① 刺绣的历史
刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一,刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。据《尚书》记载:四千前的章服制度,就规定“衣画而裳绣”。宋代以后崇尚刺绣服装,后逐渐在民间广泛流行,促使了中国丝绣工艺的发展。
上海的露香园顾绣,就是当时最出名的刺绣。顾氏家族世袭相传,善于刺绣的声誉名扬大江南北,并得到朝廷的赏识。清代,顾绣不仅名震海内,而且蜚声海外,吸引了不少国外商人。
如今,中国的刺绣工艺几乎遍于全国,苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色,被誉为中国的四大名绣。发展到今天的刺绣艺术品,工艺精细复杂。例如双面绣《猫》,是苏绣的代表作品之一。艺人们将一根头发粗细的绣花线分成1/2、1/4,以至1/12、1/48的细线绣,并将千万个线头、线结藏得无影无踪。无论从正面或反面都可以看到小猫调皮活泼的神态。绣猫最难的是一对猫眼睛,艺人们需用20多种颜色的丝线才能把猫睛绣得炯炯有神,栩栩如生。
1958年,在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品,这是两千多年前中国古代战国时期的刺绣品,是目前已经发现的中国最早的刺绣实物之一。
中国古代的刺绣,很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销,价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地,才开始有人专门收集。据市场分析家推论,要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿,还需收藏家们10年的努力。近两年国内的一些艺术品拍卖会上,刺绣拍品,价格竞相高攀,非常吸引买家竞争。
② 中国刺绣的发展历程
刺绣作为一个地域广泛的手工艺品,各个国家、各个民族通过长期的积累和发展,都有其自身的特长和优势。在中国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这四大名绣外,还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣,中国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
四大名绣形成于十九世纪中叶,它的产生除了本身的艺术特点外,另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同,刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色,其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广,故有四大名绣之称。
中国刺绣的“四大名绣”
苏绣,苏州地处江南,苏绣的发源地在苏州吴县一带,滨临太湖,气候温和,盛产丝绸。因此,素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境,绚丽丰富的锦缎,五颜六色的花线,为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中,苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明朗、针法活泼、绣工精细的地方风格,被誉为“东方明珠”。
从欣赏的角度来看,苏绣作品的主要艺术特点为:山水能分远近之趣;楼阁具现深邃之体;人物能有瞻眺生动之情;花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上,苏绣大多以套针为主,绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配,套绣出晕染自如的色彩效果。同时,在表现物象时善留“水路”,即在物象的深浅变化中,空留一线,使之层次分明,花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。
经过长期的积累,苏绣已发展成为一个品种齐全,画面丰收,变化多端的一门完整艺术,涉及装饰画(如油画系列、国画系列、水乡系列、花卉系列、贺卡系列、鸽谱系列、花瓶系列等)。实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。
粤绣,广东地区刺绣品的总称。相传最初创始于少数民族――黎族,先前绣工大多是广州、潮州男子,为世所罕见。主要有衣饰、挂屏、褡裢、屏心、团扇、扇套等绣品。在艺术上,粤绣构图繁密热闹,色彩富丽夺目,施针简约,绣线较粗且松,针脚长短参差,针纹重叠微凸。常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地,也就是着名的钉金绣,尤其是加衬高浮垫的金绒绣,更是金碧辉煌,气魄浑厚,多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品,宜于渲染热烈欢庆的气氛。
蜀绣,亦称“川绣”,指以成都为代表的四川刺绣。蜀绣的历史也很悠久,据晋代常璩《华阳国志》中记载,当时蜀中的刺绣已十分闻名,并把蜀绣与蜀锦并列,视为蜀地名产。蜀绣的纯观赏品相对较少,以日用品居多,取材多 数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等,颇具喜庆色彩,绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。清中后期,蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处,一跃成为全国重要的商品绣之一。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔,花纹边缘如同刀切一般过于齐整,色彩鲜丽。
湘绣,以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵,开设了“顾绣庄”,不久又以湘绣之名压倒了顾绣。湘绣的特点是用丝绒线(无拈绒线)绣花,其实是将绒丝在溶液中进行处理,防止起毛,这种绣品当地称作“羊毛细绣”。湘绣也多以国画为题材,形态生动逼真,风格豪放,曾有“绣花花生香,绣鸟能听声,绣虎能奔跑,绣人能传神”的美誉。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主,素雅如水墨画;湘绣日用品的色彩艳丽,图案纹饰的装饰性较强。
晚清至民国年间,是中华民族灾难深重、民不聊生的可悲可泣时代,从列强侵略到军阀割据,内忧外患,战事不断。在这种情况下,刺绣与其它民族工商业一样,遭受了前所未有的冲击,几近奄奄一息。直到一九四九年新中国成立后,刺绣与其它工商业一样,得到了迅速的恢复和发展。许多地方为了保持发扬当地的刺绣技艺特色,纷纷成立了相应的研究机构,拨出专门的经费扶持推动刺绣技艺的整理和研究。特别是对流失于民间的许多刺绣绝技加以系统开发和利用,使刺绣的针法内容大为丰富,绣品更为美丽,品类也更为繁多。特别是在“双面绣”的基础上,又发展创研出“双面全异绣”,即在同一面料上正反两面能绣出画面、针法、色彩完全不同的绣品,使世人连声惊叹:“堪称世界绝技”。
刺绣,又名“针绣”,俗称“绣花”。以绣针引彩线(丝、绒、线),按设计的花样,在织物(丝绸、布帛)上刺缀运针,以绣迹构成纹样或文字,是中国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作,故又名“女红”。据《尚书》载,远在4000多年前的章服制度,就规定“衣画而裳绣”。至周代,有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品,水平都很高。唐宋刺绣施针匀细,设色丰富,盛行用刺绣作书画,饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大,民间刺绣也得到进一步发展,先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣,号称“四大名绣”。此外尚有顾绣,京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等,都各具风格,沿传迄今,历久不衰。刺绣的针法有:齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种,丰富多彩,各有特色。
③ 刺绣在我国有多少年的历史
刺绣是我国民间传统手工艺之一。
针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称,即用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺,以缝迹构成花纹的装饰织物。刺绣在我国至少有两三千年的历史,形成了苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大刺绣。
④ 历史上的刺绣历史
我国刺绣的起源,历史久远,文献记载创于虞舜,考古出土遗物目前发现仅到商周。原始刺绣用途,本为衣服以表征地位尊卑,具有政治辅助工具的作用;后来始逐渐扩充为美化生活的装饰物,并且普及民间。至于刺绣具备的艺术性,随着发展阶段变化,呈现不同的特色。 早期的刺绣遗物显示:周代尚属简单粗糙;战国渐趋工致;汉代开始展露艺术之美。 因为经济繁荣,百业兴盛,丝织造业尤称发达;又当社会富豪崛起,形成新消费阶层,刺绣供需应运而兴,不仅已成民间崇尚广用的服饰,制作也迈向专业化,尤其技艺突飞猛进。从出土实物看,绣工精巧,图案多样,呈现繁美缛丽的景象,堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。 此后,刺绣继续发展,在提供衣饰器用方,不断扩张生活使用范围和层面。此外,其间刺绣还曾担负过服务宗教的任务,时在魏晋至隋唐。此一期间,佛教鼎盛,信徒为示虔诚,选择代表尊荣与费时耗工的刺绣,作为绘制供养佛像方式,谓为绣佛,至唐盛极一时。这类绣佛钜幅伟构,至今犹有流存英国、日本博物馆中,作品绣法严整精工,色彩瑰丽雄奇,动人心魄,诚为古绣特殊成就之一。 唐代刺绣发展另一成就,便是绣法上的推陈出新。唐前一直流行唯一“锁绣”法,至此发明了“平针绣”,也就是通行至今的绣法。这种绣法因为针法多变化,刺绣者更能发挥创作自由与艺术表现,很快取代“锁绣”而风行,于是来刺绣发展史上的另一崭新时代。 宋代是我国刺绣发达臻至高峰的时期,无论产品质量均属空前,特别是在开创纯审美的艺术绣方面,更堪称绝后。宋绣能发展出如此成就,原因有:一、“平针绣”法富变化,钻研发明出许多新针法;二、改良工具和材料,使用,他说:想发财就去万通商联找优质供货商!用精制钢针和发细丝线;叁、结合书画艺术,以名人作品为题材,追求绘画趣致和境界。这种纯艺术性的刺绣作品,针法紧密工巧,线色丰富调和,形象写真生动,赢得后世广泛赞美颂扬。 明代是我国手工艺极度发达的时代,承继宋代优良基础的刺绣,顺应时代热烈风气,继续蓬勃昌盛,而且更上层楼。明代刺绣也表现了多项特色:一是用途方面,广用流行社会各阶层,制作无所不有,与后来的清代,成为我国历史上刺绣流行风气最盛的时期;二是绣艺方面,一般实用绣作,品质普遍提高,材料改进精良,技巧娴熟洗练,而且趋向迥异宋代的繁缛华丽的风尚;艺术绣作,承袭宋绣优秀传统下,能够推陈出新有新发明,特别是明代已经出现以刺绣专业鸣世的家族和个人,如有名的“露香园”绣,为上海顾家所创,发明绘画刺绣结合的“绣画”,作品风靡至清不歇;这种刺绣家纷然崛起广受社会推崇的风气,也以明末清初最盛。叁是衍生其它绣类方面,刺绣原本仅以丝线为材料,明代开始有人尝试利用别的素材,于是有透绣、发绣、纸绣、贴绣、戳纱绣、平金绣等出现,大大扩张了刺绣艺术的范畴。 清代刺绣的发展,大致上承续着上述明绣的情形,整个二百馀年间,维持兴盛不坠而外,也有两点值得视为突出成就的:一是地方性绣派如雨后春笋般兴起,着名的有苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣、京绣、鲁绣等,各自树立自我特色,形成争奇斗妍的局面;二是晚清吸收外国日本刺绣长处,甚至融和西洋绘画观点入绣,前者为沈寿首创的“美术绣”,后者则有江苏杨守玉发明的“乱针绣”,为传统绣注入新血和新面目。 如今尽管时代不断地向前推进,中国台湾地区人民的生活已由农业走向工业型态,这种美好的、固有的、能代表传统文化的刺绣技艺,在历炼后仍然流传下来。它融合了绘画、书法的精髓,将素材藉着多彩、亮丽的丝线以浑熟灵巧的技术气韵,生动的显现出中华文化的特色。不少身怀绝艺的刺绣专家,在中国台湾一直默默地以一针一线,细心地绣出各种美丽的绣件,正意味着传统艺术的保存、延续和发扬。
⑤ 刺绣始于哪个朝代
刺绣艺术历史悠久,它始于(远古时代),发展于(唐代和宋代),盛于(明代),到了(清)代,传播到世界各地,深受世界人民喜爱。
刺绣起源于缘故人类的纹身,在纺织业兴起之后,人们就开始在衣服上秀出各种的花纹,来进行身份的标识。
大概到了战国时期左右,刺绣已经完全在平民中普及,成为了一种日常的手工制作方法。刺绣是中国的一个古老的艺术,在17世纪左右,日渐成熟的中国刺绣技术传入法国,极大的带动了当地刺绣业的发展,并且成为了一种时尚。
刺绣的主要特点
手工刺绣的主要艺术特点是图案工整绢秀,色彩清新高雅,针法丰富,雅艳相宜,绣工精巧细腻绝伦。就刺绣的针法而言,极其丰富而变化无穷,共有9大类43种,主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网绣、冰纹针、挑花、纳锦、刻鳞针、施毛针、穿珠针等等,采用不同的针法可以生产不同的线条组织和独特的手工刺绣艺术表现效果。
例如,运用施针、滚针绣的珍禽异兽,毛丝颂顺,活灵活现,栩栩如生;采用散套针绣的花卉,活色生香,香味朴鼻,尽态尽妍;使用乱针绣的人像和风景,绒条组织多变,装饰味浓,艺术效果强,富有浓郁的民间、民族特色;
刺绣是中国优秀的传统工艺,有着悠久的历史。刺绣是一种在织物上用各种线料织出种种不同图案的工艺。根据各种古墓出土的帛画和刺绣等实物可知,远在3000多年前的殷周时代,中国就已有华美的暗花绸和多彩刺绣。在河南发现的商代刺绣实物,是中国最早的刺绣工艺品。
这种刺绣花纹为菱形纹和折角波浪纹,在花纹线条的边缘使用加绞拈的丝线,工艺达到了相当高的水平。西周(公元前1100—前771年)的刺绣印痕发现于陕西省宝鸡茹家庄的西周墓中。这种刺绣采用今天还在使用的辫子股绣的针法,运用了双线条,线条舒卷自如,针脚也相当均匀齐整,说明刺绣技巧是很熟练的。
⑥ 中国刺绣的历史
刺绣的起源,历史久远,文献记载创于虞舜,考古出土遗物目前发现仅到商周.
⑦ 中国刺绣多少年的历史
大约有3000年的历史了
⑧ 刺绣起源于什么地方,有什么作用,地位
刺绣起源于苏州。中国的刺绣源远流长,在世界服饰文化宝库中占有重要的位置。中国是世界文明古国,也是世界上最早生产纺 织品的国家之一,被世人誉为“衣冠王朝”。
中华文明创造 了辉煌灿烂的服饰文化,人们常常利用刺绣来装饰衣、裙、 衾、枕等生活用品,美化生活,创造美的世界。刺绣在中国传统工艺美术行业中颇具影响力,是中华民族灿烂文化的结晶,是中华艺术百花园中瑰丽多姿、越 开越艳丽的奇葩。
在外国人眼里,刺绣是中国文化艺术的 代表之一。在中国的刺绣行业中,苏绣、湘绣、蜀绣、粤 绣等四大名绣,享誉海内外,使中国古老的刺绣业繁花似锦、大放异彩。
(8)刺绣历史哪里最长扩展阅读:
据《尚书》载,远在4000多年前的章服制度,就规定“衣画而裳绣”。至周代,有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品,水平都很高。唐宋刺绣施针匀细,设色丰富,盛行用刺绣作书画,饰件等。
明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大,民间刺绣也得到进一步发展,先后产了苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、蜀绣,号称“五大名绣”。此外还有顾绣,京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等。
都各具风格,沿传迄今,历久不衰。刺绣的针法有:齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种,丰富多彩,各有特色。刺绣按照材料又可分为丝绣、羽毛绣和发绣。绣品的用途包括:生活服装,歌舞或戏曲服饰,台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。明代刺绣中最着名的是顾绣。
刺绣在渭南世代相传,遍及全市。花色品种达上百个。主要有枕、童帽、裹肚、门帘、鞋垫、床围、针线包、荷包、动物玩具等,其内容多为花鸟虫鱼和风俗画面,潼关一带的妇女,将象征富贵的牡丹和素雅的荷花绣于布马镫两端,做工精巧,十分耐看,人称“东府刺绣一绝”。随着时代的变化,乡品内容有所更新。同时一些传统绣品已进入外贸市场。
百鸟裙,唐中宗安乐公主拥有两件百鸟裙,都是旷世珍品。就是用天然羽毛做成的衣服。羽毛绣不但能绣出山水花鸟,还能绣出各种日用品抱枕、羽毛绣地毯、羽毛绣服装 。
水族马尾绣:最古老的刺绣艺术
在漫漫的历史长河中,心灵手巧的水族妇女创造了色彩斑斓的民族民间工艺,闻名遐迩的水族马尾绣独树一帜,被誉为中国刺绣的活化石,堪称世界一绝,是研究水族民俗、民风、图腾崇拜及民族文化的珍贵艺术资料。马尾绣入选了首批国家级非物质文化遗产名录,为这一古老的原始艺术的保护带来了更好的机遇。
⑨ 古代的刺绣哪里最有名
我国四大 刺绣 : 1、 苏绣 :苏绣的产地在江苏省的苏州、南通一代,在刺绣技艺上有平、齐、细、密、匀、顺、和、光的八大特点。最能体现苏绣艺术特征的是“双面绣”,它能在绣品的两面绣上不同画面,让人从两面观赏。双面绣《猫》是现代苏绣的代表作。绣猫要运用各种精巧针法,使猫身上毛茸茸的毛发形象逼真。最重要的部位是眼睛,它用一根丝线的1/24,来进行眼睛的镶色和寸光,使眼睛发亮有神。苏绣产品分实用性和观赏性两大类。实用性绣品有枕套、被面、服装、手巾等;观赏性绣品有挂屏、插屏和围屏等。 2、湘绣:又称超级秀,是湖南长沙一带绣品的总称。其工艺特点是:构图严谨,色彩鲜明,各种针法富于表现力;注意刻画物像的外形和内质,竭力表现其特征。湘绣以狮虎绣品为其代表。久负盛名的“鬓毛狮”“鬓毛虎”就是用“鬓毛针”的专门针法,配以粗、细、浓、淡的各色丝绒线,生动地表现了狮、虎的威猛性格和神态。其中湘绣还与北京雕漆、景德镇瓷器一起被称为我国传统工艺美术三长。 3、粤绣:产地广东。其工艺特点是色彩浓郁艳丽,对比强烈,图案饱满均匀,对称齐整、装饰性强。金银丝垫绣是粤绣中最具有特色的技法之一,它能使绣品上的景物形象富有立体感。其代表作有《百鸟朝凤》。现代双面绣《金鱼》是一幅反映粤绣工艺新发展的绣品。绣品中的金鱼仿佛在春水中嬉游,轻盈活泼,生机盎然,形象逼真。 4、蜀绣:蜀绣是四川成都地区盛行的 刺绣 工艺,具有悠久的历史。早在公元3世纪末,晋代着名史学家常璩在其所着《华阳国志》中就把蜀绣和蜀锦并列,作为蜀中之宝加以赞扬。蜀绣向以严谨细腻的针法,淡雅清秀的色彩,优美流畅的线条,中国水墨画的格调,形成了自己独特的风格。其针法特点可概括为“针脚整齐,线纯光亮,紧密柔和,车拧到家”四句话。所谓“车”,就是在刺绣的关键部位,由针中心起针,逐渐向四周扩散。所谓“拧”,是指运用长短不同的针脚,从外围逐步向内添针或减针。在长期的发展过程中,蜀绣逐步形成了自己独特的运针方法和刺绣技艺。如斜滚针,是蜀绣最基本的针法之一,两线紧靠,形成条纹,适合表现花藤、叶筋、水波、松针、勾云等;切针,适宜表现透明的轻纱、薄雾、鱼鳍、水泡;蓬铺针,有对折闪光的效果;参针,装饰性极强;木石木针,有色彩过渡的效果。现在,蜀绣在继承传统工艺的基础上,不断在针法上创新,绣品造型和做工上又有新发展,即由单面绣发展成双面绣、立体绣、三异绣、双面异型绣等。蜀绣的代表作有《熊猫》和《芙蓉鲤鱼》。1981年为人民大会堂四川厅刺绣的《芙蓉鲤鱼》坐屏,长4.4米,高1.7米。它采用了晕针、沙针点针、覆盖针等几十种不同的针法,绣出三十二条大小不同、形态各异的鲤鱼,前后呼应,栩栩如生。