怎么写语文诗歌

❶ 如何学写诗

学写诗，首先就要多多看诗，由看到品，由品到析〔分析〕，最后才是写。
我国唐诗文化源远流长，所以不是“学写诗可以慢慢来”，而是必须。
我建议，在写诗之前，先试着就一两篇诗文，写一下自己的感受或随笔，锻炼自己的文字。多看一些古典文学，如红楼〔里面的诗词十分好〕唐诗全集〔见多写广〕等。使自己的文笔多些古典韵味。
在写诗时，要用词大胆，富有想象力，却又不失准确。例如“飞花如烟迷青云”〔自己编的〕，你不能为了突出自己的大胆用词与丰富想象，就来一句“飞花如雷迷青云”。试问，花与雷有何可比？这不能突出你的文采，只能说明你的可笑。〔这里的你，不指楼主〕
至于藏头诗，呵呵，我有一个窍门，告诉楼主吧。就是把每行诗句的第一个字都列好〔就是你要藏的字〕，然后往里凑字，添韵，写的倒也不错。例如“愿你幸福”：
愿君年年吾心付
你侬我意结双酥
幸花碧草描明月
福语喃喃邀红烛
〔自己写的〕
至于情诗，用词再好，心中无感也不行。只要用情专注，与爱人心意相通，想写好倒也不难。
说了这么多，最后补充一句，想学写诗，对诗词无爱是不行的。红楼里，林黛玉教香菱写诗那一段，你可以参考参考。

❷ 怎样写好语文诗歌赏析步骤是什么答题方法。

1.先概括手法;〔包括艺术手法和表现手法〕
2.将诗歌描绘一下，结合具体的诗句将手法分析一下;
3.归纳作者要表达的思想感情。
这是对于高考诗歌鉴赏的步骤，希望对你有所帮助。

❸ 语文诗歌有哪些表达技巧

诗歌的表达技巧
1、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。
2、表达方式：记叙、议论、描写、抒情。
抒情：可分为直接抒情，间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）。
描写：可分为动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐等。
3、表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征、联想、衬托、对比、想象、联想、照应、托物言志等。
4、篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。
5、思想感情有：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。
6、作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。

❹ 六年级寒假作业语文诗歌怎么写

六年级寒假作业语文诗歌怎么写。
诗歌的海洋里，往往会蕴藏这无数珍宝——书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，这是亘古不变的事实。同样，诗歌中也会有如此“宝藏”：诗仙李白、诗圣杜甫、诗魔白居易……他们就是堪称诗中也不为过，若仔细品味他们的诗，会学到许多知识的。比如我还了解到诗歌的特点：语言高度集中、概括地反映生活；抒情言志，包含着丰富的思想感情；总体充满着奇思妙想。而且，诗歌还可以分为这几类：叙事诗、抒情诗、送别诗、山水田园诗等，每一种诗体都脍炙人口。

❺ 如何学习写古诗

学习写古诗的方法如下:
一、捕捉和创造诗的形象
（一）诗用形象思维写作
写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。
进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。”能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵感。
马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在1913年，他从萨拉托夫回到莫斯科。为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云”。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗——但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。
（二）诗是“想象的表现”
雪莱：“一般来说，诗歌可以解作‘想象的表现’。”
布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。”
艾青：“没有想象就没有诗”，“诗人最重要的才能就是运用想象。”
诗人的想象和科学家的想象不同。诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。诗使它触及的一切变形。
安徒生在他的童话《创造》中写道：一个爱写诗的青年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的《老马》：
总得叫大车装个够， 这刻不知道下刻的命，
它横竖不说一句话， 它有泪只往心里咽，
背上的压力往肉里扣，眼里飘来一道鞭影，
它把头沉重的垂下！它抬起头来望望前面。
这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不拔的精神素质。“老马”是个有象征意义的形象。
（三）诗歌形象的创造
创造形象就是“寻找思想的客观对应物。具体方法很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大与小转化；远与近转化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等。
需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌。
二、巧妙地进行诗的构思
（一）诗的灵感
构思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的？简单的回答是：创作的冲动——灵感的爆发。
艾青说：“所谓灵感，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝的心灵的闪耀。所谓灵感是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。”
对于一首诗来说，灵感是因；对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。
（二）诗的构思
诗歌构思十分重要。关于诗的构思的内容，黑格尔在《美学》中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容，我们可以马上把纯然外在的自然界事物排除在外，至少是在相对的程度上排除。诗所特有的对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精神方面的旨趣。
诗纵然也诉诸感性观照，也进行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作。什么是诗的构思方式呢？诗的构思方式是内心体验。
黑格尔说：“诗既然能最深刻地表现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内心体验。”诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。

所以，诗人写诗虽然并不是每首诗都在写自己。但是，每首诗都由自己去写——就是通过自己的心去写。遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的真正源泉就是创作主体（诗人自己）的内心生活，诗人应该只表现单纯的心情和感想之类，而无须就外表形状去描述具体外在情境。

❻ 怎样写古诗

怎样作古诗词，是一个既简单又不太简单的问题，笔者在本文中只针对古诗词的结构进行解说，希望广大爱好古典诗歌的朋友能从中获益。

一、 诗体
关于诗歌的种类，问题是相当复杂的，这里只是根据王力先生〈诗词格律〉书中说法简要讲讲。
古代诗歌按格律分，分为古体诗和近体诗。古体诗又称古风或古诗；近体诗又称今体诗，近体诗以外的古典诗歌通称古体诗。律诗只能押平韵，古诗则还可以押仄韵。

古代诗歌以字数分有四言诗、五言诗、七言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集都分为五言诗，七言诗。这是古典诗歌的基本结构，为什么要这样分，因为这和古诗的“节奏”有关，至于古诗节奏是什么，会在以后的章节中讲到。古风按字数分为五古、七古。律诗也可分为五律和七律。律诗中也有长篇，称为排律。除了五言、七言之外，古诗还有杂言体。杂言指长短句杂在一起，比如李白的〈蜀道难〉就是杂言。杂言诗歌一般不另立一类，而只归入七古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。这是习惯上的分法，没有什么理论根据。
古代诗歌还有一种绝句，过去把绝句算为律诗，但根据北师大的王力教授和楮斌杰教授的说法，作为五言四句体的绝句，应该比律诗的起源更早，所以绝句单独算一类，既包括古绝也包括律绝。为什么叫绝句，明吴呐〈文章辩体〉引〈诗法源流〉说：“绝句者，截句也。”也就是说绝句是把诗歌的开头、结尾或者中间部分截取后的诗。但是，绝句的本质是一种五言或七言四句诗体。

二、律诗
而近体诗以律诗为代表，产生与初唐，一般认为他们的开创者是初唐人沈诠期和宋之问。为什么律诗比较难做却会不可避免的出现呢？这是因为此前古代中国的诗歌，从〈诗经〉到乐府诗歌都是合乐的，有音乐伴奏。但后来诗歌逐渐脱离音乐，这样它只能依靠自身解决音乐中的节奏和抑扬顿挫之美，这也就只能靠汉语本身的声调变化来解决了，这是律诗出现最根本的原因。律诗的发展有两源，一是对仗的盛行，二是声调的发展。正常情况下，做好律诗肯定就可以做好古诗，所以，写古典诗歌都先丛律诗开始。
由于律诗的韵、平仄、对仗，都有很多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗的特点，按照前人分析，有六大要素：
1、 整：每句字数整齐，或五言，或七言。2、俪：要求在诗歌中使用骈俪，即使用对仗。
2、 叶：指奇偶两句的平、仄是依次相对的。4、韵：指古诗只能押平声韵。
5、谐：是指全篇的平仄有较严格的规定。6、度：指全篇文字是一定的。
实际上，律诗最重要的，按照王力先生和启功先生的说法，只有四个关键：
1、 每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字。律诗每两句称为一联，其开头两句称为首联，中间两句称为颔联，下面两句称为颈联，最后一句又称尾联。
2、 只能押平声韵。
3、 每句的平仄，包括句与句的平仄，都有严格的规定。
4、 每篇必须有对仗，除首尾两联外，中间各联都必须对仗。

❼ 语文九年级诗歌怎么写

诗歌具备意境美、情感美、语言美、音乐美这四个特征。以下是九年级自创的诗歌，欢迎阅读。

九年级自创的诗歌1

阳光，暖暖的

它把温暖当作爱给了大地。

那暖暖的爱，

暖着大地的心。

好成绩，暖暖的

我把它当作爱给了父母和老师。

那暖暖的爱，

暖着我和他们的心。

唠叨，暖暖的

父母把它当作爱给了我。

那暖暖的爱，

暖着我的心。

知识，暖暖的

老师把它当作爱给了我们。

那暖暖的爱

暖着我们的心。

爱心，暖暖的

我们把它献给社会。

那暖暖的爱

温暖所有人的心。

九年级自创的诗歌2

春，

长出新的绿芽，

告诉我们要突出。

夏，

长成一棵高大的“伞”，

告诉我们要坚强。

秋，

结出美味健康的果实，

告诉我们要等待。

冬，

开出美丽坚强的腊梅，

告诉我们要勇敢。

四季告诉了我们，

很多很多，

也让我们明白了，

很多很多！

九年级自创的诗歌3

那年，我们非常努力了

那年，我们写下了属于我们的辉煌时代

那年，我们向人们证明我们不是什么也不会的人

那年，我们做到了，我们做到了

那年，她笑了，他也笑了

那年，我们都笑了

那年，我们突然红了眼眶

也是那年，我们每个人都分开了

也是那年，我们自然散了

末时长安路，

八月桂花香。

不见佳人影，

纵泪两茫茫。

琴与月皎皎，

故人何在？

柳已千叶飘飘，

望断南征路，

白发已及腰，

但愿来世安好，

君莫笑

九年级自创的诗歌4

香香的，

酥酥的，

脆脆的，

是什么呢？

没错！

就是妈妈做的小肉丸！

咬一口，

有着小肉丸的美味，

再咬一口，

有着滋润我的味道，

吃完一整颗，

充满着妈妈对我的爱！

如今，

我再也吃不到了，

那美味的小肉丸，

好像，

昨天刚刚吃过！

我愿用我的一切，

换回那，

那香香的，

脆脆的，

酥酥的，

美味的小肉丸，

和，

妈妈对我的爱！

❽ 语文诗歌鉴赏要怎么写格式是什么

语文：诗歌鉴赏试题答案规范格式 “鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧,评价文章的思想内容和观点态度”,这一考纲规定的考点决定了诗歌鉴赏试题的命题范围和答题指向.尽管每道试题的答案千差万别,但并不意味着答题时毫无规律可循.答案的准确性主要决定于考生对诗歌文本的理解,决定于考生阅读和鉴赏的经验.而作为考试的诗歌鉴赏最终要形诸文字,这就存在一个清晰准确严谨表达的问题.本文以2007年高考诗歌鉴赏试题答案(受篇幅限制,试题简化,题料不录)为例,简说答案规范格式.考试时参照规范格式答题,可以避免下笔千言而答案却不能到位的情况. 一、诗歌形象鉴赏类试题 这类试题的考查方式主要有两种.诗歌画面内容和诗歌意境营造.意象、意境是题目拟制的基础,情景关系是题目拟制的核心.分析意境必须扣住两个基本方面：客观环境和主观情感.【典范答案】1．尾联写出了农忙时节,农人全家在农田里忙于耕作的景象.(全国卷Ⅱ) 试题要求回答王维《新晴野望》尾联“农月无闲人,倾家事南亩”“描写了一幅什么样的图景”.答案紧扣“无闲人”“倾家”,结合诗作准确回答了描写的“图景”.2．细致地描绘了水花四溅(在荷叶上),水珠圆润晶莹,真切地展现了主人公轻快、喜悦的心情.(上海卷)试题要求“就作品中画线句,联系下片内容,从情景关系的角度,写一段鉴赏文字”.画线句指苏轼《阮郎归·初夏》下片“琼珠碎却圆”句.试题要求“鉴赏”苏词下片营造的意境.答案展开想象,再现该句描绘的画面,析出了画面中渗透的人物的内在情愫.【规范格式】 ①运用……等意象,②描绘了……的画面,③营造了……的氛围,④表达了……的感情.⑤其他. 这一格式中,不一定所有内容都写到,应针对问点组织答案.但关键是“情景”二字,即②④两项.在形象类试题答案中,“情景关系”往往是无从回避的.是定点观察还是移步换景?是静止景象还是运动景象?是虚幻景物还是实在景物?是远看之景还是近视之景?是直接抒情还是间接抒情?是借景抒情还是借典抒情?是托物抒情还是托物言志?是乐景衬哀还是哀景衬乐?这些问题往往常见,应据题目要求回答.答题忌语：“意象丰富”“画面优美”“意境深远”等.【相关术语】 环境特点：明媚、萧瑟、寂静、清冷、清幽、灿烂、悲凉、凄清、廖廓、辽阔等. 情感特点：喜悦、激动、哀伤、忧愁、悲苦、孤寂、消极、旷达、洒脱、悲愤等.【答寨示例】 桃花溪 张旭 隐隐飞桥隔野烟,石矾西畔问渔船. 桃花尽日随流水．洞在清溪何处边? 结合诗中意象,分析这首诗的意境. 参考答案：前两句描绘了诗人向渔人问讯的情景.“渔船”“桃花”“流水”“清溪”等意象,令人联想到“桃花源”,表达了诗人向往世外桃源的心情. 二、诗歌语言鉴赏类试题 这类试题的考查方式主要有三种：探究诗眼词眼的作用,理解重点语句的内蕴,分析语言风格的特点.试题一般关涉到下列几个因素：事物情状的反映、作者情感的表达、修辞手法的运用、结构作用的分析.【典范答案】 1．分别是“明”和“出”.诗人在这里用了.“明”和“出”,充分显示出雨后“新晴”,诗人极目“野望”所见的景色：田野外河水上涨.在阳光照耀下“白水”波光粼粼,比平时更加明亮夺目；雨水冲洗后的群山,在太阳照耀下“碧峰”秀出,更加富有层次.(全国卷Ⅱ) 题目要求析出王维《新晴野望》中“白水明田外,碧峰出山后”两句中“最精 炼传神”的两个字.答案析出了“诗眼”形容词“明”和“出”,并结合诗句描述了诗 人营造的情境. 2．这句诗借景抒情,通过描写山雨过后天地寂寥的景象,表达诗人孤傲寥 落的情怀.(福建卷) ． 试题要求简要分析“天地寂寥山雨歇”(谢枋得《武夷山中》)一句“对表情达 意有什么作用”.答案说明了该句描写的具体景象,并展开联想,阐明了诗作表 达的情怀. 3．刘诗……含蓄深沉,体现了咏史诗的特色.吴词……温婉悲凉,凸显婉约 词的正宗风韵.赵曲……明快直露,有浓郁的散曲风味.(浙江卷) 题目要求“赏析这三篇作品的……语言特色.”“这三篇作品”指刘禹锡,《乌 衣巷》、吴激《人月圆》、赵善庆《山坡羊·燕子》.答案用相关术语“含蓄深沉” “温婉悲凉”“明快直露”,准确地回答了问题. 【规范格式】 ①采用……修辞手法,②描绘了……情状,③表达了作者……思想情感,④ 在结构上起……作用.⑤语言具有……特点.⑥其他. 语言类试题涉及修辞手法,本文将其归入表现手法一类(见下).这类试题 要针对问点作答,同样不必面面俱到.例l是对词的鉴赏,例2是对句的鉴赏, 例3是对全篇语言风格的鉴赏.答案须要言不烦,切忌空洞.答题忌语；“语言优 美～形象生动”“感染力强”“承上启下”等. ． 【相关术语】 作品语言风格：清新、华丽、通俗、幽默、活泼、庄重、简约、凝练、含蓄、明快等. 作者主体风格：朴素自然(陶渊明)、清飘俊逸(李白)、沉郁顿挫(杜甫)、朦 胧隐晦(李商隐)、清健俊爽(杜牧)、通俗易懂(柳永)乐观放旷(苏轼)、缠绵悱恻 (李清照)、慷慨激昂(辛弃疾)、深沉悲凉(陆游)等. ． 【答案示例】 雨过山村 王建雨里鸡鸣一两家,竹溪村路板桥斜. 妇姑相唤浴蚕去.闲看中庭栀子花. 你认为这首诗的“诗眼”是哪一个词?试结合全诗内容简要分析. 参考答案：诗眼是“闲”.全诗描绘了山村静幽而又繁忙的农家景象.即令在雨天,妇姑也相约“浴蚕”,可以推想丁壮更是早到田间去劳作了.此时唯有“中庭栀子花”悠闲地开着.这种“闲”正反衬农家之忙.一个“闲”字.成为表现雨后农家山村忙碌景象最有力的一个词. 三、诗歌表达技巧鉴赏类试题 这类试题的考查方式主要有两种.一为修辞手法,一为表现手法.表现手法有几个相同或相近的概念：艺术手法、艺术技巧、表达方式、表达技巧、艺术特色等.这些概念往往是从整首诗的角度考虑提出鉴赏要求的.【典范答案】 1．两首诗都运用了对比手法.第一首诗宫内宫外(或空间)对比：宫外飞雪阴云,分外寒冷；宫内绿树掩映,温暖如春.第二首诗今昔(或时间)对比：昔日霓裳羽衣,歌舞升平；今朝杂树丛生,宫殿荒凉.(湖北卷) 两首诗指吴融《华清宫》和李约《过华清宫》.题目要求指出两首诗“主要运用了哪种相同的表现手法,并作简要说明”.答案辨析两诗表现方法的相同处在运用对比,并分析这种手法在诗歌中的具体应用(此题需要分析横、纵两种对比方式),描述运用这种方法表现的不同情境. 2．主要运用衬托的手法.借用壁立的寒山,空旷的大地,澄碧的秋空等场景来衬托鹰的形象.(安徽卷) “这首词的上片主要是用什么表现手法来写鹰的?请作简要分析.”这首词指陈维崧《醉落魄·咏鹰》.答案的核心词是“衬托”,然后具体回答以何物衬托何物.【规范格式】 ①运用了……手法,②具体分析这种手法的运用,③表达了……情感,④产生了……效果,⑤其他. 回答这一类试题,首先要明确用一个术语来说明是何种表现手法,然后要结合诗句内容对这种表现手法进行具体分析,有时还需要说明这种手法的使用效果,或者说明在表达诗人情感方面的作用,当然也必须针对问点回答.【相关术语】 修辞手法：比喻、夸张、拟人、对偶、对比、设问、借代、用典、通感、叠词等.要注意把握运用这些修辞手法的一般作用.例如,比喻的作用在使事物形象化. 表达技巧：烘托、渲染、铺垫、铺陈、对比、情景交融、借景抒情、托物言志、虚实相生、动静结合等.要注意把抽象的概念化为具体的分析.例如烘托,要具体回答以何物衬托何物.【答案示例】兰溪棹歌 戴叔伦 凉月如眉挂柳湾,越中山色镜中看. 兰溪三日桃花雨,半夜鲤鱼来上滩. 这首诗在表现手法上的显着特点是什么?试作简要分析. 参考答案：《兰溪棹歌》的主要特点是动静交错.凉月、柳湾、山色、溪水,构成一幅富有生趣的静态画.末句“半夜鲤鱼来上滩”与前三句渲染的静态相映照.前三句写静景,末句写动景,一个“上”字,静中见动,愈见兰溪之静. 四、诗歌观点评价类试题 这类试题的考察方式主要有两种.分析诗歌表达的思想情感,列举诗歌作者的观点并作出评价.【典范答案】 1．“男儿身手和谁赌?老来猛气还轩举”,表达了猛气犹存、老当益壮的情怀.“人间多少闲狐兔.月黑沙黄,此际偏思汝.”表达了期待施展抱负、建功立业的志向.(安徽卷) 试题要求结合陈维崧《醉落魄·咏鹰》下片的句子,“分析词人表达了怎样的思想感情”.答案用“猛气犹存”“老当益壮”“施展抱负”“建功立业”等词语,结合诗句作了准确回答. 2．这两首诗从不同的角度,表达了相同的思想感情.高蟾诗通过晚望金陵,从“落日”“秋声”等意象中,生出一片伤心之情.诗人认为这种深重的伤心,世上的画家是画不出来的.韦庄诗则通过观看金陵图,认为画家用“老木”“寒云”等意象.足以表现出对国事衰败的伤痛之情,所以说,伤心是画得成的.(江西卷) 高蟾《金陵晚望》：“一片伤心画不成”.韦庄《金陵图》：“谁谓伤心画不成”.试题要求“结合诗歌对此作简要分析”.答案具体分析诗人在诗歌文本中阐明的观点,依据诗歌意象说明两种观点形成的缘由,说明观点表面上的不一致和实后上的一致.【规范格式】 ①说明情感或观点的总体特征,②具体分析这种情感或观点在诗歌中的体现,③其他.【相关术语】 思想情感：建功立业、息影林泉、壮志难酬、志得意满、悲苦孤寂、旷达洒脱、羁旅之愁、思乡之苦、爱国之思、亡国之悲等 【答案示例】洗儿苏轼人皆养子望聪明,我被聪明误一生. 惟愿孩儿愚且鲁,无灾无难到公卿. 反东坡洗儿诗 钱谦益坡公养子怕聪明,我为痴呆误一生. 还愿生儿狷且巧,钻天蓦地到公卿. 阅读北宋苏轼《洗儿》和清初钱谦益《反东坡洗儿诗》,试析二诗观点有何不同. 参考答案：两诗立意不同：苏轼《洗儿》侧面表现自己遭遇的政治上的多灾多难.钱氏翻案之作旨在揭露明末官场阿谀奉承曲线求官的风习.两诗皆用调侃幽默之语,使读者在审美中获得新奇的心理满足. 赏析诗歌,一般从意象入手,深入意境,再由意境感悟诗情,这是一个合理的流程.从2007年高考诗歌鉴赏试题看,鉴赏“表现手法”和“思想情感”是命题的两个基本点,扣住这两点答题也就成为成功抢分的关键.组织诗歌答案,应当记住四句话：扣住一个点,抓住两个字,记住三句话,坚持四步走.一个“点”指“问点”,弄清题目的要求是什么；“两个字”指“情、景”,情景关系是诗歌创作的主要因素；“三句话”指“写了什么,如何写的,有何作用”；“四步走”指默读全诗感受形象,理解意境感悟诗情,针对问点组织语言,揣摩文字誊清答案.在文字表述方面,一般按照由总到分的形式来组织文字.那种不作深思随手答题的行为是不可取的.

❾ 应该怎么写诗呀、

虽然字很多，但如果真想学一定要看 据我大半生的学习、观察、思考、体会、写诗，尤其是写新诗，大约有以下一些方法、步骤：
一、触发感情——抓住诗歌的灵魂
二、塑造意象——打造诗歌的形体
三、锻打字句——锤炼诗歌的语言
四、构建篇章——安排诗歌的结构
《文心雕龙》的《镕裁篇》论创作过程分为三个步骤，即设情、酌事、撮辞。“履端万始，则设情以位体；举止于中，则酌事以取类，归余于终，则撮辞以举要。”设情，大约相当于以上之一；酌事，相当于二；撮辞，相当于三、四吧？
下面，我就一点一点谈来。
一、触发感情——抓住诗词的灵魂
第五世纪，公元496—497年间，中国南北朝时代的刘勰在他撰写的文学理论着作或创作论《文心雕龙》中就讲过了，“人禀七情，应物斯感；感物吟老，莫非自然”。意思之说：人的情感心态并不是一种，有七情（喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲），因受了外物刺激，便产生一定的感应。心有所感，而发为吟咏，这是很自然的，于是这就有了诗。以下便列举了古代从着天氏的诗歌直到《诗经》加以证明，诗就是七情感物而产生的，十分自然，并无什么神秘的地方。这是距今一千五六百年前提出的说法。表明那时人们已经明白，诗的灵魂是感情。情动于中，感物吟志，发而为诗。
鲁迅说得更简明：愤怒出诗人。这主要是针对那些反抗的，革命的诗人说的。当然，这也表明他认为诗的灵魂是感情，是愤怒这种感情，产生了反抗的，革命的诗人及其诗篇。
写诗先得有情，无情就没有诗。情动于中，而发于外，这才有了诗，那么学诗，就先得学会怎么有情，也就是怎么在生活中积聚感情，凝炼感情、触发感情，没有这种诗情，就产生不了诗，写不出什么诗。
这是一个比较玄妙的问题，是一个非常复杂而又微妙的心理活动，很难说得准确、清楚。即使大诗人自己来说，也很困难。勉强说就必定把文简单化、机械化了，但如果必须说，就只好简单化、机械化地来说。
我先以我们千古传诵，几乎中国人，人人都熟悉得脱口而出的唐代大诗人的《静夜思》为例，试着加以说明。
《静夜思》写于开元十五年，公元七二七年，李白二十七岁时。
开元十二年，李白二十四岁，他认为“大丈夫必有四方之志，乃仗剑去国，辞亲远游”。离开了他的故乡四川江油。他沿长江，出三峡，经两湖，游中原，自金陵、往杨州，至安陆，都是为了要趁着大好时代，趁着青春年华，干一番惊天动地的事业，事实现其大鹏之志。但几年下来，“遍于诸侯”皆无结果，只落得“南徙莫从，北游失路。孤剑谁托，悲歌自怜”。于是只好寄希望于长安。显然他以为在地方上找不到出路，上京师或可如愿以偿。
《静夜思》就是写于他遍游地方而还未上长安之前。这时，他心事茫茫，孤寂落寞，是比较愁苦的时候。离开故乡已经三、四年了，离上长安又还有好几年。（开元十五年）（727）二十六岁暮春，自金陵往扬州，“风吹柳花满店香”。二十七岁，扬州至安陆。
我们可以想象，李白刚进入青年，几乎还是少年时，便远离家乡。几年间，累经两湖，遍历中原，一事无成，壮志未酬，是多么孤寂，多么愁苦。这时，思乡之情会是多么深重。何况这个静夜之中，月光如水，人寂如无。心事茫茫，前途缥缈。望见月光，当然怀念故乡之情会油然而生。那里有多少令人怀念留恋的人和事啊，那里有多少令人难忘的美景，叫人留恋的亲人、朋友啊！
情动于中，眼前的月光，引起的思虑，抬头的举措，低头的思念，一起融入了诗句，就构成了如此动人的意象（意境），也就成为这样自然清新的，毫无雕凿痕迹的诗篇。
生活中触发的感情，是诗歌的灵魂，意象的根本与核心。没有它，就没有诗。那么，这种诗情到底如何触发呢？我也说不清，也许可以这样说，你要满怀感情认真生活，纵情歌哭，放心苦乐，一旦你在平凡的生活中见到某景，某物、某人、某事突然间便产生了一种强烈的快乐或痛苦之情，就产生了诗的灵魂，就有了写诗的冲动。生活中要有情，这情要能触发。
写诗的感情，是在平常生活中慢慢积累、蕴蓄起来的，但是它的成形、出现，却是陡然一瞬间的。这瞬间，这感情好像电光石火，把你头脑心胸照得透亮。而这又需要一种触发，也就是需要一种触动，一种引发。
闻一多的名诗《一句话》，头一段是这样写的“有一句话说出就是祸”//有一句话能点得着大。/别看五千年没有说破，/你猜得透火山的缄默？/说不定是突然着了魔，/突然青天里一个霹雳/爆一声：/“咱们的中国！/”
这诗蕴蓄了多少爱国的激情，与其说是“言志”，不如说是爱国之情的爆发，爱国之情的呐喊。闻一多青年时留美，受尽了岐视、轻蔑，心中积累了许多愤懑之情和深沉的爱国之情。越积越厚，越累越深。他觉得自己已无法压抑、控制、快要爆发了。于是把这种强烈之情，凝聚成一句话，就写出了这首诗。
北岛的名诗《回答》的头一段：“卑鄙是卑鄙者的通行证，/高尚是高尚者的暮志铭。/看吧，在那镀金的天空中，/飘满了死者弯曲的倒影。”这是对卑鄙者尖刻的嘲讽，对高尚者无限的感伤，实际是是对那些是非颠倒，邪恶横行时代的痛斥与揭露（我分析大约是“文革”那个时代）虽有相当深刻的“言志”成分，可它却是一种感情—愤怒而痛苦的感情的倾吐，它诉诸感情，倾泻感情，构成一种诅咒的、揭发的调子，有理并不说理。
顾城的名诗《一代人》，只有两行：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”这是诉说一种多么深沉的悲哀，是黑色淹没了自己的悲哀，是寻找光明如此无望的悲哀，也是一种追求无着的悲哀。你觉得，这歌唱里含有一种浓黑的绝望的调子。这里它言了什么“志”吗？年幼的顾城，经历了“文革”前及“文革”那样几乎太少光明的时代。从思改、反右、交心、拔白旗，直到“文革”，知识分子处于胆战心惊，随时准备挨整的状态之中。这给幼小的顾城留下了极大的悲伤。他渴求光明，却又不知光明在那里，这种感情凝结在人心，就升化成了这诗。
情是诗歌的灵魂，没有情就产生不了诗，不管那个“志”有多么伟大深刻。
钱钟书的《宋诗选注》，不选文天祥有名的《正气歌》，我认为不是他认为《正气歌》没有价值，而是他以为这诗主要在述“志”，而不是抒情，不是诗歌的标本。
再有一首领域的诗《小巷》来进一步证实诗的灵魂是感情。这诗共六行，分三节：“小巷/又弯又长/没有门/没有窗/你拿把旧钥匙/敲着厚厚的墙/”表面上看，是写的一个人在小巷中拿着一把钥匙寻找着什么，很明显是表达一种茫然寻觅之情。他寻觅什么？不知道，为什么寻觅？也不知道。总之他在这条又弯又长、没门没窗的小巷中用钥匙敲打着厚墙寻觅着。这是一种无望的寻觅，是一种悲哀、绝望的寻觅。当然这是一种感情。也是上诉那个时代产生的，在顾城心中已经积累很深了。
你能说，这诗表达了什么“志”吗？它只不过表达了一种寻觅的茫然，寻觅的悲哀之情。
诗，退一万步说，也主要是发抒感情。感情，是诗的灵魂，抓不不住这灵魂，就写不出什么诗。不想再引证古今中外诸多名家认为诗的灵魂是感情的说法事证实我以上的观点，只想引用宋代诗话权威严羽一句非常通谷的话，他说“诗者，吟咏情性也。”证明一下。而这话已是八九百年前说的了。没有感情，没有激情，就没有诗。没有感情，也最好不要写诗，写出来也不像诗。
二、塑造意象——打造诗歌的形体
有了感情，激情，塑造意象，是打造诗歌形体最重要，也是最基本的一步。给灵魂赋与形体，这个形体是灵魂的载体，也就是灵魂的血肉、躯壳。只有这样，才能把握住灵魂，使灵魂有所依归。这个意象，又可以叫作意境或者境界。（这是王国维的发明）
那种以为格律，或者语言是诗灵魂之形体。不是误解，就是偏见。好比把人穿的衣服、做的装饰当做人的形体一样，实际上隔了一帽子远。
什么是意象？有人解释为“情思的物态化”与“物象的情思化”两种意思，总之是情和景的交融，或意与象的渗透，所构成的一种形象，即意象。
先有情思，然后借物巧言，这种“情思的物态化”，是一种塑造意象的方法。例如余光中的《乡愁》头一段：“小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头/”这就是把乡愁这种感情物化为邮票构成的意象。
这种意象的特点是由情生物，先有诗之灵魂——情，然后借一种景或物来表达，情渗透在景物之中，使景物产生了从未有过的动人魅力，读后如烙在心里，煜煜生辉，久久难忘。这自然是写诗一种方法。
另一种，叫“物象的情思化”，即传统的所谓“托物言志”。与前一种不同，是先有物，然后，由物中生出一种感情来，或由物触发一感情。
例如顾城的诗《弧线》；“鸟儿在疾风中/迅速转向//少年去捡拾一枚分币//葡萄藤罗幻想/而延伸的触丝//海浪因退缩/而耸起的背脊//”这诗中所描绘的鸟儿疾飞、少年捡币，葡萄延伸，海浪耸背的种种物象，都是以之表达诗人那种对世间种种弧线变化的瞬息即逝的惊奇忧伤之情。特点是物先情后。
以上两种，不管是哪一种，都是塑造意象，把诗歌的灵魂——感情，打造为诗歌形体的方法。总之，诗歌的形体是意象，要把诗歌的灵魂——感情表达出来，就得给这灵魂打造一个形体，让人看得见，听得到，甚至好象触摸得到一般。否则诗歌的灵魂就会虚无缥缈，无从感知，无法捉摸。也可说，意象是诗歌灵魂的载体，是诗歌的血肉躯体。
要举例子说明，实在太多，不再噜嗦。
三、锻打字句——锤炼诗歌的语言
文学是语言的艺术，诗歌是文学这语言艺术中最高级的语言艺术。它对语言运用要求最高也最严格，不但要求最凝炼、最精确，还要求最美好，即最有表现力，最有音乐美等等。
因此，创作诗歌，在熔铸感情，塑造意象的基础上（或同时），必须锤炼字句，锻打诗歌的语言，使其语言不但在字句上以一当十，简美兼备，而且琅琅上口，有节奏有韵律，有合声有独奏，具有音乐、乐曲一般的美好；起码也应做到有音步（或有节奏）、有旋律、有韵式这三点。
当然煅打语言，应该以意为主。且不讲唐代贾岛的“推敲”这个名例，也不说稍后一点王安石的“春风又绿江南岸”的故事，只举现代诗歌创作一例，也足以说明问题。
例如顾城名诗《一代人》只有两行：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明//”
第一行，一共才只有十个字，他就用了两个“黑”字，如果按一般说法，这就是很不恰当的重复，在这么少的字中还要重复，实在不该。如果我体仔细推敲，就会感到，这其实用得极好，一个字也少不得。正是这样的重复，才深刻地表达出诗人对这眼睛产生社会环境的憎恶，对这眼睛自身色彩的不满，以及由此产生的深沉悲哀。从而又对比表达了诗人该怎么渴求光明。
要说炼字，这一行中两个“黑”字，炼得多么精粹。
第二行，那个“却”字也极好。我们没想，不用这个字，这一行也很不错，甚至似乎更简炼有力。但因为用了它，却更表现出诗人寻找光明的愿望之强烈，甚至还暗示找不到光明之悲哀。
还可以举一个例。
美国现代派诗人庞德，有一首题为《在一个地铁车站》的诗，也只有两行：“人群中这些面孔幽灵一般显现/湿漉漉的黑色枝条上许多花瓣。//”
据庞德自己说，这首诗他写了三次。第一次，他写了三十行，不满意，销毁了。六个月后，他又写了一次，是上一首的一半那么多，十五行，仍不满意，销毁了。一年后他才写出以上之首诗，只有两行，他认为这才是强烈的诗，以上两次，都属于“次等强烈”。
我们研究一下，就会感到，这两行诗做到了高度凝炼。通过这两行，共二十五六个字，就不但逼真地描绘出地铁车站等待的情景，而且表现了这些人悄然无声、疲惫、麻木，与天气的潮湿、阴冷，以及诗人对他们的怜爱、赞美。由此，还使我们联想到西欧资本主义社会的严酷，把人变成了怎样可怜的东西。
这两行中的一字一句，都经过了高度锤炼。第一行，以一个比喻，概括勾画出了地铁车站，一个人群的面孔是怎么出现的。第二行就进一步描写他们是怎样的情景，尽管总体比为花瓣，却不但写出了他们给人色彩之感，形状之感，还突出了他们给人的触摸之感（“湿漉漉”）。每个词语都表达了它特定意义，都是不可或缺的，决不可少，也决不可多的，决不可调换的。
这两诗，都是三音步。前一首，大致是in的韵，后一首，即是ɑn韵。
不知我这样讲诗的语言锤炼够不够了？
四、构建篇章——安排诗歌的结构
以意象为单位，诗歌的篇章组织方式，大约有并列式、对比式、递进式、交错式、荒诞式等等多种方式手法。以段落为单位也不外乎以上列举的那些方式。
我爱在冬晚围着温暖的炉火。
和两三昔日的好友会心闲谈，
听北风吹得门窗沙沙地响，
而我们回忆着快乐无忧的往年，
人生本来是一个严酷的冬天。

我爱在雪花飘飞的不眠之夜，
把死去或尚存的亲人珍念，
当茫茫白雪铺下遗忘的时节，
我愿意感情的激流溢于心间，
人生本来是一个严酷的冬天。
这是诗人穆旦一首诗，叫《人生本事是一个严酷的冬天》它的构建可以说就是并列式。让两个意象并列，反复一种喜爱的情景，表达对人生的一个醒悟或感慨。
这种构建诗很多，如北岛的《走吧》
走吧，
落叶吹进课后
歌声却没有归宿。

走吧
冰上的月光，
已经从河床上溢出。

走吧，
眼睛望着同一块天堂，
心敲击着暮色的鼓。

走吧，
我们没有失去记忆，
我们去寻找生命的湖。

走吧，
路呵路，
飘满了红罂粟。

舒婷《也许》
也许我们的心事
总是没有读者
也许路开始已错
结果还是错
也许我们点起一个个灯笼
又被大风一个个吹灭
也许燃尽生命烛照黑暗
身边却没有取暖的火
也许泪水流尽
土地更加肥沃
也许我们歌唱太阳
也被太阳歌唱着
也许肩上越是沉重
信念越是巍峨
也许为一切苦难疾呼
对个人的不幸只好沉默
也许，由于不可抗拒的召唤
我们没有其他选择
这种构建的特点就是几个意象平行并列，反复咏唱。当然以上《走吧》一首，并列中还有递进，并非严格的并列。顾城的《弧线》就是严格的并列（平行并列）。
鸟儿在疾风中
迅速转向

少年去捡拾
一枚分币

葡萄因幻想
而延伸的触丝

海浪因退缩
而耸起的背脊
四个意象，各自独立，平行而并列，构成一个中心“弧线”表达了诗人的对生活中一种动人之美的惊叹，而且会蕴了一种深刻的哲理，动与曲才有美，美在平凡的事物之不平凡的动态之中。
北岛的《无题》也是并列。
对于世界
我永远是个陌生人
我不懂它的语言
它不懂我的沉默
我们交换的
只是一点轻蔑
如同相逢在镜子中

对于自己
我永远是个陌生人
我畏惧黑暗
却用身体挡住了
那盏唯一的灯
我的影子是我的情人
心是仇敌
两个“对于”平行并列，表达了与世相轻，与已为敌，并非故意，实出无奈的感情。是对世界的揭露、憎恨，对自己的批判。
对比式，如舒婷的《茑萝梦月》。
如果你给我雨水
我就能瞬息茁长，
如果你能给我支援，
我就能飞旋上天。

如果你不这么离去，
我们就相会在天堂。
这里对比了能和不能两种情景，构成鲜明不同情景的结果，表达了茑萝对月不同梦想的不同结果，突出诗人对月亮的祈求，对成长、向上的渴望。
余光中的名诗《乡愁》可以说是意象的层层递进的典型。
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头

长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头

后来呵
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲呵在里头

而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
这是非常明显的层层递进。四个隐喻表达了思念亲人，思念祖国大陆的强烈之情，且因为层层递进，就表达得越来越强烈，以至达到了无可遏止，无限深情的地步。我们读着，也会越来越感动，直到几乎要大声喊出：我亲爱的祖国大陆：
交错式，即意象交相错杂，显示出一种复杂变化的美，就象看万能花筒一样。
闻一多的诗《也许》（葬歌）大约可以称为交错式。共四段，两段与两段间互相交错。
也许你真是哭得太累，
也许，也许你要睡一睡，
那么叫夜鹰不要咳嗽，
蛙不要号，蝙蝠不要飞，

不许阳光拨你的眼帘，
不许清风刷上你的眉，
无论谁都不能惊醒你，
撑一伞松荫庇护你睡，

也许你听这蚯蚓翻泥，
听这小草的根吸水，
也许你听这般音乐，
比那咒骂的人声更美；

那么你先把眼皮闭紧，
我就让你睡，我让你睡，
我把黄土轻轻盖着你
我叫纸钱儿缓缓的飞。
四段中四大意象又由无数小意象错杂构成。劝睡、不许、也许（听），让睡、错杂变化，繁复多样，构成一曲深情的安魂曲。读读令人心痛、想想叫人心碎，委婉曲折，凄回婉转，无限伤悲。在这里，意象交错构成了委婉曲折，才能深刻地表达无限悲痛之情。
荒诞式，是指其建构建离惝晃，无序可循，跳跃飞旋，无迹可遵，看起来似乎混乱荒谬，其实它自有其内在的逻辑联系。
舒婷的《往事二三》可以说是荒诞式。
一只打翻的酒盅
石路在月光下浮动
青草压割的地方
遗落一枝映山红

桉树林旋转起来
繁星并成万花筒
生锈的铁锚上
眼睛倒映出晕眩的天空

以竖起的书本挡住烛光
手指轻轻衔在口中
在脆薄的寂静里
做半明半昧的梦
在这三段间，你找不到安排顺序的线索、依据，它跳宕盘旋，一团混乱。一时地上，一时天空，一会林中，一会屋里。迷离惝恍，如同噩梦。
德国现代派诗人托马斯有一诗叫《写于1966年解冻》，只有五行（北岛译）：
淙淙流水；渲腾；古老的催眠。
河淹没了汽车公墓，闪烁
在那些面后面。
我抓紧桥栏杆。
桥：一只飞越死亡的巨大铁鸟。
这五行间你也难于找到安排的顺序。
北岛有一首《无题》，也很难说这是什么顺序，迷离惝恍，是其特点，荒诞无理，是其表现。
永远如此
火，是冬天的中心
当树林燃烧
只有那些不肯围拢的石头
狂吠不已

挂在鹿角上的钟停了
生活是一次机会
仅仅一次
谁校对时间
谁就会突然衰老
不仅段与段间，你很难说清它是什么顺序，句与句间也很难说清

❿ 怎么样才能写好诗歌

现在人怎样写好诗歌？

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头条号【诗意江湖】

把平凡生活过成诗！