语文怎么提高古诗理解

‘壹’ 小学语文古诗学习，如何提高学生阅读的能力

兴趣是最好的老师，它能推动学生去寻求知识，开阔眼界。对学习感兴趣的学生，学习会更加主动，积极，产生愉快紧张的情绪和主动的意志努力状态，从而提高自己学习活动的效率和效果。因此，教师在教学过程中，采用以疑激趣的办法来激发学生自学的兴趣。 学生在学习过程中遇到疑问时，教师因势利导，激起他们自学的欲望和兴趣，在指导学生阅读课文时，强调学生要一边读一边想，特别要在“想”字下工夫，学会设疑，释疑。

如果你是老师，学生读完可以让他们复述一下，考察的是学生的概括能力，思维敏捷能力和组织词汇的能力，做到这几点，阅读就不难了，再一个就是兴趣，很重要。如果你是学生，从简单的，你最感兴趣的书籍去阅读，然后用里面你觉得好的词或者成语，歇后语，或者一句你最喜欢的句子等，写一个小练笔，持之以恒，会有收获。

‘贰’ 怎样提高学生的古诗文鉴赏能力

我们知道，古诗文鉴赏在高考中占有很大一部分分数，古诗文可以说在一定程度上决定一场考试的成败，正所谓成也诗文败也诗文，特别是在当今这一注重国学的情况下，更应该注重对于古诗文的学习，提高古诗文鉴赏能力。那么怎么提高古诗文鉴赏能力呢？下面就以我的切身经历，来谈谈学生应该如何做，才不至于在古诗文这一环节上与其他学生拉开较大的差距。

首先，教师应该鼓励学生多去阅读一些古代的诗文，正所谓书读百遍，其义自见，要想学生学好古诗文，除了教师的引导，就是学生自己对于古诗文的学习能力，离开学生的自主阅读学习，只是依靠教师的引导，那是很错误的想法，并且教师应该鼓励学生在理解具体意境的情况下，将自己处于作者当时的境地中去反复揣摩，不要贪图快，而要用心去体味，只有置身于当时作者所面临的时代，才能够真正理解作者，因为毕竟这才是诗文真正想要传达的，这样才能够为顺利背诵打下基础。

而在做相关的题型时，要紧紧围绕诗中贯穿始终的感情线索，不以思想感情为基础的做题，注定会是失败的，因为作者之所以要写这首诗，就是为了将内心的感情传达给受众，或者说将内心无处诉说的感情用文字表达出来，这才是作者的真正意图。

除了思想感情之外，需要关注的是整首诗所运用的意象，也就是具体的实物，比如说李清照在她的《声声慢》这首词中的梧桐、黄花这些意象，正是作者传情达意的寄托物，将这些意象与整首诗的感情相连接，就是比较好的揣摩古文的方法。这些意象其实就是全诗比较重要的词，如果学生能够很好的把握这些关键词，就会收到意象不到的效果。

能够掌握以上的方法，可以说已经掌握了全诗的百分之八十，剩下的就是要看关键句和诗文所营造的意境，大多数的关键句包含着作者内心的真实情感，有的直抒胸臆，有的间接抒情，将自己的真实情感表达出来，并且通过诗文营造的意境，各种因素与意境相结合，最终传达出完整的思想。

最后，要真正掌握诗文，还要对于表达方法和表现手法有比较熟悉的认识，比如说用典呀，对比呀，借景抒情呀，等等，这些都是比较重要的。

通过以上的介绍，大家是不是对于古诗文学习有了一个比较充分了解呢，那就搜集相关的诗作进行训练吧。

‘叁’ 高中语文的古诗词鉴赏能力提高办法

中语文：如何提高古诗词的鉴赏能力
高中语文：如何提高古诗词的鉴赏能力

一、了解背景。古诗语言精练，篇幅短小。诗人一般不可能交待写诗的目的和当时的社会背景。这就必须向老师、家长或书本求教，为理解诗意、进入意境扫清障碍。如学习《梅花》一诗，如果了解了这首诗是王安石变法失败后复杂心情的表白，那么你对诗中梅花凌寒独自怒放的意境就会有更为深刻的体会。

二、理解词句。要进入诗的意境，必须准确理解字词句的含义。古诗的意境，往往是选用表现力强的词语构设的。因此抓住这类词语，分析、理解其所蕴涵的意义，就能进入诗的意境，打开诗人情感的大门。如“春风又绿江南岸”的“绿”被人称好，为什么？如果换用其他同义词，就没有“绿”字那么形象、生动。看到这个“绿”字，就让人似乎看到一阵春风刚过，随即出现一片翠绿，整个大地呈现出生机勃勃的景象，从中折射出诗人思念春光旖旎的江南，急欲回去的心情。此类例子很多，如：“月出惊山鸟”的“惊”，“僧敲月下门”的“敲”等，举不胜举。由此可发现，富于表现力的词语大多数是动词。因此在鉴赏时应多注意动词。优秀的古诗中一般有脍炙人口的名句，这些名句往往是理解内容的关键。

三、想象补白。诗歌的思路具有跳跃性的特点，这给理解诗意和体会意境造成了一定的障碍。同学们要善于展开想象来填补因“跳跃”而形成的句与句之间的空白，从而更好地“入情悟境”。如学习《寻隐者不遇》一诗，针对“松下问童子，言师采药去”一句，大家可以提出“谁问”“问什么”“言者是谁”“‘师’是何人”等问题进行补白。

四、品析修辞。古诗中有不少诗句运用了比喻、夸张等修辞手法，从而使抽象的思想感情具体化、形象化。同学们应仔细品析这些修辞

‘肆’ 学习古诗的方法有哪些

一、结合注释，了解创作背景。

二、了解诗人的生平。

三、明确意象的象征意义。古典诗的意象一般具有固定的象征意义，比如松、梅象征高尚的节操；牡丹象征富贵；柳象征送别、留恋等。诗人在用到这些意象时，一般都和自身联系起来托物言志，这样，在其固有的象征意义基础上，再结合具体的诗作，主旨就不难理解了。

四、善于发现“诗眼”。一首诗里，诗眼往往体现全诗的感情基调，显示全诗的思想。它是诗中最能体现事物精神、表现诗人感怀、概括力最强的语汇。品诗眼就是抓诗句中最精炼传神的词语来品味，看它在拓展诗的意境、传达诗人情感上的作用。

五、利用诗歌的结构来理解诗歌的内容。触景生情的诗，往往先景后情；借景抒情的诗，一般是先情后景。了解了诗歌的结构，能让我们更快更好地理解它的内容。

六、在面对古诗词问题时，一定要把题目、作者、注释看仔细，找出意象、诗眼，了解诗歌的结构，在纵观全局的基础上，再结合问题本身，相信能使问题迎刃而解。

‘伍’ 如何才能提高语文诗歌鉴赏能力

古典诗歌是学生未来语文知识和语文素养能力的重要组成部分，古典诗歌的考查又是近几年高考语文的热门考点。作为一名语文教师，提高高中生诗歌的鉴赏能力已经刻不容缓，迫在眉睫。笔者对此浅谈如下几点：
一、高中生古典诗歌鉴赏能力的现状
1、鉴赏时不能做到知人论世。
这是学生在鉴赏古典诗歌时所犯的通病。因为不了解诗歌创作的背景，不了解诗人所处的时代特征，不了解诗人创作诗歌时的心理因素，因而导致学生在鉴赏时找不到突破口，粗读一遍，主要信息把握不准，出现了鉴赏错位，甚至牛头不对马嘴的现象。因此，在鉴赏古典诗歌时要尽力做到知人论世，要明确作者生活的时代，尽力把作者的身世同诗歌内容联系起来，尤其是反映和塑造自我形象的诗歌，知人论世在诗歌鉴赏中就显得尤为重要了。
2、鉴赏时不善于联系诗歌全貌，单纯的就诗论诗。
好多学生在鉴赏时往往顾此失彼，顾了题目，忘了作者；顾了作者，忘了全诗。因此，在鉴赏时尽力做到“眼中有题目，眼中有诗，心中有人。”只有这样全面联系，广泛联想，结合题目要求做答才能有的放矢。要顾及到诗歌的每一个部分，甚至题目中的注释有时也会有一些相关的提示信息，这些都不应该忽视或者视而不见。
3、鉴赏时不善于抓关键词语尤其是诗眼、词眼。
一首诗歌总有一些蕴含着关键信息的词语。这些关键词语往往是古典诗词的诗眼词眼。惯常的现象是学生在鉴赏时对这些关键的词语即诗眼、词眼视而不见，或者认为是可有可无的。这是鉴赏诗歌的一个大忌。因为这些诗眼和词眼、曲眼，往往是作者在诗歌中阐发的理、抒发的情，往往是诗歌中情与理的载体。有些还为全诗奠定了抒情的基调，有些甚至是全诗的抒情线索。因此，提请同学们注意，一定要抓准找好这些关键的诗眼词眼。这样，我们在鉴赏时就可以做到事半功倍了。
4、鉴赏时不重视发挥想象力，单纯凭借对字面意思的理解进行解读。
好多优秀的诗歌是文情兼美的，是情景交融的好诗歌。诗歌中的情、诗歌中的景甚或诗歌中的意境等的再现，无不是经过鉴赏者的思维再加工再创造的结果，也是创造性思维在鉴赏过程中发挥了积极的作用，这就要求我们的学生在鉴赏时，善于发挥自己的想象力，进入到作者苦心经营的艺术境界中去，才能体会到作者融入景物之中的那份浓情。
5、充分发挥联想能力
在倡导学生在鉴赏古典诗歌中发挥想象的同时，我们还要恰如其分的使用联想能力。考生可以纵向联想，也可以横向联想，可以联想到诗内，也可以联想到诗外，也可以联想到同一个诗人的不同诗歌，也可以联想到不同诗人的同一题材的诗歌，等等，不一而足。凡是能够联想到的就尽量拓宽思维去想，万万不可受思维的拘束而不敢想象。联想得好，联想丰富，可以给你灵感，可以给人一种豁达开朗的感觉，可以给你灵感的启迪。联想同样能够给你的诗歌鉴赏插上一双腾飞的翅膀。
二、提高高中生诗歌鉴赏能力的策略
1、掌握一定的文体知识
中国的古典诗词博大精深。鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络；其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗词特点：高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。
2、把握语言特点
语言是诗歌的载体，分析语言是进行文学鉴赏的重要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。（1）清新。其特点是用语新颖，不落俗套。（2）平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。（3）绚丽。其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采，奇幻的情思。（4）明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。（5）含蓄。其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。（6）简洁。就是干净利落，言简意赅。
3、把握表现手法
诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；诗歌的结构形式，常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。主要的修辞手法有：“对偶”“比喻”“拟人”“借代”“夸张”“排比”“反复”“象征”等，其他写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。
4、掌握诗歌内容
不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗；按格律，可分为古体诗、近体诗；按语言，可分为四言、五言、七言、杂言等；按内容，可分为山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。比如山水田园诗：这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。当然，李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。

‘陆’ 语文的古诗词该如何快速背下学习古诗词有什么技巧吗

第一：学习语文古诗文最好方法就是学会背诵，从小学习古典文化，儒家思想，学习先人们的为人处世，就是学习优秀精神文化传承。学习古诗词最好的技巧就是要让孩子去背诵，背诵是儿童的天性。

可以制定计划，每天诵读20分钟

第三：要注意有声朗读。要让孩子开口大声的朗读，平均三五天即可背诵一篇古文，读书百遍，其义自见。孩子在手背这些古诗文的同时，就会逐渐明白和理解古诗文的意思，这对于以后的理解能力的增强是非常有帮助。语文讲究的是一种积累。如果诗词汇的积累程度不够，那么在学习古诗文的时候将会非常辛苦

制定学习的计划，坚持每天朗读去背诵，这样在手背的过程当中对于古诗文的理解就会越来越好。书生朗朗，开卷有益，让我们学习古典文化，激活传统，继往开来。

‘柒’ 如何提高对古诗词的鉴赏能力

主要从以下几点着手：

1. 中国的古典诗歌博大精深，鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能因盲目而被动。其次，还应对诗歌的格律知识有比清楚的了解，诸如句法、用韵、对偶、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗歌的特点：高度概括性、生动的形象、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。

2. 不同类别的诗歌在表情达意，节奏、韵律等方面各有特点，掌握诗歌种类的特点，有助于整体上理解诗歌。应该着重掌握山水诗、田园诗、写景诗、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗这几类诗。

   
   

3. 语言是诗歌的载体，只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。语言大致有这些类型：1 清新。其特点是选用语新颖，不在俗套。2 平淡。也称质朴，其特点是选用确切的字直接陈述，或用白描，不加修饰，显得其真切深刻、平易近人。3 绚丽。其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。4 明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。5 含蓄。其特点是重在言行，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。6 简洁。就是干净利落，言简意赅。还有铺陈、激越高亢、清婉秀丽、平易隽永、质朴与靡丽、精约与繁琐、典雅与平直、含蓄与直露、阳刚与阴柔、雄浑与清奇、自然与壮美、空灵与艰深、幽默与崇高等等。

   
   

4. 意象是诗歌中浸染了作者感情的东西，作者通过意象来表达自己的内心感情。如“今霄酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、‘‘晓风’、“残月”等意象所传达出来的伤别情怀。岁寒三友（松竹梅），菊花象征人高洁的品格，桃花象征美人，鸟象征自由等等。另外，还须明白我们传统的审美习惯，“望月怀远”，“伤春悲秋”，“见流水则思年华易逝”，“梧桐细雨则凄楚悲凉”等诸如此类的符合我国传统的审美特点。诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。艺术手法包括记叙、描写、议论、抒情四种表达方式。这其中描写，抒情是考查的重点。描写方法有动静结合，虚实结合等。

5. 抒情方式主要有直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情(借物咏怀、借景抒情、借事抒情、寓情于景、托物言志、怀古用典等)。诗歌的结构形式常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。主要的修辞手法有：“对偶”、“比喻”、“拟人”、“借代”、“夸张”、“排比”、“反复”、“象征”等。其他写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志，欲扬先抑、寓褒于贬、明褒实贬、画龙点睛、言此意彼、意在言外、曲笔逆笔、联想想象、语序倒置错位等。

   
   

‘捌’ 语文诗歌鉴赏怎样提高有什么技巧

总结这几年的古诗文阅读鉴赏的设题的角度，不外乎以下几个方面：析语言，想画面，悟感情，辨技巧。在鉴赏的过程中，要遵循以下四个由表及里的步骤来读懂、读透、解答诗歌：
1．析语言
中考对诗歌语言的考察往往体现在对关键词语、关键诗句的品味理解上。
常见提问：（1）这一联中最生动传神的是什么字？为什么？（2）某字历来为人称道，你认为它好在哪里？有什么作用？（3）与某字比较起来，评论高下优劣。
预测提问：从以下几个词中选一个填入诗中的空缺出，你会选哪一个？简说理由。
答题步骤：(1)解释该字在句中的含义。(2)展开联想，把该字放入原句中描述景象。（3）点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。（4）针对方式三，选准某字，揭示该字在句中（或作品中）的重要作用，要有理有据，能自圆其说。（5）针对预测的题型，参见步骤四，但不同的是立足考生所选字词来谈，还可与其他几个词比较高下，增强所选答案的说服力。
例如诗歌鉴赏第1题问：这首诗第二句中的“敌”可否换成“对”或其他词？请简述理由。
端 居①
李商隐
远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。
【注】①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。
思路分析：这里如果用“对”字，虽说比较平稳而浑成，但只表现“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷之状，偏于客观描绘。而“敌”字除了含有“对”的意思之外，还兼传出空床独寝的人无法承受“素秋”的清寥，而又不得不承受的那种难以言状的心灵深处的凄怆。
【参考答案】
不能换成“对”或其他词（步骤一）。用“敌”字不仅突出“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷的氛围，而且表现出空床独寝的人无法承受“素秋”的清冷凄凉的情状（步骤二），抒发了诗人心灵深处难以言传的凄怆之情（步骤三）。
2．想画面
诗歌鉴赏是一种再创造，再创造的主要方式是联想、想象，所以这种题型非常常见。
常见提问：（1）这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？（2）这首诗营造了一种怎样的意境？
预测提问：根据诗中的某句或句中的某词，展开合理想象，用文学性的语言描绘一幅画面。
答题步骤：（1）描绘诗中展现的画面。（2）概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。（3）分析作者的思想感情。切记空洞，要答具体。比如只答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，还应答出为什么而“感伤”。（4）针对预测提问，要抓准扩展点（关键诗句或字词），理清画面展开的层次顺序，选用恰当的修辞格，用散文化的语言表述出来。
如分、第一题问：上阕中“数枝幽艳湿啼红”一句展现的是一幅什么样的画面，作者写这句是为惜春伤怀吗？为什么？
南柯子
王 炎
山冥去阴重，天寒雨意浓。数枝幽艳湿啼红。莫为惜花惆怅对东风。
蓑笠朝朝出，沟塍处处通。人间辛苦是三农①。要得一犁水足望年丰。
〔注〕①三农：指春耕、夏耘、秋收。
思路分析：上片集中描写农村秀丽的风光。前三句描写了这样一番景象：彤云密布，山色阴暗，天下着蒙蒙的细雨。花上水气聚成了晶莹的水珠，像是少女眼睛里含着泪珠，夺眶欲出。十分形象地描绘出一幅恬静优美的田园风景图。
【参考答案】（1）一幅几枝鲜花的花瓣上沾着水珠楚楚堪怜的画面（步骤一）。作者写这句不是为惜春伤怀（步骤二）。从两方面可以看出：一是作者紧接着“数枝”句说：“莫为惜花惆怅对东风”；二在乌云密布、寒雨将至时，作者更关心的是“要得一犁水足望年丰”。（步骤三）
3．悟感情
一首诗歌，从遣词造句到营造画面，从选择物象到融情于景，无不深深打上作者的情感烙印，所以在品读诗歌时要结合作者以及写作背景的理解来体会作者的思想情感。下面所列古诗文常见感情，希望同学们注意体会：
（1）感情基调：迷恋、忧愁、愁苦、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守、节操、忧国忧民、压抑、沉郁、欢快、风趣、平淡。
（2）常见主题：忧国忧民、怀古伤今、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相思、离愁别恨。
（3）不同诗歌类别的不同感情：边塞征战诗——对建功立业的渴望，有报效祖国的激情，有抒写征士的乡愁和家中妻子的离恨，有表现塞外生活的艰辛和连年征战的残酷，有反映对帝王开边的不满和惊异于塞外绝域那种迥异于中原的风光；即事感怀诗——古人常以“即事”为题写诗，因一点事由生发，抒写心中的感慨，如怀亲、送友、思乡、赠人、人生感悟、闲情逸趣等；咏物寄托是古人赋诗的普遍现象：或借诗歌以抒写怀才不遇、沉居下位之苦；或感发其报国无门、不为当道所重之愤；或逞其离愁别绪、物是人非之感；或叙其命运无常、孤苦无助之难。
常见提问：（1）本诗的感情基调是什么？（2）这首诗（或诗中某字、某词、某句）蕴含了怎样的思想感情？（3）有人说这首诗表达了甲感情，有人说表达了乙感情，请结合全诗说说你的观点。（或你认为哪种说法更合理？）
预测提问：请你自主归纳或提炼诗中的感情。（属创新开放题型，鼓励学生大胆创新，不要因袭前人）
答题步骤：（1）纵观全诗，仔细体会，结合上文所列基调仔细斟酌。（2）从诗歌中找出带有强烈感情色彩的关键词句，说说抒发了怎样的情感。（3）用什么方式或手法抒发情感的。（4）这种情感对于主旨的表达有怎样的好处。（5）针对预测，参见步骤一、二、三，不要囿于陈见，在事实的基础上略加分析，能自圆其说即可。
例如古诗文鉴赏部分第二题问：请结合全曲简要分析“却原来侬家鹦鹉洲边住”所蕴含的思想情感。
4．辨技巧
同学们的复习备考资料中所列表达技巧（包括常见的艺术手法、表现手法、结构方式、修辞方法等）应作为重点逐一深研。
常见提问：（1）这首诗运用了怎样的表现手法？（2）（结合某字、词、句）谈谈诗人是怎样抒发自己的情感的？（3）诗人在使用某种手法时，对于主旨的表达有何效果？
预测提问：试析某种手法在本作品中的作用或某手法在本诗中是如何运用的，请作简要赏析。
答题步骤：（1）抓总体，抓典型，其余可稍作一提，准确指出用了何种手法。（2）结合诗句阐释为什么用这种手法（表达方式、表现手法、修辞）。（3）此手法有效传达出了诗人怎样的感情。
例如、诗歌鉴赏部分第二题问：作者在表达感情时主要运用了什么手法？请结合全词内容具体说明。
柳梢青•送卢梅坡
刘 过
泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。
教人怎不伤情？觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月遂舟行。
【注】①泛菊：饮菊花酒。 ②吹梅：吹奏《梅花落》。
思路分析：“聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。”在这里，作者使用了两个比喻，说明他们此别之后，如云边的孤雁，深以失侣为苦；又如水上浮萍，到处漂泊不定。这两句词情景交融，景中见情，情中生景，哀婉动人。比之柳永《雨霖铃》“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，虽境界有所不及，但更令人伤心动情。
◎【参考答案】主要运用了比喻手法。（步骤一）上片用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，下片用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。（步骤二）（步骤
【样题点击】
[正宫]叨叨令
无名氏
溪边小径舟横渡，门前流水清如玉。青山隔断红尘路，白云满地无寻处。说与你寻不得也么哥，寻不得也么哥，却原来侬①家鹦鹉洲②边住。
【注】①侬：我 ②鹦鹉洲：此处为“渔父居处”的代称。
思路分析：曲中描绘了青山白云、门前流水、轻舟小径这样一个幽邃缥缈的极其澄净的世界，字里行间表现出超然尘世的脱俗和隐逸情怀。写法上，隐约回环，先造其境，使人产生强烈的探询感，结句借人们熟知的“鹦鹉洲”指称“渔父”，点出意旨。
【参考答案】①点明渔父（隐士）居住的环境是与世隔绝、远离红尘的“世外桃源”，表现其对所处环境的喜爱、自豪之情；（步骤一）②写出渔父（隐士）超然尘世的情怀和隐逸的情趣。（步骤二）
【典型试题】
钱塘湖春行
白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
丰乐亭游春三首（其一）
欧阳修
绿树交加山鸟啼，晴风荡漾落花飞。鸟歌花舞太守醉，明日酒醒春已归。
11．（1）这两首诗都写春天景物，但时段不同，白居易写的是 时的景物，欧阳修写的是 时的景物。（2分）
（2）欧阳修诗的三四两句，除用拟人手法外，还用了什么修辞手法？两种手法各具有怎样的表达效果？结合诗句简要分析。（4分）
修辞手法：拟人、 （1分）表达效果： （3分）
【参考答案】
11．（1）早春（或“初春”），暮春（或“晚春”“季春”）（2）修辞手法：夸张。表达效果：诗人用拟人手法写鸟语花飞，生动表现出春光的迷人、充满生机等；用夸张手法说酒醒春已归，感叹春天的短暂，暗含着诗人浓厚的惜春之意（或“暗含着诗人对春光的留恋”）

‘玖’ 高中语文课外古诗欣赏和文言文怎样提高我要升高二了

提高高中语文课外古诗欣赏和文言文的能力，可以从以下几个方面入手：
一、把握古代诗文的形象。古代诗文的形象主要指古诗文的意象和意境。意象是带有作者强烈思想感情的人物、事物、景物等，意境是诗人的思想感情和生动的客观事物相结合而产生的情景交融、形神兼备的艺术境界。
二、鉴赏古代诗文的语言。鉴赏诗文的语言包括准确理解有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义，包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意，赏析诗文语言在描绘形象、表达情感、创造意境方面的艺术效果以及语言风格。
三、古代诗文的表达技巧。表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞手法的运用;包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬、烘托、欲扬先抑、以小见大、动静结合、以动写静、虚实结合、比兴、直抒胸臆等表达方式方法的运用。
四、诗文的内容和作者的观点态度。“文学作品的思想内容和作者的观点态度”包括作品的内容与主旨，作者的思想感情与态度，作品的意义(包括作品的积极意义与局限性，社会意义和现实意义)，审美趣味与感情基调。要准确评价“诗歌的内容和作者的观点态度”，主要是把握诗文的思想主题。

‘拾’ 怎么才能对古诗的理解更全面

近几年的文学鉴赏题中,对诗歌内容的考查以理解为主,侧重于对关键词语的诠释、对诗句的整体理解、对诗歌意境感悟以及对诗歌主旨意图的体会.对语言和表达技巧的测试以评价赏析为主.诗歌的语言含蓄凝练,抒情性、形象性的特色非常突出,考查时侧重于语言运用的效果；诗歌的表达技巧很多,测试重点涉及到表现手法、表达方式、修辞手法、典故运用、行文构思、作品风格等多方面.
一、抓住诗眼,从整体上把握诗歌
诗歌以语言凝练见长,讲究一字传神,在极为短小的篇幅里表现尽可能丰富的内容.达到“简练”的境界.简练不是简单,简单是一览无余,简练是字面以外还有含义,言有尽而意无穷,即言语理解有尽头,但表现的含义理解就可因人而异.于是就有了“诗眼”.所谓诗眼即诗词中最能体现题旨、最能开拓意旨、表现力最强的关键词,也是读者窥探诗歌内容的窗口,.抓住诗眼就可基本上从整体上把握诗歌,便可知晓诗歌的情感脉络.分析诗眼,能进入意境,感受情趣,领悟旨意,探究艺术手法.所以,阅读诗歌应尽可能抓住诗眼,以求正确把握诗歌.这一点,以往注意不够,现在强调它,虽有放马后炮之嫌,但却是很有必要的.一般的说,五言诗诗眼多在第三字,七言诗诗眼多在第五字.当然,也并非所有的诗句都有诗眼,有的诗眼不在诗句中,而隐藏在标题中,在诗句中的诗眼有的有其它的字陪衬,影响我们的视线.但不管怎么样,我们都要抓住诗歌的关键词字.
古人是从形式上炼字炼出诗眼的,我们则应该结合对内容的理解来抓诗眼.诗眼一般不在名词上,若在名词上则必定是名词活用.大多数情况是诗眼和关键词往往是在动词、形容词、活用的数词上.若单纯地看第三、五字,有时难免会发生错误,如果结合动词、形容词、数词,并从全诗的角度来考虑,抓住诗歌的含义就比较有把握.
①动词：在鉴赏诗歌时,我们要重点关照动词,特别是具有“多重含义”的动词.
②修饰语：大部分为形容词,它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象.
③特殊词：在诗文中,有一些词本身与众不同,读者能很快找到它们：
a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用.
b.拟声词：有些拟声词就属于叠词,因为其出现频率很高,特单列一条.作用：使诗文更生动形象,使人有身临其境之感.
c.表颜色的词：这些词有时作谓语用,有时作定语用,有时作主语或宾语用.但是作用只有一个,颜色一般表现心情,增强描写的色彩感和画面感,渲染气氛.
二、体会意境,从微观上理解诗歌
“意象”这一术语在我国由来已久,历代又多有发展变化,含义不尽一致.但也有趋于一致的表述：意象是意与象的融合,心与物的同一,情与景的交融.“意象是具体化的一种感受”(艾青语).成功的诗作常常以捕捉、提炼意象为创作的起点.
对意象的鉴赏,也是高考对学生古诗鉴赏能力所要考察的重要内容之一.如,2002年全国统考题就是在李白的《春夜洛城闻笛》一诗中提出了与意象有关的问题.其所问“折柳”原是指“折取柳枝”,是一个含义丰富的传统意象.
“意象”和意境,两者的构成元素都是情和景,但“意境”常就全诗而论,“意象”则多半指构成全诗意境的较小的组成部分.
所谓意境,传统的理解是指作者（有时也包括读者）的主观情意和作品反映的客观物境相互交融而形成的艺术境界.情、景是构成意境的两个最基本的因素,“景乃诗之媒,情乃诗之胚”（谢榛《四溟诗话·卷三》）,“情景名为二,而实不可离”（王夫之《夕堂永日绪论·内编》）,它们相互作用,相互渗透,触景生情,以情状景.王昌龄认为诗有三境：物境、情境、意境.王国维认为：真景物、真感情融合形成的意境,正是中国古典诗歌经久不衰的艺术魅力所在.“词以境界为最上”“在境界当中自成高格”“写感情则沁人心脾,写景则在人耳目”.
意境不仅仅是环境,还要跟诗人的思想感情联系起来,才能充分表达出来.只讲情境,不讲意境,学生容易走偏,答题不准确.
因此,在诗歌阅读中,不深入体味意境,是难以理解诗歌的内涵,领略诗歌的艺术魅力的.
我们应引导学生充分利用各种有利因素,把握诗歌语言的特性,消除情绪、时空和逻辑的障碍,力求把诗句浓缩的意义扩展开来,把减少的成分补充出来,把省略的过程焊接起来,把跳跃的情感连缀起来,把诗中行与行、节与节之间的内在情愫弥补起来,再现诗歌的形象和画面,自然而然地进入诗歌深层次的意境之中,领略诗歌独特的艺术魅力.
三、考察环境,从全方位鉴赏诗歌
环境描写包括自然环境描写和社会环境描写.古诗词主要写自然环境（景物）,这是古代诗歌的主要内容.
景物描写的主要作用是交代背景,衬托心情,抒发情感,用景物描写衬托暗示感情,或作为感情的某种象征,达到情景交融的高度,使诗歌深厚,含蓄,精炼,意味隽永,余味无穷.
抓住诗中的景物描写,去确定意境的基调,去理解,去感受“此时”“此景”中的“此人”“此情”是什么；去感悟诗歌抒发的思想感情.感悟情感是读者在进入诗词意境后的心理反应活动,它是鉴赏阅读的重要环节.鉴赏诗词必须真正进入作品所描绘的的生活场景中去,同作品中的人物或作者共同去感受诗词中的意境美、丰富的情感、生活的哲理或人生的启示等等,即所谓“移情说”.
四、剖析手法,从形式上推敲诗歌
表达技巧,即表达手段和艺术技巧,包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘托、欲扬先抑、先声夺人、以小见大、动静结合、以动写静、虚实相生（塑造人物形象时,称正面描写和侧面描写相结合）、比兴、修辞手法,（间接抒情的诗歌）直抒胸臆（直接抒情的诗歌）.
写景的方法很多,简而言之,要留意观察景物和描写景物的角度,如高、低、俯、仰；要把握描写的方法,如绘形、绘声、绘色；要理解描写景物的技巧,如动静结合、明暗对比等.
诗歌塑造人物形象的手法很多,可以对形象正面描写,也可以侧面描写；可以粗线条白描,也可以浓墨重彩,精雕细刻；可以铺垫、烘托、映衬,也可以借助想象、联想.
塑造人物形象时,运用的表现手法是侧面描写的或虚写.
衬托是常见的修辞方法,也是中国古典诗歌常见的表现手段.我们常说古典诗歌中的动静、虚实、乐景写哀及哀景写乐等,都可以落实到衬托的层面.
象征就是以一种事物代表另一种事物.在文学作品中,象征通常是以具体事物来暗示作者的思想、态度与感情的方式.它就像暗喻或明喻省去了第一部分,只留下了第二部分,它有自己的实体,却代表另一种东西.
修辞方法：古典诗歌中运用的修辞方法很多,主要涉及的是比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复等,还要注意古典诗歌中常常运用到的赋比兴、象征等手法.
表达方式：在诗词中主要运用叙述、描述、议论、
抒情四种表达方式,这其中描写、抒情是考查的重点.描写方式有动静结合,虚实结合等的不同；抒情方式有直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融等的分别.
结构技巧：诗歌的结构形式,常见的首尾照应,层层深入,先总后分,先景后情,过渡、铺垫、伏笔等.
五、品味语言,从深层次推敲诗歌
文学是语言的艺术,而诗歌又是文学中最精粹的语言艺术.要在短小的篇幅内表现丰富的内容,诗词的语言必须凝炼生动；要创造传达出含蓄隽永的艺术境界,诗词语言必须富于形象性和表现力.因此,诗歌赏析应从语言入手.既通观全篇,又要逐章逐句地推敲琢磨,仔细分析,从而挖掘和领悟作者之所以如此遣词造句、选音定字的用意.
古人写诗作词,的确很讲究语言的锤炼,注意炼字炼句,常有许多精妙之处.鉴赏评价时,要注意结合诗歌内容发挥想象,领会这些精妙处.有时“为求一字稳,耐得半宵寒”.此说并不夸张.杜甫就有“语不惊人死不休”的名句.古诗要求凝炼生动,在格律上又有诸多限制,因此更加要求字字含有丰富的内容.最为大家熟悉的是王安石炼字的故事.还有大家熟知的“推敲”这一典故的来源.古人既然如此注意炼字,我们读诗当然要注意字的表现力.
“微风燕子斜”,一“斜”字,化动为静,刻画出一种悠然的情态.
“蝉噪林逾静,鸟鸣山更幽”,以“噪”衬“静”,以“鸣”衬“幽”,使“静”的特点更为突出,更为鲜明.“红杏枝头春意闹”,一“闹”字以动态写静态,表现出春天的勃勃生机,给人以美好享受.王国维在《人间词话》中说：“‘红杏枝头春意闹’,着一‘闹’字而境界全出,‘云破月来花弄影’,着一‘弄’字而境界全出.”一个“闹”字把诗人心头感到的蓬勃春意写出来了,一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了.这体现了诗歌语言的凝炼美.
古诗语言又是多元的,含蓄与明朗交错,质朴与华丽并出；精炼与繁丰齐美,庄重与幽默辉映.几乎对每首诗中的某些用字都值得推敲,但推敲时一定要仔细品味诗人用字的表现力.进行诗歌鉴赏的备考,无疑是语文高考备考中最为艰巨的工作之一,它需要我们用正确的方法去引导学生,更需要我们引导学生充分发挥学习主动性,在积累中提高文学素养,在阅读实践中提升诗歌鉴赏水平.