历史哪个朝代国画最厉害

Ⅰ 那个朝代的国画特点是形神兼备迁想妙得

魏晋南北朝唐五代的国画特点是形神兼备迁想妙得。根据查询相关公开信息显示，魏晋南北朝唐五代的绘画美学形神观的主要特征是形神兼备，魏晋南北朝时期在玄学的形神之辩、言意之辩和人伦鉴赏中重视人之神等思想的影响下，形成了绘画美学中以形写神的新的形神观，在唐代审美理想中，无论是在表现昂扬向上、奋发有为、蓬勃朝气的壮美理想还是表现柔婉、纤细的内心感受的优美理想中，主体之意之情都得到了一定程度上的表达，这反映在绘画美学中也就出现了以气韵求其画，则形似在其间的形神观。国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画，国画是中国的传统绘画形式。

Ⅱ 哪个朝代中国画的水平最高

哪个朝代中国画的水平最高？这个很难定论，毕竟各朝代的绘画风格不一，也都有先后的继承与发扬，并且有各自不同的代表人物和代表画作。但如果单以留名于世的画家人数来说，应该是明代。明代画家（留名于后世者）：林良 王拔 王守谦 谢环 李在 徐贲 赵原 吕纪 边文进 戴进 夏芷 陆治 朱端 张路 蒋嵩 沈周 唐寅 文征明 文伯仁 陈道复 谢时臣 钱毂 仇英 周臣 杜堇 侯懋恭 刘节 吕文英 盛茂烨 郑元勋 钟礼 董其昌 李流芳 沈士充 杨文骢 恽本初 赵左 邹之麟 项德新 项圣谟 项元汴 蓝涛 蓝瑛 刘度 陈洪绶 崔子忠 丁云鹏 吴彬 顾天植 李士达 米万钟 文从简 孙克弘 郑元勋 陈 贤 周之冕 张 风 徐渭

Ⅲ 中国古代绘画哪个朝代最为兴盛

隋唐两代处于封建社会盛期，国家统一，社会相对安定，经济繁荣及对外经济文化交流的频繁与活跃,都给文化艺术的发展带来了新的机运，中国隋唐时代的绘画艺术随着社会经济文化的繁荣，在题材、内容和表现手法等方面，均取得了高度的成就，成为中国绘画史上的高峰之一。

五代两宋后，中国历史进入封建社会后期，绘画艺术进一步成熟和完备，成为中古绘画的鼎盛时期。由于唐末以来城市商业的繁荣和市民阶层的壮大，使绘画艺术服务范围有所扩展，一些画家进入手工业行列，其作品作为商品在市场上出售，增强了艺术与社会的联系。

Ⅳ 北宋时期什么画达到了历史发展的顶峰

宋徽宗赵佶在位时期，画达到了历史发展顶峰。宋徽宗本人就是一位杰出的书画家。他酷爱艺术，在位时将画家的地位提到在中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾刺激出许多新的创意佳话。这些都极大地刺激了中国画意境的发展。
他还增加画院画师的俸禄，将画院列入科举考试中，给画院注入“文人画”的气质。

Ⅳ 历史上最重视绘画艺术的朝代是（）

C.明代
原因：
1、明代统治前后276年，中国继周朝、汉朝和唐朝之后的盛世(黄金时代)，社会经济相当稳定。这是绘画艺术发展最基本的土壤条件。
2、明朝政治严苛，很多名士寄情于山水，从而催生了自然科学与文化艺术的大发展，绘画艺术也得到了长远的发展，大致可分为前期、中期、晚期三个阶段。
3、明代文人绘画艺术的兴盛繁荣,影响到与绘画本身有关的如工具纸张、装被格式,以及款识、印章、题跋形式等各个方面,都比前朝有不同程度的发展变化,而富有它的时代特征。
4、明代绘画在宋、元绘画的基础上，发展了多种派系，多种绘画风格，如文人画，宫廷画，如工笔画，水墨画、肖像画、版画等等，奇光异彩，百花齐放。
5在绘画艺术的收藏方面,宣宗、宪宗、孝宗三朝绘画事业的发展,其盛况可比宣和、绍兴,内府收藏也相当可观。中期以后,官府收藏逐渐流散在外,许多古书画文物,通过各种方式和渠道,落入官吏和地方富有人家手中,从而私家收藏普,遍增多。故明代书画的私人鉴赏和收藏之风甚盛,超越前代。这也从侧面说明了明朝绘画艺术的重视程度与极大发展。
上述回答，是我找了多处资料总结的几点，希望楼主满意。

Ⅵ 哪个朝代能代表中国画的最高水品

这个问题问得不明确，因为每个朝代的国画都有不同的侧重点，各有一批高水平的国画作品，并无绝对的第一。

若论工笔人物国画，应数唐朝水平最高，此类代表作有《步辇图》和《送子天王图》。

若论工笔山水、花鸟国画，应数宋朝水平最高，此类代表作有《写生珍禽图》、《溪山行旅图》。

若论风格多元化或倾向于评价写意国画，则明中叶到清中期水平最高，此类代表作有《枯木寒鸦图》、《墨葡萄图》、《菊花图》。

当然，不同朝代的长轴画卷也很有特色，所以我没把它们列入上述分类。例如东晋顾恺之的《洛神赋图》、南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》、北宋张择端的《清明上河图》、清朝徐扬的《姑苏繁华图》（又称为《盛世滋生图》）。它们都是大型的国画作品，是画中瑰宝。

Ⅶ 哪位比较了解绘画的黄金时期是哪朝代﹖

宋代绘画--中国古代绘画的黄金时代

中国绘画在宋朝达到了一个前所未有的高度成熟阶段，此后的中国画一直在它的光环下发展完善，并继承它的衣钵，不愧为中国绘画的黄金时代。
由于宋是篡取后周的柴姓政权，心怀忐忑的皇家极力压制武功，倡导文吏治国，各个部门包括军队都以文官任要职。但是北方各个少主民族不断南扰，外战屡败。这种不完全统一极大的压制了宋的生存空间，不得已它只能在自己内部求发展，于是一种文雅细致之风蔓延，内部商业手工艺迅猛发展，经济社会繁荣富足。这种特色也在绘画中体现出来。同时经济的发展，手工业水平的提高也为绘画提供了丰富的物质基础，于是“洛阳纸贵”，连文房中的墨的制作也抛弃了传统的木制炭烧而采用石油替代。
宋代绘画比起前代最显着的特征是出现了职业画家和画院体系，其实这个画院体系早在西蜀和南唐时期已经出现，他们的代表分别是花鸟大家“富贵”的黄荃和“野逸”的徐熙。然在宋，这种机构体系被同样是画家的皇帝宋徽宗发展到顶峰，形成着名的院体绘画。有了这么一位酷爱绘画艺术的最高统治者，北宋的画家人才济济，写实的工致画风空前兴盛，皇家画学也得到重视，甚至皇帝本人亲自带画院“研究生”，王希孟就是一例，他的《千里江山图》达到了青绿山水的顶峰。
人物绘画在宋也形成了高峰，特别是风俗画。李公麟的白描人物继承发扬的“草衣出水，吴带当风”的特点，他尤精擅画鞍马，常观察群马生活，求其变化，下笔形神兼备。代表作《五马图》。而张泽端把人物画中的历史风俗画发展到“前无古人后无来者”境地。他的《清明上河图》被称为“国画”，不仅人物布局合理，丝丝入扣，人物刻画细致入微。五行八作特点鲜明，把一座北宋汴京的经济状况一一展现，不仅是在艺术上，更是在史料上堪称“绝品”。

Ⅷ 中国画起源于哪个朝代

中华民族有着悠久的历史，中国画是我国特有的一种绘画形式，是我国人民在长期有劳动中创造 出来的古代文化艺术。据潘天涛的《听天阁画谈》所讲："吾国文字先有契书而后有笔书。吾国绘画亦先有刀画，而后有笔画，其发展之情况，大体与文字相同”。中国画是我国民族的宝贵艺术遗产。远在黄帝时代中国画即绘有《五岳真形图》。大至从类别上看中国画可分为人物、山水、花鸟三部分。五代以前以人物画为主，元代以后以山水画为主，而宋代是中国画最昌盛时期，可分为写意、工笔重彩两部分。五代以前以色彩为主，五代以后以水墨为主。宋代作品以色彩和水墨相映交辉。我国的许多画家，在熟练掌握了传统技法的基础走遍了祖国的绵绣江山，在创作中使中国画不断向前迈进

Ⅸ 始于唐代，成于五代，盛于宋元，水墨画有着怎样的历史

始于唐代，成于五代，盛于宋元，水墨画的历史：水墨山水画是画画的一种，更多的时候被称作中国传统绘画，其实就是山水国画的典范。最基本的水墨山水画，只有水与墨、白与黑。不过升阶的水墨山水画，也是有工笔花鸟画，五彩缤纷。后面一种有时候也称之为彩墨画。在国画中，以国画独有的原材料之一——墨，为原料进行冷水多与少引火淡墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，绘制不一样深浅（黑、白、灰）层级，其别有一番韵味称之为“翰墨”，而产生墨笔画为主体的一种绘画形式。

Ⅹ 请问中国画的高峰时期是在哪个朝代

唐代，是我国封建社会的鼎盛时期。由于统治者实行了一定程度的缓和社会矛盾和促进社会生产发展的政策，封建经济很快得到恢复和发展。经济的发展和社会的安定，给文化艺术的发展创造了有利条件。唐代的美术，在中国美术史上达到了前所未有的高度。唐代的绘画、雕塑艺术的辉煌成就，在中国美术史上起着承前启后、继往开来的重大作用。末代的美术，就是在这一基础上继承发展，愈臻完善的。