有什么大事，课堂上难道回答：李小璐出轨？

D. 探讨：将历史娱乐化，你怎样看待这一现象

按我所了解到的是历史的泛娱乐化比较严重。真正能够传播正确的历史事实的作品很少，反而是很多宫斗剧，古偶剧，仙侠剧等影视作品层出不穷，还有一些小说以及游戏，这些都顶着历史的头衔，内容却是与史实背道而驰的。历史娱乐化不应是重娱乐而应是重历史。但是也有符合历史突出历史的娱乐化作品，如综艺《我在故宫修文物》，《中国诗词大会》，《典籍里的中国》等，就运用了人们所能接受的方式，用更加高科技的手段，娱乐化的方式，将历史活灵活现地展示在人们面前。因此，我认为将历史娱乐化这种现象，从另一种角度来看，使人们对历史的一种重视，不过这其中是有一个度的，要避免俗套，虚假历史出现在大众视野中，造成不必要的对历史的曲解传播。这就需要很多专业的历史学者以及热爱珍视历史的人作支撑，促进历史娱乐化向正确的方向发展，也需要人们提高自身的历史文化水平。

E. 如何看待大家越来越关注娱乐圈而不关注时政

为何要关注娱乐圈？因为我们这个时代是个娱乐至上的时代，因为我们无法关心国家大事，因为这个事情我们无法参与，我们顶多就能在一些时候吹吹牛皮，显示自己知道的多而已。关心国家大事，我们只能看到国家的伟光正的一面，每个人的话对于正能量都是向往的，但是正能量宣传多了以后，这就跟毒鸡汤一样，吃的越多就消化不良，消化不良的话就出现中毒的现象。所以很多人就不愿意关注国家大事，然后比如说哪个英雄人物去世了，也没有人知道他在历史上的贡献或者对国家贡献是什么，也没人愿了解，一个原因是对于这些伟大人物的理论，看不懂，听不懂。一个是对他们做出的成就，也没有像生活里那么常见，所以也就慢慢不感兴趣了。

F. 抗日奇侠廖天生和宋无娇最后结局

宋无娇原与天生有婚约，但后因被日本人强暴过，便打消了嫁给天生的念头，发誓要杀死强暴她的人，来世要清清白白，干干净净的做天生的新娘子，天生却不介意，依旧要娶无娇，在以后，天生尽力对无娇好，这让无娇更内疚。

最后，廖天生和宋无娇都壮烈牺牲了。宋无娇带伤解决了土肥原，但由于鬼子的兵力源源不断，宋无娇被纠缠住，无法脱身，最终寡不敌众，牺牲了。

四奇侠中的宋无娇与廖天生原本是青梅竹马的恋人，但宋无娇被鬼子奸污后，一直回避着廖的爱恋，直到最后也没有走到一起。

(6)如何看待当心娱乐埋葬了历史扩展阅读：

一、大结局剧情简介：

路上伏击鬼子增援队伍的游击队员，看到杉木等人的队伍，展开了一场恶战。杉木马上感觉到情况的意外，赶紧调集兵力回防油库。王牧风等人则带着土肥原赶往油库，利用土肥原骗过哨兵迅速的进入油库，土肥原看准机会，大叫八路，引起驻防鬼子的注意，一场恶战就此开始了。

土肥原趁机躲到了暗处，指挥着战斗，王牧风等人也迅速的投入了战团，就在此时的杉木也赶了回来，而且天以放亮，远处坦克的声音已经清晰可见，童可心接好炸药引线，却由于战斗，掉在地上，幸好宋无娇及时赶到增援，才得全身而退。

而宋无娇在战斗中却被土肥原偷偷一刀插入腹中，宋无娇带伤解决了土肥原，但由于鬼子的兵力源源不断，宋无娇被纠缠住，无法脱身，最终寡不敌众，壮烈牺牲。

混战中，王牧风打死了杉木后，几人迅速撤出了油库。已经逃出包围的王牧风等人，在鬼子的大部队即将开进油库的那一瞬间，按动了引爆器，小鬼子全军覆没。

二、人物简介：

1、廖天生 演员徐亮

武技高超、能文善舞的一代名伶，善用暗器绣化针，京剧和武束相结合。外号绣花针、奇侠之一。

2、宋无娇 演员尔玛依娜

冷艳而又非常忧郁孤独、功夫高超的民间女侠拥有神奇武功“化骨绵掌”和“缩骨功”。人送外号女妖、奇侠之一。

G. 如何看待“我们处在一个娱乐至死的时代”这一观点

“一夜潮流”发生过很多次，超女，跑男，民谣，宋仲基，像烟火一样，一个接一个爆发，光彩夺目，然后迅速灰飞烟灭，不留一丝波澜。炸裂的后脑勺和浴缸里的呕吐物，至少还是宿醉过后的纪念品，而这些比烟花消散的还快的娱乐节目，却只为新浪微博贡献了当天热点。

曾经看过一本书，叫《美丽新世界》，在这个作者预测的未来世界里，压抑欲望是罪恶的，这个世界里提倡“每个人都是属于别人的”，所以人们没有固定的伴侣，也无需压抑自己的欲望，这里有感官电影，有无穷无尽的娱乐项目，每个人的职责一开始是被设定好的，只要完成了工作，剩下的就是娱乐，所以这里的人们看起来都很快乐，因为欲望都能得到满足，也有各种最新的娱乐项目刺激着他们的神经，这样的新世界，听起来似乎是美丽的。

但是问题出在哪里呢？

在我看来，无尽的消遣使人们无心去思考与自身相关的更复杂严肃的问题。在满屏大长腿和小鲜肉的轰炸之下，人们兴奋的阀值越来越高，这年头，连完整的看完春晚都成了对毅力的考验，像国际关系，医疗福利，文化审查之类的严肃话题已经触动不了大众的神经，尽管这些话题跟我们生活紧密相关。人们在日益发达的娱乐业中逐渐沉沦，进而丧失了思考与辨别的能力。我们不再对政治、社会报以关注与关心，对一切了无看法，只等他人灌输。我们不再思考自己的结论，而是跟随大众舆论。

转自知乎

H. 如何看待如今的泛娱乐化

一、什么是“娱乐”与“泛娱乐”
首先，我想先明确两个概念：
“娱乐”是指人民群众闲暇时的一种打发时间方式，是基本精神需求之一。比如工作忙了一天，约上三五知己喝两杯，回家聊聊天打打游戏，看看综艺。
“泛娱乐”是指的将那些原本并不是以娱乐大众为出发点的事物，改造成娱乐大众。比如前面说的，新闻、文章、教育。新闻是给大家传递信息，而不是讨好观众的；文章是表达观点，而不是哗众取巧的；教育是传递知识，而不应该是吸引注意的。
二、为什么从“娱乐”走向了“泛娱乐”
事实上，这是近代全世界的风潮，而引领这个风潮的正是很多国人都向往的先进国家——“美国”。
1966年，美国记者彼德·马丁与哈拉特·舒曼在《全球化陷阱》首次提出了“奶头乐”（tittytainment）概念，大意就是让人向婴儿含着奶头一样“乐不思蜀”；
1995年，美国召开全世界500多名经济政治界精英的会议，正式提出并开始进行了奶头乐战略，大致内容是“随着生产力和人口的不断提升，只需20%人生产物质，即可满足所有人需求，80%人将被边缘化，他们不必也无法参与产品的生产和服务；因为这个原因，80%的财富掌握在另外20%的人手中。为了安慰社会中“被遗弃”的人，避免阶层冲突，精英们准备的方法是制造大量的“奶头”— —让令人沉迷的消遣娱乐和充满感官刺激的产品（比如：网络、电视和游戏）填满人们的生活、转移其注意力和不满情绪，令其沉浸在“快乐”中不知不觉丧失对现实问题的思考能力。”
进入21世纪之后，尤其是智能化制造的开启（机械臂，工厂机器取代工人），全世界的娱乐化更加明显，原本很多的非娱乐行业都开始娱乐化以“取悦”观众，有些词很反应这种现象，如“吸睛”、“标题党”等等。
可以说，由于21世纪生产力的继续发展，导致社会环境又发生了变化：社会并不需要那么多人从事直接物质生产，更多的人只能转而从事娱乐生产（门槛相对较低），产出增多的同时，也必然需要引导大家需求增多，于是便“泛娱乐”了。
三、如何正确看待“泛娱乐”？
从社会发展的角度来看，泛娱乐将会是必然的结果。生产力发展之后，社会关系一定是要与其相适应的，所以过于恐惧或者说排斥“泛娱乐”化，其实是没有必要的，而且从结果上也改变不了什么。例如：以前认为的玩游戏不好，看动画片不好等等，现在已经变成巨大的产业，很多人在享受，也有很多人在依靠它吃饭。
一个事物的产生，总是有它的历史意义，也一定是有好也有坏的。
因此，对于“泛娱乐”的变化，我们应该尝试着去接受它，去了解它，最后适应它。
我觉得大致有以下3点：
① 从生产端，未来大部分面向大众用户的产品可能都是通俗的，热闹的，娱乐的
② 从消费端，用更喜欢的是简单，不需要思考的直接快感
③ 从学习端，请记住，娱乐并不是适合用来学习以及认识事物。
面对“泛娱乐”的社会，我想只要明白以上3点，从你当下出发，选择最合适自己的即可。
最后，我想提起一部电影，《黑客帝国》。

事实上，电影里面的世界有点像“泛娱乐”，人类并不需进行物质生产，生产是由母体进行的，人类沉浸在一个巨大的虚幻游戏中（娱乐），以此来供养母体。

I. 如何看待低级娱乐方式可能正在拖垮我们

低级快乐让现在的年轻人静不下心来去钻研、去学习，成天沉迷于低级快乐没有时间去思考.在一整天的高强度工作之后，请问上班族真正属于自己自由支配的时间有多少？何况现代人被网络即时通信工具深度绑定，无处可逃，就连那点可怜的休息时间都要受到上司、同事、甲方的无尽骚扰，就连早睡早起都做不到，你所谓的“低级快乐”放松一下神经，让大脑休息休息，这并不为过。看电视作为主流娱乐方式的那些年，也有人杞人忧天，认为电视遗患无穷，毒害心灵，然而那个年代的教育频道一直广受欢迎。

J. 如何看待当下的“娱乐至死”现象

个人看法：

进入互联网时代，尼尔·波兹曼的理论依旧具有现实意义，我们仍需对新媒体的“娱乐至死”保持警惕，更为重要的是，肯定正当娱乐的价值，警惕过度娱乐带来的负面影响。对抗娱乐至死，需要艺术创作者保持对艺术的真诚，同时艺术欣赏者更要保持自己的独立思考和审美判断。

泛娱乐化的隐忧

网络时代的新媒体，以更为自由、更为开放的态度表达新的内容，影响新一代的观众，而观看这一新媒介的观众也在重新塑造着新媒介的走向。

从网络综艺来看，由于网络节目创作与电视节目相比更为自由，也就更偏重娱乐精神的释放，容易滑向媚俗的边缘。《吐槽大会》第一季第一期就因言语露骨、尺度过大而被下架，《奇葩说》也因话题过分敏感而遭到删减。窥私、猎奇、博眼球一度成为网络综艺出奇制胜的“法宝”。

归根结底这也只不过是对娱乐精神的片面理解。“重口味”热辣话题的确符合注意力经济的规律，能以最低的成本吸引用户，成功触及年轻人的“痒点”和“痛点”，成为网络剧最佳的上位方式。

然而只注重对娱乐精神的发掘，为了眼球经济而不惜牺牲意义，放弃了对艺术的品味和对社会的责任，最终只能陷入娱乐至死的境地中。