数学迷墙怎么解

⑴ beyond歌曲(点解点解)在那部电视剧唱过

1992年《兄兄我我》：主题曲《点解点解》

以很多影视作品都采用了BEYOND的音乐作品作为片中的音乐
我也很喜欢家驹，他的作品我几乎都看过。。。
1986年《暴风少年》：主题曲《过去与今天》；插曲《飞越苦海》
1988年《黑色迷墙》：插曲《午夜迷墙》
1988年《淘气双子星》：插曲《逝去的日子》
1989年《香港云起时》：主题曲《无悔这一生》
1989年《吉星拱照》：插曲《午夜怨曲》
1990年《开心鬼救开心鬼》：插曲《战胜心魔》、《喜欢你》、《你知道我的迷惘》
1990年《天若有情之追梦人》：插曲《灰色轨迹》、《未曾后悔》、《是错也再不分》
1990年《笑傲在明天》：主题曲《谁来主宰》
1991年《横财三千万》：主题曲 《我早应该习惯》
1991年《莫欺少年穷》：插曲《谁伴我闯荡》、《不再犹豫》、《明日世界》、《完全的拥有》
1992年《兄兄我我》：主题曲《点解点解》
1993年《杀手蝴蝶梦》：插曲《喜欢你》
1994年《笑看风云》：插曲《谁伴我闯荡》
1994年《醉生梦死之湾仔之虎》：插曲《我是愤怒》、《无尽空虚》、《情人》
1996年《O记实录2》：插曲《情人》
1997年《飞一般爱情小说》：插曲《喜欢你》
1998年《烈火雄心1》：插曲《无语问苍天》
1999年《生命揸Fit人》：插曲《谁伴我闯荡》、《岁月无声》
1999年《化骨龙与千年虫》：插曲《灰色轨迹》（翻唱：张家辉、李修贤）
2000年《创世纪》：插曲《无语问苍天》
2006年《赌场风云》：插曲《灰色轨迹》

⑵ 如何评价清华大学首支海外招生宣传片

子不嫌母丑。倘若母亲偷鸡摸狗，父亲投机倒把，子不语乎？套用柴小姐的话说，此文不是我与复旦的私人恩怨，而是要对我所认识及经历的高校教育，来一次隔靴搔痒。A.先从影片本身说；画面质感上我觉得做的没有东大Explorer好，不管你号称用几K的机器拍，现实就是调色调得未免有点漫不经心，一会儿单反质感，一会儿又加红加得夸张，廉价的苍茫感，有点让人无所适从。当然这个见仁见智。个人风格问题。不予多评。片子结构上，还行吧。不过我想，做过片子的人都知道，此类视频，口白词差不多到那意思，虚一点，概念一点，傲娇一点，理想格局大一点；画面音乐稍微贴合一些，要大气，画面就茫一些；光晕走一走，镜头朝着太阳、树丛（情况下，是大灯）动一动，画面摇一摇，多用轨道绕着女主角转一转，特写恨不得推进老教授的皱纹里；对光的运用好些，构图不要太离谱，后期能力强一点，真的不会差到哪儿去。但为什么我们可以有《小时代》《何以笙箫默》之类PPT的摄影技术，却不多有《迷墙》《恰克与飞鸟》之类的MV宣传片呢？我想归根结底，这不仅仅是文案本身，而是一个片子的内核，真正想要表达的东西，是否与其文化契合。别人想要飞翔，别人想要苍茫，是言之有物，是真真向往天空，或直射内心的。但是TomyLight，请问你除了有一个复旦大学校庆宣传片的抬头，还秃了谁的莱特？制作你的人，写你的人，演你的人，除了其中几位我极为敬重的老教授，甚至是你所想要涵盖的那些人，发朋友圈赞扬你的人，复旦的孩子们，真的有你所想要言说的这些，aimwithhigher吗？哪怕就是从和东大的比较来看，他们为什么提出这句“,veryhigh.”有一些@陈小树的答案下的评论已经提出了，有些我觉得过度解读，但也是在合理范围之内的，确实符合我所认识的东大学生，以及浅薄的对日本的了解。“东大最后那句双关语，其实是对刻板印象做了一个巧妙的反击。因为东京大学一向被认为是培养政商传统名流精英的，高高在上，这个宣传片故意反其道以科学、工程、探险、人文、女性来做主题，以宇宙的“高”替代社会的“高”，这句话是一个非常棒的画龙点睛。”“东大出的首相能凑好几桌麻将，政府的高级官僚里面满满的东大毕业生。东大的社会地位之高已经无需废话，所以才会拿我们有学生可以去真正高的地方当卖点。复旦并没有学这句话的资本。”“在东大的宣传片里，厚厚包裹在身上的不仅是先进技术，更是日本人与他人交往时保持的距离感，以及精英对自身的期许和孤高。说得简单点，穿一身衣服是为自己的格格不入而自豪，为走冷清路不被打扰，不是为了和人一起打太极，不是为了和教授眼神交流的。所以最后东大骄傲地说.VERYHIGH.()”一种精神特质为什么可以被言说，可以被推广，其实也源自一种文化语境。就像我认识的Yale朋友们都会说LuxetVeritas，追求光和真相。曾去哈佛JFK肯尼迪政治学院玩，教授都提到，他们要的人是懂得，，改变世界，有些人生来就是为了改变世界，有些地方，建造出来就是为了教会他们如何行动。你起码要基于这些Motto，再去想想，是不是一些随随便便的软广告语就能轻易消解、重构或者创新？复旦，higherthanclouds，是在说啥？你的校训，你的定位是啥？原来的clouds是什么？你有多少overtherainbow的骄傲？是你的小资，还是你自由而无用的灵魂？具体的后文再说，先回到片子。刻意不加字幕的方式值得商榷，毕竟这旁白的英文听起来并不优秀，录音质量及合成也不好，至少给我的感觉是，VO和画面、内涵都割裂开来了，十分影响观感。在这个维度上，我觉得字幕，尤其是双语字幕，用那种小的一丢丢的白色字体，会对其有明显的增进作用，装逼效果妥妥的，将有种从youtube拖到youku的既视感。当然复旦的这条片尾比东大好，深刻地表达了我们中华民族的传统美德，从不忘记那些曾帮助过我们的人，及领导，及单位。崇敬之情，溢于言表。综上所述，我觉得是条挺正常的、走范儿型的，但是在高校营销宣传中，比较不同的片子。看得下去，片头的勾引什么都挺好，起承转合不奢求，但一定会让一些利益相关的莘莘学子、毕业生欣喜若狂，朋友圈拼命转发：“你看，我在光华楼泡过妞。”“你看，商业伙伴们，微信游戏好友们，老子是复旦的。”以上，一切，在不涉嫌抄袭的情况下。B.正文说实话，我看到片尾的时候，有些心疼，因为有认识的留校校友在主创团队里。既然挂上主名了，你就很难去推脱责任。而且摆明了，有些事，就得你们背了。至于官方这么愚蠢的回应，我也实在找不到理由不嘲笑。复旦新版宣传片被指抄袭，校方：是独立创作我想我们可以找到千百种理由来洗地，答案里也有不少人洗过了，诸如什么广告公司外包，复旦方面不知，其实要想理由太多了，来自上层的压力，创意、决议草案迟迟无法确认，要赶时间，只能仓促开拍。可是有意义吗？我想这个果实，不是烂在最后的成片，而是烂在开始播种的根里。而这个根，不是一个拍视频有没有抄袭的根，而是一个泛文化意义下的，中国语境下的烂根。今早起来，看到三个热点问题的邀请，一个是梦想婊，一个是许知远，一个是复旦抄，连起来就是，梦许复，想知旦，婊远抄。（参考：如何评价““伟大的安妮”说“我终于有资格配得上梦想婊这个词””这条微博？-动漫如何看待许知远在青年领袖颁奖典礼上愤怒“砸场”？-心理）C.梦许复:可能就像提到的，有没有哪个瞬间让大家觉得浮生若梦，弹指百年？-陈兔虫的回答浮生若梦，境界有大有小。现在回头看来，扑满好笑。我还记得高考时只填了两个志愿，一个北大，一个复旦，毕竟有了数学竞赛的加分，后者是没问题的。之所以只想进这两个学校，也是在不出国的前提下，下定决心要学哲学或社会学心理学之类的缘故，那时还是抱持一种幻想，什么“日月光华，旦复旦兮”，承载着对优秀大学是治国重器的渴望。那时候的高中博客里还幼稚得写过诸如此类的话，“在大学里我的第一个理想就是可以尽情地写自己的文字，无拘无束；理想之二就是能够有足够的时间去饱览贤哲之精华，与人讨论，改变世界；什么可以促进一个人的才情？多想多看多读多走。我的大学生活一定要积累丰富的经验，我仍然会义无反顾地延续我过去的足迹，为成为通才而努力。通才不是浅尝辄止的三脚猫，它是建立在一定深度上的广度的拓展……”梦许复，回头看，在那个没有微博，微信，校内的世界里，再到现在，是我太单纯理想，还是世界太快，有多少和我一样的孩子，对着大学宣传片，做着一样的梦。若是没法做到，但请不要承诺。D.想知旦：每年朋友圈被复旦校庆刷屏，都算的上我最恶心的时候。参加“知乎盐Club2014”是一种怎样的体验？-陈兔虫的回答差不多的感觉，是一种边界性。我不太喜欢这种狂欢，哪怕他们都是我的同学，我的朋友，我的前辈，或者我的老婆。或许的确，复旦给到了他们想要的生活、地位、财富和可以被言说的价值。但我始终怀有一种“敌意”，尤其是当哲学院校庆时请来的杰出校友是上海首富，并和教授们畅谈，当时如何逃课，如何在课上睡觉，炒股的时候。可能就像@姬轩亦在许知远问题的回答下所描述的那样，一种古典的愤怒。我认为很大程度上，他的言说是彻底正确的，可是我还是有点无法接受那种消解。他举例摩罗笔下肮脏困苦的底层世界，余杰书里混沌无奈的城市，许知远眼里暴躁无知的庸众，孔庆东博客上篡逆无道的走资派。并认为“这些东西，注定只是这个时代的拼图碎片。足够引发愤怒，不足让人思考。”但仅就我的浅薄理解而言，社会大众不需要精英化，娱乐至死，信息蒸发什么的都没问题，可是总得留那么几座理想主义的高塔。美国够现实，够功利，消费主义了吧？可是当史景迁（JonathanSpence）老先生坐在我面前，我在太平洋上，和一尊古希腊的雕像共进早餐，讨论当代中国。并且知道在耶鲁，在美国，还有那么多尊重并坚守着古典理想主义的学者大师，那可不是什么“思念着秦汉帝国荣耀和责任，皮肤白皙的可爱少年”，不是那种理所当然就应该被“发展是硬道理”碾碎的嵇康。我们少有，可不代表就不该有吧。我们没有坠入云晨，不代表我们不应该回忆在云上的日子。这才是复旦宣传片里，可以说的，“higherthanclouds”的意义吧？我始终没觉得自由而无用的灵魂是一个国之重器该有的气度，复旦是一所上海的大学，这大抵是一所太上海的大学。不过恐怕中国的大学也差不多都这样，所以没啥好说的，或许自由而无用至少还比局促而功利要好那么一些。精致的无用者、没立场的新闻工作者，起码比起别人，还稍微无害一些。想知旦，我真的一直挺想知道复旦，究竟是干嘛的。人们可以自由做着想做的事，少有争论，也没太多权贵势力的争斗，分分秒秒远离政治和国家大义，想着怎么去更好的学校，怎么定居美国，怎么进大公司。有些学校培养技工，有些学校培养白领。E.婊远抄当然我从这所学校里拿到不少奖学金、荣誉，得了个周游世界的机会，还拿到一个初恋，一个老婆，改变了一生。我认识不少优秀的老师，有的一生书痴，已经去世，有的依然有着哲学王子的名号。在期末考试的时候，我在卷子上画了两幅画，交了白卷，王子给了我一个A。大部分课的论文，都是别人的五六倍，过得惬意。复旦自然是挺惬意的。我们当然可以看到，情况下，孩子，在做什么。作弊无害，高分王道，论文抄抄抄，反正老师也不会好好看。就连某院的院长、副院长，都分别跟我聊起黑暗的学界内幕，教授都没法好好做学术，却要互相撕逼，拼职称，就是这么个道理。人们也都知道。一个学校的强盛是老师的，是学生的，是社会的。而不是收购几个医学院，买几块地，做个房地产，造个新大楼，做个视频，冲上榜单的事。婊远抄。火箭是往天上飞的，越高箭越少。树根是往地里长的，越深树越高。所以根要是烂了，还围了一群人说“不准进来修葺”，真是没啥法子的感觉。F.扯远了，总之，Tomylight，秃的究竟是谁的莱特?秃的是什么样的莱特？话说回来，以后如果真有胆量做些怪异嚣张的片子，不如找我？我的英文可是更难听的哟~如何一个人背着背包，周游世界？-陈兔虫的回答————————————————————————————————————————————————————5.29补充评论：我一般不就社会问题、热点话题写公众性的文字，一来我没这能力，二来说不清楚，三者很多时候说了也白说。大家写的好的人多了去了。所以我十分审慎，甚至希望每一句话里都能透露出“这只是我的个人意见和观感，不要给我大帽子”的态度。之所以挑了这个回答，实在是因为昨天剪片子的时候，一条音乐始终契合不好，被朋友圈炸烦了，看知乎上有人邀请，顺大便精虫上脑，说了几句。1.关于质疑看到评论里有些质疑的声音，我很理解，毕竟我的枕边人也说了类似的事。她知道我朋友圈那段根本没有指涉、更谈不上喷任何具体的个人行为，只是为了后面的批评，学术腐败抄袭成风。至多冷酷，不算狭隘。但大度如她，依然觉得自己被下面这段刺伤。“我始终没觉得自由而无用的灵魂是一个国之重器该有的气度，复旦是一所上海的大学，这大抵是一所太上海的大学。不过恐怕中国的大学也差不多都这样，所以没啥好说的，或许自由而无用至少还比局促而功利要好那么一些。精致的无用者、没立场的新闻工作者，起码比起别人，还稍微无害一些。有些学校培养技工，有些学校培养白领。”她说即使她看过太多同学如此，哪怕她自己曾经也经历过，但在一起久了，确实会发生改变，不再想做技工，不想做白领，不想做美国人，只想做自己。我很感念她的理解，我也不知道我骨子里是否如评论中某句话说的，“答主字里行间对母校的冷淡和不屑蕴含着剧烈的爱，低劣的抄袭只是枯黄的树叶，腐烂的树根才是症结所在。”我不知道自己对母校有没有爱，我只知道我多么希望所有中国的、世界的大学都能变得更好、更纯净，因为这样我们就可以遇到更有趣、有看法的人，讨论更有意义的事。继而往下去，就是希望这个世界变得更棒，这或许才是我对世界的爱本身。我不管别人、好朋友、前辈会不会经常去会所去嫖妓，我只在乎眼前三亩地，至少可以干干净净纯纯净净。2.至于平白无故加了些链接，因为是忙里偷闲，写的躁了些。写的时候就觉着不该加链接，但后来想想便于之后回溯资料，所以还是放上去了。诚然影响了读者的观感，十分抱歉。前两个链接是关于许知远和梦想婊的两个问题，别人的回答有不少在我喜欢的点上。浮生若梦的链接，是想表明高中时考大学的态度，以及对大学的向往，当然也包括复旦给我的东西，不洗地，但感恩，和董建华、奖学金等无关，可删。知乎盐的链接，是对当段的“现实与古典便捷性”的补充，我生怕有人看不明白，以为我瞧不起复旦、校友，把我当成一只偏激狗，所以加上了，可删。也确实有人按照我预感到的方式解读了。最后一个视频链接是卖萌，毕竟那么差的幼稚的处女作，也就是告诉大家，拍片子很难的，他们抄成这样的片子也不容易呢，不可删。3.火箭是往天上飞的，越高箭越少，你再快也没用。树根是往地里长的，越深树越高，你再慢也无妨。所以根要是烂了，还围了一群人说“不准进来修葺”，真是没啥法子的感觉。本来“自由无用”只是老教授们私底下说的东西，颇有点自嘲和风骨；结果被拿到了官方层面，大力宣扬，真是让人觉得情商值得商榷。就好像生怕别人不知道，要把“大隐隐于市”五个大字，刻在门上一样。

⑶ 使命召唤17混沌行动磁盘密码怎么破解

《使命召唤17》混沌行动怎么解密，很多小伙伴不知道，今天小编给大家整理关于使命召唤17混沌行动解密教程，供大家参考，希望对大家有所帮助。

剧透警告，关于混沌行动的解法。第一，先收集好线索，看密码纸线索推理出红蓝数字(有一定规律)，密码纸破解的4位数会对应一个地点。第二点，看报纸会有一个地点，看地点对应的4位数，最后破解输入第二点的数字，第一点的地名即可。混沌行动报纸线索在红灯绿灯，用相机手机地图即可。

以上就是使命召唤17软盘密码解法分享全部内容，希望能够帮到大家。

⑷ 《迷墙》里面锤头是什么运动的旗帜什么意思

用低劣的左眸看《迷墙》——“上”

很久之前，就想给《迷墙》码篇像样点的文字，可是到头来自己的文字与《迷墙》的精神实在相差千里，诠释不出平克•弗洛依德真实的感情写照来，迷惘了许久，无奈了许久。可是石头压在心头，总是觉得难受，今晚就用肤浅的文字来略微叙述一下那个被世俗所抛弃了的“平克”。

电影在82年公映，罗南也在那年诞生；音乐会在90年演出，柏林墙也在那年轰然倒塌。前者算是巧合，是我的一厢情愿，而后者就有政治与商业元素夹杂其中了。82年的电影——《迷墙》由勇敢的尖锐派导演艾伦•帕克奉献，色彩掌握尺度超出了原有的浓度，把平克•弗洛依德的音乐变成一头公牛，气势汹汹地冲向人类的心灵最深处。为何说他勇敢，因为他涉及了战争，这是第一点，也是平克•弗洛依德最先的呐喊之一。

战争——导火索
没有战争的时候，人类渴望去战斗，而当战争真的爆发之时，却产生了恐惧，希望战争早点终结，可是战争很难结束，直到有一方溃败为止。这时间有8年，有4年，也有100年。Pink的父亲在第二次世界大战中死去，直接导致了Pink的童年缺乏父亲的温暖，不善言语，没有伙伴。而母亲的溺爱更使Pink缺乏了男子汉的气概，导致他在将来的感情生活上受到挫折，这是后话。

艾伦•帕克在拍摄战争场景上，用足了精力，爆炸场面、流血场面拍得荡气回肠，尤其是在海滩上拉起尸体的镜头具有感召力，容易使人入戏，控诉战争的残酷性。战争可以带来和平吗？对于一个国家来说，可以。而对于一个失去父亲的Pink来说，战争是一个导火索，把自己关在了一个孤单无助的空间里。

教育——Fuck应试
“填鸭式”教育是影评人最喜欢写的内容之一，当然这也是电影最为重要的部分之一。艾伦•帕克太聪明了，当子弹在铁轨炸裂的瞬间，让Pink看到了一张张戴着面具的人脸，电影也自然而然地进入到了学生时代。这个时代的学生没有思想，学着无病呻吟的文学，做着一尘不变的数学题，标准答案只有一个。学生都是一堆臭烘烘的猪肉，等长胖了跳进绞肉机，压成一条条形状相同的香肠，明码出售。Pink在这时，显示出了他的反抗精神，在老师的威严下，写诗，被老师惩罚后，依然发着暴动的美梦。Pink的思想开始转变，变得对老师不满起来，而老师就是罪恶的傀儡，因而说，Pink变得讨厌罪恶了。可是罪恶的威力太过强劲，Pink改变不了，只能逆来顺受，可是心中的怒火已经开始燃起。

爱情——最伤人
ink开始恋爱，爱上一个美丽的女人。可是女人是一朵食人草，吸干了Pink最后一滴血，远去，投进了另外一个男人的怀抱。关于这点，前文已有铺垫，是Pink童年过于依赖母亲的缘由，而使自己不能把握爱情，当爱情失去之后，又不能缓过神来，一蹶不振。影像中的田鼠也是一个暗示，Pink爱那只田鼠，把生病的田鼠安躺在柔软的稻草上，还脱下自己的毛衣，给田鼠取暖。可第二天，田鼠还是死了，就跟他的女友感情一样，丢进水沟永不挽回。爱情的确伤人，Pink砸掉了电话，酒杯，吉他，电视，门窗，花瓶……

经纪人——火上加油
感情的挫折使Pink愈加地对这个世界感到渺茫，仇恨，他开始Rock，把全身的精力投入其中，获得了极大的成功。可是Pink的音乐灵感来自于褐色大麻，整天萎靡不振，自甘堕落。一次在家中昏迷不醒，却被吸血鬼似的经纪人用强心剂唤醒，拉去做演出。Pink的身体溃烂了，长出许许多多的虫子，腐蚀了皮肤，浸透了骨髓，感染了血液。他彻底地蜕皮了，在他拉掉头上的粘稠物之后。

影像中的经纪人，极端地自私自利，用他人的血汗钱来满足自己的食欲和美欲，而且不顾他们的感受，这就是在对资本家无情的控诉，控诉他们为了得到私欲，耗尽了工人的生命。

纳粹——希特勒的榔头
榔头代表革命，因为榔头可以敲掉一切旧事物。Pink就是那么做的，他用疑惑人心的歌喉整编了一个部队，部队的任务就是做坏事和与警察抗争，其实就是想破坏当时的社会秩序，把自己放在世界的主导地位。电影在这里达到了最高潮，Pink发疯了，变得歇斯底里，剃掉了眉毛，凶巴巴地。

由于艾伦•帕克前面的铺垫做得好，因而在这个内容上没有跃进的感觉，自然得当。Pink为了报复社会，也采用了教条式的方法来命令成员，把他们推进绞肉机压成一堆臭烘烘的香肠。他是希特勒的化身，罪恶之鹰。

审判——Stop溃败
身疲力竭的Pink完全被世俗干化，眼睛里竟透不出一丝光芒来，心已死，凄惨冰凉。人的一生难道就这样结束了？不，平克•弗洛依德不想绝望收场，艾伦•帕克也不想用Pink来作为悲剧的主角。因而他们合伙设计了审判这一环节，大法官决定砸掉Pink心中的重重迷墙，来使他获得新生。最后石墙全然倒塌，Pink也解开了心中的枷锁，去找寻属于自己的新世界。可偏偏在迷墙倒塌之后，又有一群小孩去搬运石块，去构筑自己的迷墙，看来迷墙永远都不会消失，它是一个传递工具，悲哀又将继续。

电影色彩浓重，其中的漫画极具张力，对情节的推动作出了不可磨灭的贡献，而且每一个物体都代表了一种人或者一种思想，对于影迷来说也留足了思考的空间。蒙太奇的剪辑手法更是电影的亮点，甚至可以说本片最大的特色。说起复杂的剪辑手法来，定会对《刺杀肯尼迪》、《老男孩》这类电影大呼过瘾，可艾伦•帕克《迷墙》愈加意识流，他用其敏捷的思索打造出一个扑朔迷离的错位交织，例如让童年的Pink与成年的Pink相见，让童年的Pink看到死去的父亲等等。这都是考验导演技巧的，要是稍有闪失，会使电影变得结构絮乱。当然这也是考验影迷的素质的，如果没有其他类似结构的电影做过铺垫，是很难把其中的情节串连起来的，看来我很笨，直到3天前看第三遍时，才把情节全然串接在一起。

《迷墙》太过伟大，通过一些小标题的叙述，也能够看出电影所包含的政治力量和情感剧变，这些是平克•弗洛依德所要控诉的，艾伦•帕克也挺勇敢的，竟然把这些敏感的话题通过影像的模式呈现在电影院的荧幕上。

用低劣的左眸看《迷墙》——“下”

墙的垒筑是一个积累的过程，是一件事一件事的量变才能够发生隔离的质变。现在墙封闭了，没有空气的流通，更没有语言的交流，就似精神病院里的小空间般，毫无生气。为何会这样的残酷，为何会那么的无奈，除却前文所说的几点外在因素，其实最大的因素还是在于Pink本人的思想意志，这便就是哲学上“主次矛盾”的问题。

人一生下来，是个无知觉的物质（无思想），易受到外界环境的刺激，这个刺激是直接，也是剧烈的。可当人的思想开始成熟的时候，外界的反应就不那么激烈了，因为主观意识增强了，社会观念也增加了。如果一个小孩童年时代遭遇困惑，长大之后完全可以用健全的心来审视自己的未来。Pink做不到，所以他失败了，虽然口口声声说是受外界的干扰造成的，其实最大的敌人还是他自己。外界的事件是一块块的石头，而把石头垒筑成墙的却是他自己的双手。他不愿面对现实，不愿面对理想，失败是情理之中的事情。因而我觉得《迷墙》并不是一个有积极主题的电影，这倒也符合平克•弗洛依德迷幻摇滚的风格。

“前途是光明的，道路是崎岖的”，要成功定要付出百分之百的努力，如果轻易受到外界环境的错误指引，那么理想就会愈跑愈远，直至消失无影踪。这个道理大家都懂，可是做起来却异常地艰难，谁能坚持自己的理想一辈子，谁又能只有一个理想！因而失败的人屡见不鲜，他们过着行尸走肉的生活，都只是Pink手下的纳粹近卫军而已。世界在哭泣，世界在悲哀，人类又把石头高高垒起，把自己隔离在孤单的二维空间里。

太过悲哀的事情由自己的因素造成，想想也的确可怕。侵略战争，侵略者几乎个个咬牙咧齿，恨不得一周就攻下一个国度，他们都发疯了，变得痴癫，毫无人性。商品经济，商人们几乎个个剥丝抽血，恨不得一天就狂赚一个亿的钱，他们都发疯了，变得痴癫，毫无人性。没有人性何来实现自己正确的理想？在错误的思想观念上，人类失去了闪亮，也失去了诚信，久而久之，迷墙就形成了，迷墙的定义就是：只为自己而活，活得疲惫，活得无奈。

艾伦•帕克是个敏锐的人，他发现了这点，因而在表现男主角的生活方面，做足了悲哀的成分，他砸碎一切的东西，甚至自残流血，恐怖不言而喻。外表上看来是Pink在疯癫，其实是平克•弗洛伊德在骂自己的无能，与外界的干扰并无太大的关系。在自骂的过程中，Pink没有找回灵魂深处的理想，反而把怒火泼洒在了女友、经纪人、母亲的身上，愤怒地没有道理，离失败越来越近。电影在此刻达到了高潮，Pink化为纳粹头子，耀武扬威。他变了，完全地变了，变成反社会了，从此垃圾又多了一个。

前面所说的都是失败成因都是由自身的矛盾累计而成的，自己是自己的主宰，自己的事情自己体会，如果没有健康的思想，成熟的思维，是难以把理想实现的，看来我们需要加把劲，发挥自己的聪明才智，认清状况，把自己塑造成一个成功人士，细细想来其实这也并不困难。

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电影《迷墙》是我看过的最有震撼力的影片之一，不仅仅是因为片子中弥漫着的反战和浓厚的性意识，而是因为它肆无忌惮地表现自己想法的态度，虽然它有着堆彻象征符号的毛病。
在这样的一部影片中，它到底要表达怎样的内容？墙是什么意思？等等，等等都是我们要面对的问题。
在我看来，它想说的有这些：
1、反战
战争本质上是一种全人类的自虐行为，我们在观看片子中见到平克用剃须刀剐去自己的乳头和眉毛而鲜血淋漓的时候，心中可曾有过恐惧的感觉？但是我们在观看战争片时，在那些颂扬着伟大的战争的片子时，是否有过那样的感觉呢？不，我随着情节的推动为我国战士的胜利而欢呼雀跃，为把万恶的小日本打败而兴奋不已。这时候，谁会想到所谓的战争只是人类的动物本能所驱动着的无聊的杀戮呢？
和平主义者否定战争，有许多是由于战争带来的痛苦，他们有的并不否定战争本身。而我们在电影《迷墙》中看到了战争中最可鄙的一面，就是受伤的战士，丑陋的尸体，积水的战壕，肮脏的不堪入目的一切。这就足以嘲笑那些颂扬“正义”战争的人们，看那，你们所称赞的战争就是堆积在如山的尸体上的，就是在溃烂的伤口上的，就是在残肢段臂上的，就是在正义的旗号下为你们送死的年轻的男人上的！
片子的主人公在一生中的转变是耐人寻味的，从救助一只就死的土拨鼠到领导狂热的青年肆意破坏，从他的妈妈看到土拨鼠时厌恶的惊叫到台下人群的热烈的呼喊，平克完成了转化。他从热爱着每一个生命的孤独的孩童变成了战争行为的模仿者，这一转变极其偶然，但并不突兀，从平克在一面大衣镜前试穿他死去的爸爸的军装开始，他就开始了这一过程。
影片反战着重体现战争带来的痛苦和孤寂，对小孩子的恶劣影响，当我看到小平克在找自己的父亲时，（他其实当时已经知道他已经没有父亲了）他拉一拉退役军人的衣服，那人看一看他，转而抱起自己的孩子，我不禁一阵心酸。影片打动人的地方也就在于这样的细节。
2、儿童对性的觉醒和认识，以及成年后对待性的态度
平克偷窥对面楼里的女人，可以看作儿童性意识的觉醒。待到他要爬上母亲的床上被她赶走的时候，可以看做他的恋母情节，而他把谁在母亲旁边的男人想象成一具骷髅，可以认为是他对夺走自己 母亲的人的诅咒。
自从弗洛依德的心理学问世以来，世人对它的非议就没有断过，人类不愿意承认自己的动物般的本性呀。
在这部影片中，弗洛依德的影子弥漫看来，成了影片的一大看点，因为从来就没有人这样大胆地展现性，展现性的形式和本质。

在影片中有一断动画，就是一朵盛开的花和一朵花骨朵，他们在搏斗，最终花骨朵插入了另一 支花。谁都知道这是对性行为的隐寓，但是他们为什么要搏斗呢？
在现代社会，人与人的陌生感无时不在，人与人有着陌生化的趋势，在也表现在性方面。当我们没有了亲近的人的时候，当我们每天在接触着一个又一个的陌生人的时候，当我们刚刚与一人建立了稍微亲密的关系而他又要远离的时候，与我们最亲近的人的性的接触似乎成了唯一的依靠和可以信任的东西。这样，在现代社会中，性被无限地拔高，成了人类的主要的权利甚至成了存在的意义。
在影片中，平克失去了他最初的女朋友，他就终日无所事事，甚至于自虐，甚至于沉没在水中，而手上情愿流着鲜血，直到浴池被染红。性的意义被他无限到扩大。
影片中的大胆也是有目共睹的，暴露的性交场面比比皆是，这不无体现了无限地扩大性的意义的这样的主题。
3、在现代社会中无处不在的孤独感
平克从小失去了父亲，在作为儿童的时间里。妈妈的溺爱并不能让他满足，他还是很孤独。这孤独并不是他一个人的，而是全社会的。
工业化的今天，每个人失去了他自我存在的价值和意义，成为社会的工件，这不能不让人产生沮丧的感觉，进而觉得自己的孤独。今天，我们用互联网沟通，用电话沟通，用所有的现代化的工具进行沟通，但是面对面的交流越来越少了，仿佛我们离了工具就不能够存在，能够证明自我存在的已经不是时间了，是现代化的工具！人之不成其为人，而已经被物化了！
在现代社会，人感到孤独，于是他们寄希望于未来，然而未来是不可靠的，它只是一种可能性，人作出这一种选择就意味着放弃了另一种。人似乎是自由的，但是他们必须作出选择，那怕不选择也是一种选择，这就使得人被迫进行选择，选择即意味着他的不自由，这样看来人又是被禁锢着的自由意志。在这种情况下，许多的人无法措其手足，于是茫然，于是孤独。孤独的本原竟然在于人的自由性！
4、法西斯主义的魅力
平克在最后走向了法西斯，在脱胎换骨的吼声和扒去绅士已经腐朽的皮肤的时候，成了“革命”中法西斯的头目，他们四处大砸，搞破坏。成了恶魔一般的人物。这时候，“革命”成了他们发泄的工具，成了他们摆脱束缚的灵丹妙药。这时候的头目就是平克，这个曾经的腼腆的儿童，曾经的为爱伤神的少年，曾经的被老师打骂的委屈的人，曾经的鼓舞人心的摇滚歌手。
群羊失去了牧者，平克就是他们的领头羊。
法西斯主义的魅力，就在于让别人为自己作出选择。

5、“墙”的政治意义
在影片中，墙可能是指柏林墙，当然它也可能仅仅是个比喻。
现代社会中，人获得了极大的自由，但是“我是谁，我从哪里来，我到哪里去？”这样的终极问题依然在困绕着我们，不解决这个问题，我们仍将生活在“墙”内。
现代政治似乎是自由的，似乎是允许所有的人参与的，但是这又不可避免地让人想到多数人的暴政问题。而且我们的选票真的能够代表自己吗，自己的投票真的是理性的吗，自己的参与真的是有意义的吗？没有人能够回答。
影片没有告诉我们答案，这需要我们继续寻找。

总的看来，这部影片告诉了我们无数的东西，但是没有一个问题是得到解答的，它只是把它们表达出来。
影片的好处在于这无数的拷问，但是终究没有给我们出路，这也是我在思考着的。
其实，这部片子是一部音乐电影，我既不懂音乐，又不通英文，与影片的内涵不知相去多远，尽力罢了。
寥寥数语，不能尽言，仅此而已。

⑸ 求电影！

《死亡诗社》
《火柴人》(尼古拉斯.凯奇)
《疤面人》
《纽约黑帮》
《低俗小说》（与命运抗争？没有资格）
《落水狗》（无论怎样那个，那几位先生，都是死）
《空中监狱》
《惊爆内幕》（这样的压力、舆论，我觉得他们够MAN够悲壮）
《佣兵传奇》(Viggo Mortensen 维格.蒙坦森）
《赛末点》
《破碎之花》
《发条橙》
《天才雷普利》（马特达蒙）
《美国往事》
《出租车司机》
《盗火线》
《借刀杀人》（阿汤哥惊艳白发）
《宾虚》（很久的，经典的）
《狙击手》
《洛城特警》（昔日搭档终成仇敌）
《引火上身》（蒂姆罗宾斯）
《锅盖头》
《黑鹰坠落》（集体MAN，集体悲歌）

⑹ BEYOND 黄家驹 的精神

曾经，家驹只是一个很普通的年青人。他出生于一个小康之家，小时候没有丰盛的物质生活，但有着一般小孩子最平常、最自由的活小玩意，放纸鸢、跳飞机、捉草蜢.读完小学读中学，自言读书成绩甚差，尤其是数学，更经常缺课。读完中学就出来工作，做过office boy、铝窗、冷气工程、五金、电视台布景员和保险经纪等，但每份工作都不长久。 寻常生活，绽出火花，因为他爱上音乐，更因为他有一份坚持。十二、三岁时，受到身边挚友的潜移默化，家驹开始留意音乐潮流。然后是DavidBowie的出现.Bowie那身标奇立异的打扮，那种磁性的声音，震撼了家驹的心灵，使他与音乐结下不解之缘。

熟悉家驹的朋友都知道，他是硬性子，不肯认输。十七岁那年，开始弹吉他，起初只是自娱自乐，后来加入了一队业余band，负责弹rhythem guitar。有一次，队中lead guitar手将他大骂一顿，说他技术太差，永远无法成就大业。这一骂，却骂出了家驹的奋发图强心，立誓要下苦功，将来的第一个目标，就是要弹得比那个rhythem guitar手更出色。

家驹的梦想终于达成，一面工作，一面跟朋友夹 band 。八三年，家驹跟世荣和一些朋友，组成乐队，参加《吉他杂志》举办的吉他比赛，终于得了“最佳乐队奖”，从此，Beyond 的名字就出现在乐坛上。十年了，认同的、不认同的声音同样存在，但Beyond 可以一直生存，就说明了他们的生命力是坚韧。 Beyond 乐队成立之后，除致力于音乐工作外，近年也曾参与一些电影演出。四人同时参演的就有《吉星拱照》、《开心鬼救开心鬼》、《黑色迷墙》、《Beyond 日记之莫欺少年穷》。至于张之亮导演的《农民》，则只有家驹一个参演。张之亮解释说：“我在选演员方面是很硬颈的，觉得那个合适，才会找他。也有人跟我提过，不如找Beyond 其他成员也一起演出，如果要安排他们齐齐出现，是很轻易做到，但我不想。“我不想突出一队band 的一个人，而其他成员就只是衬托作用，当然，我有一千一万个理由去容许自己这样做，但我过不了这关，如果这样做，我是利用了Beyond 本身的名气。“我当时想找一个很反叛的年青人，已改过自新，对世界有自己的理想，跟一般古老人准则又有所不同。环顾当时的市场，要找一个这样倔强而又不会乞人憎的年青人，家驹的外形和性格，都很合适。”张之亮道出找家驹的原由。张之亮印象中的家驹，有年青人的气息，有生命力，对工作勤奋而进取。“通常，他听我讲完戏，就会坐在一边细心思索。他很希望在一班老演员中突出自己，但不会喧宾夺主。我记得有个镜头长达千〖，家驹是尾后第二个发言的人，这个镜头take了十多次，最后终于相安无事似的完成了。但事后家驹说，当时其实紧张得连心都跳出来，如果他的演出有问题，之前的八、九百〖菲林就要作废。虽然压力很大，但他仍然表现得很沉实，人也显得很成熟。”

家驹的离去，令《农民》成了他的遗作。张之亮说：“家驹拍电影，只是想在全面歌手之外，作些新尝试，他最值得表扬的是在音乐方面的成就。”不错，在家驹的生命中，音乐最重要。不能否认的是，家驹的离去，对Beyond 是一次大打击，Beyond 往后的日子会怎样？Beyond 前经理人陈健添，跟Beyond 合作良久的填词人刘卓辉都认为：“其实Beyond 是一队很‘襟玩’的乐队，有创作力，有自己的style，是大band格，可以像Beatles一样，有很长的生命力。“家驹的离去，乐队少了一个很重要的人，当然有影响，但其实其他叁人一直都有参与创作，只是风格可能稍有不同。如果肯继续下去，应该可以继续生存。”这会是家驹的愿望吧！ 家驹的生命已终结，他的精神仍然存在，Beyond 要面对的是另一个转捩点，一个新的开始。愿家驹的奋斗精神常存乐坛！

⑺ 如何评价复旦大学 2015 新版宣传片《To My Light》

子不嫌母丑。
倘若母亲偷鸡摸狗，父亲投机倒把，子不语乎？
套用柴小姐的话说，此文不是我与复旦的私人恩怨，而是要对我所认识及经历的高校教育，来一次隔靴搔痒。

A.
先从影片本身说；
画面质感上我觉得做的没有东大 Explorer好，不管你号称用几 K 的机器拍，现实就是调色调得未免有点漫不经心，一会儿单反质感，一会儿又加红加得夸张，廉价的苍茫感，有点让人无所适从。

当然这个见仁见智。个人风格问题。不予多评。

片子结构上，还行吧。
不过我想，做过片子的人都知道，此类视频，口白词差不多到那意思，虚一点，概念一点，傲娇一点，理想格局大一点；
画面音乐稍微贴合一些，要大气，画面就茫一些；
光晕走一走，镜头朝着太阳、树丛（更多情况下，是大灯）动一动，画面摇一摇，多用轨道绕着女主角转一转，特写恨不得推进老教授的皱纹里；
对光的运用好些，构图不要太离谱，后期能力强一点，
真的不会差到哪儿去。

但为什么我们可以有《小时代》《何以笙箫默》之类PPT的摄影技术，
却不多有《迷墙》《恰克与飞鸟》之类的 MV 宣传片呢？
我想归根结底，这不仅仅是文案本身，而是一个片子的内核，真正想要表达的东西，是否与其文化契合。

别人想要飞翔，别人想要苍茫，是言之有物，是真真向往天空，或直射内心的。
但是 To my Light，
请问你除了有一个复旦大学校庆宣传片的抬头，还秃了谁的莱特？
制作你的人，写你的人，演你的人，除了其中几位我极为敬重的老教授，甚至是你所想要涵盖的那些人，发朋友圈赞扬你的人，复旦的孩子们，真的有你所想要言说的这些，aim with higher 吗？

哪怕就是从和东大的比较来看，他们为什么提出这句“most of our students reach high places, very high.”有一些 @陈小树 的答案下的评论已经提出了，有些我觉得过度解读，但也是在合理范围之内的，确实符合我所认识的东大学生，以及浅薄的对日本的了解。
“东大最后那句双关语，其实是对刻板印象做了一个巧妙的反击。因为东京大学一向被认为是培养政商传统名流精英的，高高在上，这个宣传片故意反其道以科学、工程、探险、人文、女性来做主题，以宇宙的“高”替代社会的“高”，这句话是一个非常棒的画龙点睛。”
“东大出的首相能凑好几桌麻将，政府的高级官僚里面满满的东大毕业生。东大的社会地位之高已经无需废话，所以才会拿我们有学生可以去真正高的地方当卖点。复旦并没有学这句话的资本。”
“在东大的宣传片里，厚厚包裹在身上的不仅是先进技术，更是日本人与他人交往时保持的距离感，以及精英对自身的期许和孤高。说得简单点，穿一身衣服是为自己的格格不入而自豪，为走冷清路不被打扰，不是为了和人一起打太极，不是为了和教授眼神交流的。所以最后东大骄傲地说Most of our students reach high places.VERY HIGH .(while some stupid foreigners follow us all the way and still feel good about it)”

一种精神特质为什么可以被言说，可以被推广，其实也源自一种文化语境。
就像我认识的 Yale 朋友们都会说Lux et Veritas，追求光和真相。
曾去哈佛JFK 肯尼迪政治学院玩，教授都提到，他们要的人是懂得，ask what you can do to make a difference and change the world，改变世界，有些人生来就是为了改变世界，有些地方，建造出来就 是为了教会他们如何行动。
你起码要基于这些 Motto，再去想想，是不是一些随随便便的软广告语就能轻易消解、重构或者创新？
复旦，higher than clouds，是在说啥？你的校训，你的定位是啥？原来的 clouds 是什么？你有多少 over the rainbow的骄傲？是你的小资，还是你自由而无用的灵魂？

具体的后文再说，先回到片子。
刻意不加字幕的方式值得商榷，毕竟这旁白的英文听起来并不优秀，录音质量及合成也不好，至少给我的感觉是，VO和画面、内涵都割裂开来了，十分影响观感。
在这个维度上，我觉得字幕，尤其是双语字幕，用那种小的一丢丢的白色字体，会对其有明显的增进作用，装逼效果妥妥的，将有种从 youtube 拖到 youku 的既视感。

当然复旦的这条片尾比东大好，深刻地表达了我们中华民族的传统美德，从不忘记那些曾帮助过我们的人，及领导，及单位。崇敬之情，溢于言表。

综上所述，我觉得是条挺正常的、走范儿型的，但是在高校营销宣传中，比较不同的片子。看得下去，片头的勾引什么都挺好，起承转合不奢求，
但一定会让一些利益相关的莘莘学子、毕业生欣喜若狂，朋友圈拼命转发：
“你看，我在光华楼泡过妞。”“你看，商业伙伴们，微信游戏好友们，老子是复旦的。”
以上，一切，在不涉嫌抄袭的情况下。

B. 正文
说实话，我看到片尾的时候，有些心疼，因为有认识的留校校友在主创团队里。
既然挂上主名了，你就很难去推脱责任。而且摆明了，有些事，就得你们背了。
至于官方这么愚蠢的回应，我也实在找不到理由不嘲笑。
复旦新版宣传片被指抄袭，校方：是独立创作

我想我们可以找到千百种理由来洗地， 答案里也有不少人洗过了，
诸如什么广告公司外包，复旦方面不知，
其实要想理由太多了，
来自上层的压力，创意、决议草案迟迟无法确认，要赶时间，只能仓促开拍。
可是有意义吗？
我想这个果实，不是烂在最后的成片，而是烂在开始播种的根里。
而这个根，不是一个拍视频有没有抄袭的根，而是一个泛文化意义下的，中国语境下的烂根。

今早起来，看到三个热点问题的邀请，
一个是梦想婊，
一个是许知远，
一个是复旦抄，
连起来就是，梦许复，想知旦，婊远抄。

（参考：
如何评价““伟大的安妮”说“我终于有资格配得上梦想婊这个词””这条微博？ - 动漫
如何看待许知远在青年领袖颁奖典礼上愤怒“砸场”？ - 心理）

C. 梦许复:
可能就像提到的，有没有哪个瞬间让大家觉得浮生若梦，弹指百年？ - 陈兔虫的回答

浮生若梦，境界有大有小。
现在回头看来，扑满好笑。
我还记得高考时只填了两个志愿，一个北大，一个复旦，毕竟有了数学竞赛的加分，后者是没问题的。之所以只想进这两个学校，也是在不出国的前提下，下定决心要学哲学或社会学心理学之类的缘故，那时还是抱持一种幻想，什么“日月光华，旦复旦兮”，承载着对优秀大学是治国重器的渴望。
那时候的高中博客里还幼稚得写过诸如此类的话，
“在大学里我的第一个理想就是可以尽情地写自己的文字，无拘无束；理想之二就是能够有足够的时间去饱览贤哲之精华，与人讨论，改变世界；什么可以促进一个人的才情？多想多看多读多走。我的大学生活一定要积累丰富的经验，我仍然会义无反顾地延续我过去的足迹，为成为通才而努力。通才不是浅尝辄止的三脚猫，它是建立在一定深度上的广度的拓展……”

梦许复，回头看，在那个没有微博，微信，校内的世界里，再到现在，是我太单纯理想，还是世界太快，有多少和我一样的孩子，对着大学宣传片，做着一样的梦。
若是没法做到，但请不要承诺。

D. 想知旦：
每年朋友圈被复旦校庆刷屏，都算的上我最恶心的时候。
参加“知乎盐 Club 2014”是一种怎样的体验？ - 陈兔虫的回答
差不多的感觉，是一种边界性。

我不太喜欢这种狂欢，哪怕他们都是我的同学，我的朋友，我的前辈，或者我的老婆。
或许的确，复旦给到了他们想要的生活、地位、财富和可以被言说的价值。
但我始终怀有一种“敌意”，尤其是当哲学院校庆时请来的杰出校友是上海首富，并和教授们畅谈，当时如何逃课，如何在课上睡觉，炒股的时候。
可能就像 @姬轩亦 在许知远问题的回答下所描述的那样，一种古典的愤怒。
我认为很大程度上，他的言说是彻底正确的，可是我还是有点无法接受那种消解。他举例摩罗笔下肮脏困苦的底层世界，余杰书里混沌无奈的城市，许知远眼里暴躁无知的庸众，孔庆东博客上篡逆无道的走资派。并认为“这些东西，注定只是这个时代的拼图碎片。足够引发愤怒，不足让人思考。”

但仅就我的浅薄理解而言，社会大众不需要精英化，娱乐至死，信息蒸发什么的都没问题，可是总得留那么几座理想主义的高塔。
美国够现实，够功利，消费主义了吧？可是当史景迁（Jonathan Spence）老先生坐在我面前，我在太平洋上，和一尊古希腊的雕像共进早餐，讨论当代中国。并且知道在耶鲁，在美国，还有那么多尊重并坚守着古典理想主义的学者大师，那可不是什么“思念着秦汉帝国荣耀和责任，皮肤白皙的可爱少年”，不是那种理所当然就应该被“发展是硬道理”碾碎的嵇康。

我们少有，可不代表就不该有吧。
我们没有坠入云晨，不代表我们不应该回忆在云上的日子。这才是复旦宣传片里，可以说的，“higher than clouds”的意义吧？

我始终没觉得自由而无用的灵魂是一个国之重器该有的气度，
复旦是一所上海的大学，这大抵是一所太上海的大学。
不过恐怕中国的大学也差不多都这样，所以没啥好说的，或许自由而无用至少还比局促而功利要好那么一些。
精致的无用者、没立场的新闻工作者，起码比起别人，还稍微无害一些。

想知旦，我真的一直挺想知道复旦，究竟是干嘛的。
人们可以自由做着想做的事，少有争论，也没太多权贵势力的争斗，分分秒秒远离政治和国家大义，想着怎么去更好的学校，怎么定居美国，怎么进大公司。
有些学校培养技工，有些学校培养白领。

E. 婊远抄
当然我从这所学校里拿到不少奖学金、荣誉，得了个周游世界的机会，还拿到一个初恋，一个老婆，改变了一生。
我认识不少优秀的老师，有的一生书痴，已经去世，有的依然有着哲学王子的名号。
在期末考试的时候，我在卷子上画了两幅画，交了白卷，王子给了我一个A。
大部分课的论文，都是别人的五六倍，过得惬意。
复旦自然是挺惬意的。

我们当然可以看到，更多情况下，更多孩子，在做什么。
作弊无害，高分王道，论文抄抄抄，反正老师也不会好好看。
就连某院的院长、副院长，都分别跟我聊起黑暗的学界内幕，教授都没法好好做学术，却要互相撕逼，拼职称，就是这么个道理。人们也都知道。

一个学校的强盛是老师的，是学生的，是社会的。而不是收购几个医学院，买几块地，做个房地产，造个新大楼，做个视频，冲上榜单的事。
婊远抄。

火箭是往天上飞的，越高箭越少。
树根是往地里长的，越深树越高。
所以根要是烂了，还围了一群人说“不准进来修葺”，真是没啥法子的感觉。

F.
扯远了，
总之，
To my light，秃的究竟是谁的莱特? 秃的是什么样的莱特？
话说回来，以后如果真有胆量做些怪异嚣张的片子，不如找我？
我的英文可是更难听的哟~如何一个人背着背包，周游世界？ - 陈兔虫的回答

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5.29 补充评论：
我一般不就社会问题、热点话题写公众性的文字，一来我没这能力，二来说不清楚，三者很多时候说了也白说。
大家写的好的人多了去了。所以我十分审慎，甚至希望每一句话里都能透露出“这只是我的个人意见和观感，不要给我大帽子”的态度。
之所以挑了这个回答，实在是因为昨天剪片子的时候，一条音乐始终契合不好，被朋友圈炸烦了，看知乎上有人邀请，顺大便精虫上脑，说了几句。

1. 关于质疑
看到评论里有些质疑的声音，我很理解，毕竟我的枕边人也说了类似的事。
她知道我朋友圈那段根本没有指涉、更谈不上喷任何具体的个人行为，只是为了后面的批评，学术腐败抄袭成风。至多冷酷，不算狭隘。

但大度如她，依然觉得自己被下面这段刺伤。
“我始终没觉得自由而无用的灵魂是一个国之重器该有的气度，
复旦是一所上海的大学，这大抵是一所太上海的大学。
不过恐怕中国的大学也差不多都这样，所以没啥好说的，或许自由而无用至少还比局促而功利要好那么一些。
精致的无用者、没立场的新闻工作者，起码比起别人，还稍微无害一些。

有些学校培养技工，有些学校培养白领。”

她说即使她看过太多同学如此，哪怕她自己曾经也经历过，但在一起久了，确实会发生改变，不再想做技工，不想做白领，不想做美国人，只想做自己。
我很感念她的理解，我也不知道我骨子里是否如评论中某句话说的，“答主字里行间对母校的冷淡和不屑蕴含着剧烈的爱，低劣的抄袭只是枯黄的树叶，腐烂的树根才是症结所在。”
我不知道自己对母校有没有爱，我只知道我多么希望所有中国的、世界的大学都能变得更好、更纯净，因为这样我们就可以遇到更有趣、有看法的人，讨论更有意义的事。继而往下去，就是希望这个世界变得更棒，这或许才是我对世界的爱本身。
我不管别人、好朋友、前辈会不会经常去会所去嫖妓，我只在乎眼前三亩地，至少可以干干净净纯纯净净。

2.
至于平白无故加了些链接，
因为是忙里偷闲，写的躁了些。写的时候就觉着不该加链接，但后来想想便于之后回溯资料，所以还是放上去了。诚然影响了读者的观感，十分抱歉。
前两个链接是关于许知远和梦想婊的两个问题，别人的回答有不少在我喜欢的点上。
浮生若梦的链接，是想表明高中时考大学的态度，以及对大学的向往，当然也包括复旦给我的东西，不洗地，但感恩，和董建华、奖学金等无关，可删。
知乎盐的链接，是对当段的“现实与古典便捷性”的补充，我生怕有人看不明白，以为我瞧不起复旦、校友，把我当成一只偏激狗，所以加上了，可删。也确实有人按照我预感到的方式解读了。
最后一个视频链接是卖萌，毕竟那么差的幼稚的处女作，也就是告诉大家，拍片子很难的，他们抄成这样的片子也不容易呢，不可删。

3.
火箭是往天上飞的，越高箭越少，你再快也没用。
树根是往地里长的，越深树越高，你再慢也无妨。
所以根要是烂了，还围了一群人说“不准进来修葺”，真是没啥法子的感觉。
本来“自由无用”只是老教授们私底下说的东西，颇有点自嘲和风骨；
结果被拿到了官方层面，大力宣扬，真是让人觉得情商值得商榷。就好像生怕别人不知道，要把“大隐隐于市”五个大字，刻在门上一样。

⑻ 电影迷墙 The wall 简介

作者 辛迪

Pink Floyd 的《The Wall》（迷墙）也许是音乐史上最具迷惑力最富想象力的专辑。《The Wall》录制于1979年，于1982年被拍成电影。专辑与电影讲述的是同一个故事：一个叫Pink Floyd的男孩，有年时二次大战夺去了他父亲的生命。他在母亲的过分呵护下长大，始终过着意气消沉的生活，最终开始吸毒，陷入疯狂状态。这张具有纪念意义的专辑其实是Pink Flody两位成员真实生活的写照。Pink童年的遭遇同Roger Waters相象。Roger是《The Wall》最主要的创作者，他的父亲在第二次世界大战中死亡。他在这张专辑中倾注了对父亲的感情，以及失去父亲后的孤独感。Pink成年后的生活则基本上是原主唱Syd Barret的写照。Roger Waters、David Gilmour、Nick Mason 和Richard Wright四人将这些生命的故事组合在一起，最终创作出了神秘的有关男性精神世界幻觉之旅的专辑——《The Wall》。

1.当老虎冲破牢笼： 第一部分（Whe the Tigers Broke Free，Part I）
拂晓前
一个“黑色44”之清晨
指挥官被命令在原地守候
他命令部队撤退
将军们互相致谢
敌军坦克暂时停止进攻
几百个普通人的生命
换来了Anzie桥头堡战役的胜利

很遗憾Pink Flody没有把这首悲伤的歌收入到《The Wall》专辑中，但很庆幸的是他们将其收进了电影之中。“When the tigers broke free”（当老虎冲破牢笼）讲的是二战期间，英国士兵在意大利Anzio造了一个桥头堡，“the tigers” 指的是在Anzio开来开去的德国坦克，而歌中最后一句“几百个普通人的生命”指的是Pink父亲的队伍。在电影中，我们首先看到的是Pink住的旅馆，然后镜头很快切换到一个点烟的男人，抽着雪茄，擦着枪。其实他就是Pink的父亲，正为对德战争做准备。电影里在放这首歌的前后还穿插放了Vera Lynn一首名为“The Little Boy That Santa Claus Forget”（被圣诞老人遗忘的小男孩）的歌，讲的是一个小男孩祈祷圣诞老人送他一面小鼓作为圣诞礼物，但最终愿望没有实现的故事。在小Pink的心目中，圣诞老人其实就是他的父亲。

2. 在母体中（In the Flesh）
见你，想你
也许会去参加一场演出
去感觉幻觉的颤栗
军校学员整装待发
阳光，请告诉我是否你在逃避着什么
你是否不愿见到这一切？
如果你想了解隐藏在这些冰冷眼睛后的一切
你就必须爬过所有的伪装
灯光
声响
行动
把它扔向他们！！！
把它扔向他们！！！

"In the Flesh”（在母体中）在这张专辑中有两重含义。电影中当此歌出现时，有一名少女敲着门，然后出现一群人挤向两扇用链条锁着的门的镜头。后来链条被击碎，几千个年轻人冲了出来。这组镜头暗示着什么是显而易见的（如同歌名）。新生的孩子（Pink）渴望去感受生命中的温暖与爱，但有一个理性的声音在提醒他：“生命并非如你所想象的那样全是快乐与幸福”。正如歌词中所说，如果你想知道什么是生命，什么是人性，你就必须敢于面对我们身边所有的伪装。这首歌也暗示着Pink后来的遭遇。藏在他眼睛背后的那些苦痛、孤独可笑的成为了一场黑色幽默剧。歌的最后，飞机的声音及叫声“把它扔向他们！”震耳欲聋，而这架飞机正是将炸弹扔在Anzio土地上杀死了Pink父亲的那一架。从光的频闪、声效和动作中我们仿佛可以听到Pink在尖叫。这不由让人想起莎士比亚的名剧《Macbeth》（麦克佩斯），剧中的麦克佩斯将生活与演戏作比较：“生命只是一个会行走的影子，一个可怜的表演者/支撑和侵蚀着他在台上表演的时辰/一切结束，这只是一个神话/疯子说，充满回响于狂怒/意义已经终结。”据说有细心的听者在此歌隐约的序曲部分听到一个声音说：“…we came in？”而在专辑最后一曲“Out side the wall”（墙外）结束时亦可听到那个声音说“Isn’t this where we came in？”前后倒置一下连起来便是“Isn’t this where we came in？”（这不正是我们进来的地方吗？）对此，Roger Waters解释说，The Wall的故事并不仅仅发生在一代人身上，而是发生在每代人每个人身上。当电影结束时，孩子们又在收集砖头，也许又要建一道属于他们自己的墙。Pink并不是第一个也非最后一个筑墙的人，噩梦会永远继续下去。

3、薄冰（The Thin Ice）
妈妈爱她的宝贝，爸爸也爱你
应为你海水也变得温暖
天空也变成湛蓝
但是，哦亲爱的
哦爱的宝贝
如果
你想在现代生活的薄冰上滑行
一百万双充满恐惧的眼睛
在你身后静静的爬行
如果你脚下的冰突然裂开
请别感到惊奇
亲爱的宝贝
当你在薄冰上爬行
在也站立不稳
裂纹吞噬了你的身体也吞噬了你的精神

这首歌以一段孩子的哭声开头，估计就是Pink刚出生时的哭声。在电影中，他父亲的手在一个浅沟里滑向一部电话机，似乎想求救，紧接着又有许多战争的画面。如歌中所说：童年的纯真在所谓的“现代生活”（如战争）中很快消失殆尽。这时我们可以感受到蓝色的象征，蓝色是一种很纯的颜色，经常用来代表纯真和忧郁，而Pink的母亲管他叫“Baby Blue”，这既代表了孩子的纯真，也暗示着他将来坎坷的命运。当那个平静的恳求希望与梦想的声音结束时，生硬刺耳的代表残酷现实的声音想起，它将生命比作薄冰，并警告说如果Pink继续生存下去，那就是在现代生活的薄冰之上滑行。薄冰总有一天在他脚底下破裂，在他挣扎 同时，裂缝会将他的生命与精神一并吞噬。 4、迷墙中的另一块砖，第一部分（Another Brick in the Wall，Part I）
父亲远渡重洋
只留下了记忆
和家庭相册中的照片
父亲，你还留了什么给我
父亲，你留了什么给我
这只是迷墙中的一块砖
这只是迷墙中的砖

“Another Brick In the Wall（PartI）”（墙上的另一块砖之一）是专辑中第一首介绍“迷墙”概念的歌。“迷墙”指的是人精神上的墙，也是阻隔人与人的墙。所有的人都渴望能与他人交往、被他人理解，但奇怪的是所有的人都为自己的心筑一道保护墙以免他人靠得过进使自己受伤。“Another Brick In the Wall”在专辑中共出现三次，每次给人的感觉都不一样。这第一部分比较沉闷，说的是Pink回忆起他的父亲已经走了，飞过海洋去打仗。他父亲留给他的只是记忆，就象是相册中的老照片。他父亲的死迫使他面对荒凉的现实，尽管他不愿这样去做。Pink于是开始为自己筑墙以免自己再次受伤。电影中有这样一段灰暗的场景：Pink和他母亲在操场上，他母亲让他自己玩。敏感的小Pink发现所有的小孩都有父亲陪在身边玩，于是他走向一位父亲让他把自己抱到转椅上，当那个男人抱他时，Pink脸上的欢乐显而易见，因为他找到了一位父亲。但这种快乐很快就消失了，因为那个男人把自己的孩子从转椅上抱下来后就走开了。Pink跟着他走想拉他的手，但他只是让Pink滚开，还问Pink他的父亲在哪里。失望的Pink只能自己跳上一个秋千拼命荡起来。其实这是小Pink第一次意识到自己失去了父亲。

5、When the Tigers Broke Free（II）
当老虎冲破牢笼（II）
听说父亲已经阵亡
慈祥的老国王乔治托人给母亲捎去一封信
我想起来那是一个小卷轴
里面夹着一片金黄色的树叶
它被藏在一个装满老相片的抽屉里
有一天终于被我发现
我的双眼依然湿润
当我想起陛下用他自己的老邮票贴在上面
四周一片黑暗地上也结了冰
当老虎冲破牢笼
皇家燧发枪团没有辛存者
他们都被抛弃
大多数已死亡
剩下的正在走向死亡 而我的父亲也被夺去了生命

这时电影开首那支歌的第二部分。在这部分音乐中，Pink在一个装满纪念品的抽屉中发现一封信，是国王寄给他母亲的，告诉他她丈夫的死讯。于是Pink了解到他父亲所属的皇家燧发枪团（其实这也是Roger Waters父亲所属的军团）在一个冬日被袭。Waters自己演唱此歌的最后两句。在电影中，当歌声响起时，Pink穿着他父亲的军装照镜子。镜头迅速在穿军装的Pink父亲和穿父亲军装的小Pink间切换，表示年轻人将无可避免的继续蒙上一辈的苦难，包括战争。

6、Goodbye，Blue Sky 再见，蓝天
你有没有看见那些受惊吓的人？
你有没有听见炮弹的轰鸣？
你有没有想过当一个崭新的世界在碧蓝的天空下诞生
我们却要找地方躲藏？
战火已熄灭但痛苦长存
再见，蓝天
再见，蓝天
再专辑中此歌出现在“Mother”（妈妈）之后，但在电影中，它出现在此处。我喜欢它现在的位置，因为它继续着“当老虎冲破牢笼（II）”中的痛苦与凄凉。尽管战争已经结束但记忆和伤疤却保留了下来，“战火已熄灭但痛苦长存”。在此歌中我们在一次感受到了蓝色的象征。“蓝天”象征清白与单纯，而“再见蓝天”其实就是Pink在对纯真说再见，同时也表示这个世界本身在遭战争洗劫之后已变得不再纯真。电影中当放到此歌时，小白鸽在蓝天中飞翔，但有一只从纳粹军旗上飞下来的大鸟将鸽子全赶尽杀绝。战争之鸟在大地上边飞翔边撒播肮脏的东西，将战地亡灵唤醒。英国米字旗上的条纹变得混乱而基督的鲜血流到了地上。无论引发战争的理由看起来有多“正义”，最终它只是在浪费生命。

7、The Happiest Days Of Our Lives 我们生命中最快乐的日子
当我们长大去上学
总有些老师会想方设法伤害我们
无论我们如何小心隐藏
他们嘲笑我们所作的任何事
并暴露我们所有的缺点
但人们都知道
每当他们晚上回到家里
他们的妻子会以同样的手段惩罚他们们

这是一首真正讽刺意义的歌，主要讲述Pink的学校生活。其中讲到老师们会通过暴露学生的缺点来嘲笑他们。在电影中，Pink的老师偶然发现他在课上写诗（其实这首诗是Pink Floye“Money”一曲的歌词），结果就罚他站到教室前面并恶狠狠打了他。但Pink只是想通过诗来表现自己与众不同的地方。当这位老师回到家，他的妻子硬逼他咽下难以下咽的饭菜。这是老师打学生的镜头与老师妻子逼迫他的镜头交替出现，真是“因果报应”，这也是Waters“循环理论”的验正。

8、Another Brick In the Wall（II）
墙上的另一块砖（II）
我们不需要灌输式教育
我们不需要思想被控制
教室里充满了黑色幽默
老师请让孩子们自己呆着
嗨！ 老师！ 让我们自己呆着
这只是墙上的另一块砖
你只是墙上的另一块砖

“墙上的另一块砖（II）”是专辑中最有名的一首歌，它继续讲述Pink在英国上学时的生活。许多人认为这首歌是Pink想要颠覆英国的教育制度，但其实并非如此，它所强调的是教育不能抹煞个性。当孩子门（童声）唱“We don’t need no ecation”时他们不是针对整个教育制度，而是想表明他们不需要老师教他们怎样去思考，不需要受思想上的控制，也不想因犯了小错而被讥笑。教育不是产品的模子。在电影中，所有的学生戴着相同的无表情的面具以同样节奏的步伐走向一个绞肉机，既不回头也不朝两边看。机器中有不停敲打的铁锤，看上去像军队一样整齐划一而且十分有力。经过绞肉机后，所有的孩子都被榨干了灵与肉，从绞肉机另一端出来的是一群行尸走肉。由于老师的专制，Pink又在墙上加了一块砖。

⑼ 家风伴我成长作文150字 —200字

俗话说“有其父必有其子，有其母必有其女。”由此可见，一个家的家风影响着一个孩子的成长，影响着一个孩子的品性。家风就像一个慈祥的老人，严谨又不失可爱；就像黑暗中点点火光，引领我们冲破迷墙；就像雾霾中的一阵清风，给每一个人送来阵阵清新。
说白了，家风就是一种无形的塑造，体现在生活中的点点滴滴。
过去
或许许多孩子都有赖床的习惯吧！晚上不睡，早上不起。那最讨厌的便是每早闹铃的响声。以前的我便是如此，每次闹铃响后，按下开关键后仍然继续倒头大睡。于是，我妈便非要把我叫醒不可，就连寒暑假也如此。许多次，那唯美的梦境就一下子被打破，跌入万丈深渊。虽如此，可妈妈却一点也不知“善解人意”，总是不叫醒我誓不罢休似的。日复一日，我便只能无可奈何，乖乖顺从，久而久之便养成了不赖床的习惯了。
现在
进入初中后，随着学习压力的增加，我特别喜欢一边写作业，一边听着音乐，觉得这样蛮有一番风味，最主要的是可以放松心情！一次，我写作业时，妈妈无意看见我竟在听音乐，还哼着歌，便劈头盖脸一阵恶训：“写作业不专心写，听着音乐那些数学题能用心思索吗？边玩边写，这种简单的错误都要犯？快关了，要玩好好玩，要学好好学，不能再犯了知道没？”我点点头，强忍着泪水，从那以后，写作业时就再也不敢三心二用了。
未来
在母亲的严厉管束下，我逐渐形成了良好的作息、学习习惯，我想，未来的我会变得更加有约束力。学习，生活更加有规律。我坚信：有一个良好的习惯，就会有一个良好的人生。我认为用蛹来比喻家风对我们的影响再合适不过了，经过蛹的磨练，冲破外壳，我们才会化蛹成蝶，自由翱翔。